En enkel måte å skyte HDR Video Footage Med Magic Lantern

A enkel måte å skyte HDR Video Footage Med Magic Lantern

I dag skal vi diskutere mulighetene for å skyte HDR video ved hjelp av en Canon DSLR (I mitt tilfelle, en Rebel T2i /550D) sammen med en tilpasset firmware laget av magi Lantern. Vi begynner med hvordan å skyte videoen, snakke om hvordan du kan kombinere klippene og til slutt hvordan fargekorrigere å få et bedre resultat.


Opplæring

Shooting HDR Video

nå har du allerede hørt om HDR (High Dynamic Range), i tilfelle av bilder over hele internett, men hva med å jobbe med HDR-opptak? Det er ikke bare mulig, men også forholdsvis enkelt å gjøre. Alt du trenger er et kamera som aksepterer Magic Lantern firmware og sa firmware.

Så, hvordan virker det? Magisk Lantern (ML herfra på) er en tilpasset firmware som gir deg mer kontroll over ditt Canon DSLR, med funksjoner som ACG (Automatic Gain Control), Shutter lås, FPS styrer, bithastighet kontroll, sebra striper og felle fokus .. . å nevne en håndfull. HDR Video er også blant de funksjoner, og det er hva vi skal fokusere på i denne artikkelen.

Det bør bemerkes at magi Lantern er en tilpasset firmware, at du tar fullt ansvar for installasjon, og en som * kan * murstein
kameraet, men så vidt jeg vet, det er ikke blitt rapportert en enkelt hendelse så langt. Jeg hjertelig anbefaler det til alle på jakt etter mer kontroll over video /bilde på EOS.

Før vi begynner, er det noen faktorer å ta hensyn til før de bestemmer seg for å skyte HDR.


    HDR video ikke vil fungere med fartsfylt action. Prosessen er i utgangspunktet å skyte to ISO-verdier raskt, noe som resulterer i skygger gjenstander av selv små bevegelser, effektivt betyr at du bør bruke det hovedsakelig på statiske eller sakte beveger bilder med lite til ingen handling

    . Vær forsiktig med din ISO parentes. Ved hjelp av en høyere brakett, for eksempel 100/3200 vil ikke se så god som du kanskje tror, ​​siden høyere en ISO betyr mer støy. Når du komponerer bildene, får du en jevn del og den andre vil ha virkelig støyende biter. Det vil se stygge ... Tro meg.

    Ok, forutsatt at du har fått ML lastet opp, la oss gå videre til å sette opp kameraet for å skyte HDR. Å gå inn i ML-menyen, starte kameraet i videomodus, la den starte opp, og traff resirkulering bin knappen. Dette bør få opp menyen ... som riktignok ser forferdelig.

    Heldigvis er det ikke om design, det handler om funksjonalitet. Bruk retningsknappene
    å navigere, ' satt
    ' for å endre opp, og " spille
    'for å gire ned. Naviger til "Movie", og ser for 'HDR video nederst. Hvis den ikke er der, er det fordi du enten installert en eldre versjon av ML, eller du har glemt å sette ML til "avansert modus". Gå til "Hjelp", og trykk "meny" på toppen valget.

    Det bør åpne opp noen flere muligheter. Klikk på " HDR video
    " en gang for å se hva den gjør. Det brak ISO basert på hva du allerede har valgt utenfor ML. Avhengig av lysforhold varierer dette, men jeg anbefaler å sette den første ISO til 100, og braketten opp til 800.

    Husk at hvis en ISO verdi på 100 ser ut til å lav, kan du endre f-stop og Shutter. Avhengig av objektiv, kan blender gå så lavt som 1.2 (med et tap av fokus dybde) og lukkeren vil gå ned til 60 uansett.

    Ok, så kameraet bør settes til å skyte HDR video, men vent! Hvis du allerede har gått videre og klikket posten, kan det ikke være riktig ennå. Litt teori for deg:

    Med det vi gjør i dag, HDR video willoverlap to ISO-verdier, så skyter på 1080p24 vil resultere i to 12fps bekker, ikke sant? Høyre! Dette betyr at det endelige resultatet faktisk blir 12fps.

    På toppen av det ... jo mindre bilder per sekund, jo flere ghosting gjenstander det skal være. Hvorfor? Fordi kameraet åpenbart ikke kan skyte på to eksponeringer samtidig, så det prøver det best å arbeide raskt nok, men 24fps egentlig er ikke nok.

    For å fikse det, må du skyte i 60 bilder per sekund, noe som påvirker oppløsning ned til 720p. Betyr det egentlig noe? Nei egentlig ikke. 720p er vanligvis mer enn nok, og bare hardcore geeks og nitpickers vil virkelig se forskjell på en 24 "PC-skjerm. Hvis du viser dette på en 50" + HDTV, men det kan være et problem.
    < p> Men aldri huske at. Den "teori /matematikk" bit er tatt vare på nå. Du vet hvordan det fungerer til en viss grad nå, så komme ut der og begynne å skyte HDR Video!

    Splitte de Bekker og bli med dem igjen

    Nå har du sikkert lagt merke til at videoen er ikke ferdig i kameraet. Du sitter igjen med en merkelig utseende epileptisk anfall som etterlater selv de sterke-tenkende mennesker litt gal. Hvis kameraet kunne fullføre arbeidet for deg, har du sannsynligvis ikke ville være å lese denne artikkelen.

    La oss begynne med å skyte opp AE og dra opptakene til en ny komp. Duplicate opptakene en gang (Ctrl /Cmd-D). Nå utlignet bunnlaget ved å trimme den første rammen

    Deretter beveger bunnlaget tilbake til det første bildet i komp. Nå tar begge lag og tid strekke dem til en verdi på 50% (Høyreklikk /Cmd-klikk-> Time-> Tid Stretch)

    Du forteller AE for å vise video i dobbel hastighet effektivt eliminere annenhver ramme. Siden du utlignet bunnlaget med bare ett bilde, er vi nå igjen med to strømmer av pen opptakene, som er tatt med ISO-verdier av hva det er du setter den til å være.

    Er vi ferdige ennå ? Ikke helt, men vi får det. Det er på tide å gjengi disse strømmer ut skilt, og sørge for at de er klar til å bli håndtert av Photomatix. For å gjøre dette, må vi ta noen precautions.Let solo det øverste laget.

    Så får vi legge vår komp til Render Queue. Sørge for at vi gjør til en * .jpg sekvens, og med det gjort, la oss ta en titt på sekvensen navn.

    Siden Photomatix ikke vil akseptere bildesekvenser med rammenummer på baksiden, må vi gjøre våre filnavn gjenkjennelig for Photomatix. Det er en enkel løsning. I stedet for å kalle dem "MVI_XXXX_ [XXXX] .jpg", vil vi bare snu det, og gjøre det "[XXXX] _MVI_XXXX.jpg". Men siden vi skal gjengi to bekker, må vi gjøre dem adskilt i navn også. Så navngi filer "[XXXX] _LIGHT_MVI_XXXX.jpg" og "[XXXX] _DARK_MVI_XXXX", åpenbart passer din gjengitt opptakene. Kontroller at du setter både bildesekvenser i samme mappe.

    Når du er ferdig oversettelse du har to bildesekvenser, veldig uorganiserte og stygge ... men de skal jobbe med Photomatix, som er det vi ønsker.

    nå er det på tide å åpne opp Photomatix. På det første skjermbildet, klikk på "Load alternative bilder", og velg det første bildet av både bildesekvenser (Frame 0000 av både lyst og mørkt). Hvorfor åpner vi bare et enkelt bilde når vi kan batch prosess hele sekvensen, spør du? Vel, for å sikre at vi får den eksakte resultatet vi ønsker, kommer vi til å leke seg med noen innstillinger først. Hvis du har brukt Photomatix før å lage HDR-bilder, vet du hva du skal gjøre. Kjernen i det er å spesifisere E.V. Avstanden etter ISO-innstillinger. ISO 100 til 400, anordning 4 og 0, henholdsvis, og ISO 100 og 200, innretningen 2 og 0, og så videre. Dette er åpenbart gjort på det første vinduet etter å ha valgt dine filmfiler. Hit OK, traff neste OK, og la oss gå videre til neste trinn.

    Rett om nå vil du bli presentert med en lite attraktiv mellom bilde. Ikke bekymre deg for det, vi er ikke ferdig ennå!

    Hit navnene på knappene "Tone Mapping /Fusion" for å bli tatt inn i redigering bit, og du vil bli presentert med et langt bedre bilde.

    Velg "Tone Mapping" som prosessen med valg og sette glatting etter smak. Middels til Max vil vanligvis ser best, men leke seg med det og innstillingene nedenfor. Du kan også velge en forhåndsinnstilt på bunnen av vinduet hvis du vil, men la oss ikke akkurat nå. Finn noen innstillinger som appellerer til din smak. Nede ved forhåndsinnstillingene, velg "Lagre innstillinger" i rullegardinmenyen. Kall det "HDR Video" eller noe lignende, og la oss avslutte programmet.

    Du har nå lagret en forhåndsinnstilling som kan brukes på alle rammer som skaper en enklere prosess og en forbedret rørledning.

    Fyr opp Photomatix igjen, men denne gangen, la oss klikk på "Batch parentes Bilder".

    i dialogboksen velger du mappen du lagret alle bildene til og sørge for at det er satt til å velge _2_ bilder på en tid. I Tone Kartinnstillinger, velg din fersk lagret forhånds i nedtrekksmenyen.

    Sørg for å angi dette som reisemål til en annen mappe og lagre resultatet som 16-bits TIFF og trykk "Kjør".

    Avhengig av datamaskinen og lengden på opptaket, kan dette ta litt tid. Akkurat som Gjengivelse i AE, vil 60fps ta mer enn det dobbelte av tid enn det ville være å gjengi 24fps.

    Når det er gjort, kan du se på den nylig sluttet HDR strøm og hoppe av glede. Føl deg fri til å ta en pause nå, men vi er fortsatt ikke helt ferdig.

    Fargekorrigering Bruke Color Finesse Pro

    Ok, det er her moroa begynner ... den delen hvor glede av skyting HDR kommer virkelig til play.Load opp After Effects igjen og importere HDR EXR sekvensen (Man bør har blitt skapt sammen med TIFF-sekvens). Slipp den inn i en ny sammensetning og traff RAM forhåndsvisning for å se på det som det er. Det bør, avhengig av forhåndsinnstilling, se ut akkurat som du skulle tro ... som flat HDR opptakene. Jeg sier flat fordi selv om det er HDR per definisjon, det er ikke det viktigste formålet med denne artikkelen

    Litt teori igjen.

    Grunnen skyting HDR er en god idé, er å få nøyaktig at; en High Dynamic Range.

    I stedet for å sette ISO til 100 for å få skarpe bilder som ser i sterkt sollys, eller skyting i ISO 800 for å hente detaljer i mørkere skudd, får du det beste fra begge verdener uten kompromisser. Når du tar bilder ved ISO 800, du ofte mister detaljer i skyene som resulterer i blåst ut opptakene der himmelen er super-hvitt mens resten av bildet ser bra ut. På baksiden, hvis du fotograferer på ISO 100 for å få himmelen ser bra, resten er vanligvis for mørkt, \\ som betyr at du må prøve og kompensere ved å spille med nivåer og kurver. Det kan gjøres, men personlig, jeg vanligvis ender opp med å gjøre himmelen erstatning. Riktignok ikke HDR ikke med raske opptak, men for de relativt statiske vista skudd, kan det være direkte vakkert å se på.

    Alright, du har importert EXR-sekvens. Nå gjør en ny komp fra det, og se utseendet som er vel ... stygg! Spøk til side, betyr det ikke wield resultatet vi håpet på, men takket være EXR, er all informasjon skjult inne i bildet allerede. Det vi trenger å gjøre er å bruke en pen plugin /effekt som kalles "Color Finesse Pro". Det er skjult i 'Effects-> Synthetic Aperture ", i tilfelle du ikke bruker effekter søkefunksjonen.

    Den plug-in laster raskt, og du vil bli møtt av den enkle menyen rett i effekten vindu der du har en 3-veis fargekorrigering med flere alternativer. Hvis du bare ønsker å skifte farger rundt og leke med kurver, det er fint og dandy. Vi kommer til å ønske å gjøre litt mer enn det, så lar treffer knappen på toppen som sier "Full Interface".

    Nå, ikke bli skremt av de fancy farger, grafer, linjer og kurver ... det er veldig viktig informasjon som du kommer til å trenge på et tidspunkt i tid. Denne gangen rundt, men vi vil ikke være å se på dem alle, slik at vi vil holde seg hovedsakelig til en som heter "Luma WFM". Vi vil også titte inn Histogram litt, også. Leter rundt, det kommer av en litt skremmende og komplisert, men når du først får taket på ting, er det egentlig ikke. Det er naturlig og lett å bruke.

    Du ser deg rundt, det kommer av litt skremmende og komplisert, men når du først får taket på ting, er det egentlig ikke.

    Først, vi skal ignorere de beste delene her for å gå over til venstre menyen og trykker "nivåer". Her inne skal vi dra 'bevare høydepunkter' glidebryteren til 100. Legg merke til hvordan de blåst ut deler av opptakene er nå fullstendig gjeninnføres? Dette er hva jeg snakker om når nevne at informasjonen er fortsatt der. Plutselig blir vi presentert med et mye bedre bilde, og en som gir seg til fargekorrigering langt bedre enn den forrige. Dette er en av de viktigste grunnene til at vi bruker Color Finesse Pro i stedet for AE innebygde verktøy.

    Med det tatt vare på, er det på tide å klikke på Luma WFM øverst til venstre menyen for å aktivere bølgeform . Det ser fancy, men alt den gjør er å vise deg hvilke farger er i hvilke deler av bildet. Jo lavere du går, jo nærmere er det til svart, og vice versa. Nå, hvis noen farger dyppe over 100 eller under -100, betyr det at de vil bli presentert som super-hvite eller super-svarte. Kort oppsummert; de vil ikke ha noen detalj overhodet, uavhengig av hva overvåke deg se opptakene på. Hvis opptakene gjør dip over /under disse, er du nødt til å spille med nivåer. Nivå utgang /inngang avkastning forskjellige resultater, men i utgangspunktet, output begrenser plassen mens inngangs sprer nivåer i den tildelte farge /lys plass.

    Høydepunktet utvinning glidebryteren kan hjelpe deg å få detaljer fra blåst ut hvite i EXR-filen. Gi det et lysbilde til maks for å se forskjellen. Også ta oppmerksom på at oppgangen ikke vil fungere i alle tilfeller, og i noen tilfeller vil du gjøre like godt med å justere nivåer utgang.

    Ok, vi skal justere nivåer utgang til våre høydepunkter /svarte er ikke dyppe utenfor topp eller bunn. I mitt tilfelle måtte jeg flytte glidebryteren ganske lang vei, men her er Luma bølgeform for bedre å hjelpe deg å forstå.

    Legg merke til hvordan ingenting kommer over 100, og ingenting er dyppe under 0? Dette betyr at vi ikke har noen under eller overeksponerte områder i vår opptakene. Dette betyr i hovedsak det sendes trygt, og at vi har mye mer detaljer enn vi pleide å ha før du tar HDR. Nå, hvis du skulle lukke Color Finesse Pro nå og foreta justeringer som kurver, du har nok å gå på. I stedet for å gjøre det, vil vi bruke kurvene bygget i Color Finesse. Husk hvor vi fant nivåene? ... Kurvene er på samme sted.

    Kurvene er ganske mye akkurat det samme som i AE, men alle 3 kurvene er i ett vindu. Du er i stand til å sette dem automatisk ved hjelp av fargeprøver på bunnen. De er svart, grått og hvitt, og du kan automatisk sette kurvene riktig for opptakene. Nå, dette har aldri hjulpet meg å oppnå det resultatet jeg ønsker, så for nå, bare lukke grensesnitt, og la oss gå i dybden av forenklet grensesnitt funnet i plug-in-vinduet rett på innsiden av AE.

    Det forenklede vindu kan du gjøre mye av de samme tingene som hele grensesnitt, og er hjem til en av mine favoritt-funksjoner; hue utlignet. Med det kan du tint hele bildet (master), og skygger, mellomtoner og høylys individuelt. Dette betyr at hvis du vil ha en klassisk, standard filmlignende filter, kan du tint skyggene mot blått, og høydepunktene gul.

    Ok, vi akkurat har begynt i en verden av avansert fargekorrigering her så dette er hvor vi skal bryte opp. Hvis du er interessert i å gjøre noe mer avansert fargekorrigering, jeg anbefaler å bruke Color Finesse Pro, sammen med AE.

    Alright, det er det for nå! Jeg håper du har lært noe her, og jeg ser frem til å se resultatene dine, ha det gøy!