Make en isende kald snø-tema Abstract Piece
I denne opplæringen vil du lære hvordan du oppretter en snø-tema stort stykke. Du vil lære å planlegge sammensetningen av stykket, for å legge til elementer i komposisjonen, hvordan å resirkulere stykket selv å generere flere elementer for stykket, hvordan å innlemme pentools inn et design og til slutt hvordan å fullbyrde og finjustere brikken slik at den ser flott.
Sett på et skjerf, jakke og hansker, slå på ovnen, gjøre deg litt te, og la oss komme i gang!
Trinn 1
Opprett et nytt dokument som er omtrent 650 piksler bred og 850px høy med standard Photoshop oppløsning. Grip gradient verktøyet, og fylle "Bakgrunn" lag med en radial gradient, med forgrunnsfargen som 9ab5c1, og bakgrunnsfargen som d3dde0.
Dra graderingsfyllet verktøy fromt han midten, hele veien til høyre, langt ut av lerretet for å lage en jevn gradient. Du bør ha noe sånt som dette:
Trinn 2
Før stykket, må vi først har tenkt ut et "skjelett" for alle elementene for å gå videre. Jeg bestemte meg for å basere stykke av en sikk-zagged form flyt. Når jeg prøver å komponere din egen del, at du ikke har en sammensetning som er rett og slett et rektangel, kvadrat, eller noe kjedelig. Bruk masse kanter og vinkler, slik at du kan ha mer å leke seg med når du begynner å legge elementer.
Bruke pentool, lage noen enkle lange former. Jeg valgte varierende nyanser av blått og som du kan se, valgte jeg å gjøre alle vinklene 45 grader.
Pentool linjene vertikalt og deretter som du gratis trasnform og rotere en haug med figurer, hold nede Shift "så rotasjoner vil skje i korte bevegelser.
Composition klok, 45 graders vinkler bidra til å gi stykket variasjon i sammensetningen, så det er ikke bare en firkant som nevnt. Siden de er alle skrån diagonalt eller horisontalt, det er en slags geometri opprettet.
Trinn 3
Jeg er ganske fornøyd med base skjelettet av dette stykket, så nå er det på tide å legge til noen elementer. Med temaet for dette stykket blir snørik, bestemte jeg meg for å legge til noen puss av snødekte fjell. Jeg valgte en aksje bilde av folk på ski på fjellet. For deg, ville et godt valg være lager med detaljerte fjell som er mest snørike, men med noen steiner. Noen steiner vil legge detaljer til stykket, mens for mange vil gjøre det for komplisert. Unngå fjell som er bare steiner eller bare snø. Aksjen jeg valgte er fra cgtextures.com. Hvis du ønsker å bruke dette som en tekstur, foreslår jeg at du gjør en konto der og laste det ned selv.
Trinn 4
Ta ut magenetic lasso verktøyet og bruke innstillingene som er avbildet nedenfor for å gjengi fjellet. Flytt den magnetiske lassoverktøyet uten å klikke langs kanten av fjellet. Den magnetiske lasso skal festes til kanten av fjellet. Deretter oppretter du et utvalg av det du ikke vil ha i din gjengi, og treffer slett. Slett de små bitene som gjenstår. Det flotte med rende fjellene er at de er ment å være tøffe og forrevne, så en rask render i dette tilfellet fungerer og ingen reell kanten raffinering må gjøres. Resultatet er renskårne, som vist.
Trinn 5
Ta gjengi og plassere den på din første skjelettet. I min sammensetning, bestemte jeg meg for å sette fjellene mot et hjørne. Jeg gjorde dette fordi høyre side av fjellet ble avskåret i bildet, så det var fornuftig å sette den siden mot en kant. Velg laget med render, trykke Ctrl - T for free transform og hold nede Shift mens trans. Dette sikrer at gjengi roterer samme måten pentooled figurer gjør.
Roter gjør før det ser bra ut for deg. Jeg måtte gjøre litt for å slette for å gjøre det arbeidet med pentooled former. Bruk viskelær verktøy som du trenger det.
Trinn 6
Fortsett å kutte ut fjellet, og sette dem der du liker dem best. Som du kan se, jeg holdt typer fjellene ganske konsekvent - snørike med noen steiner. Det er en god idé å ikke legge alle fjellene under de pentooled linjer, siden det ville gjøre alt ganske kjedelig. Jeg lagvis elementene slik at noen ganger fjelltoppene gikk over pentooled former. Pass på at du lar plass i din brikke for elementer som du vil legge til senere. Legg merke til at min nederst fjellet er egentlig ikke engang mot pentooled former. Du ønsker kanskje å variere hva du gjør det stykket isnt over-organisert.
Trinn 7
På dette stadiet, bør du være trygg på at din base sammensetningen er god. Fra nå av, vil vi være raffinering base og legge ting til det vi har. Mine fjell former ser veldig rå, så jeg dupliseres hver av mine fjell og valgte det nederste laget av de to. Velg > Blending Options > Color Overlay, og velg en farge som du brukte i din første pentooled skjelett. Prøv å ikke bruke andre farger, som vi prøver å holde fargevalget ganske uniform på dette stadiet. Nudge fargen overlappet-formen et par ganger slik at det gir en side av fjellet gjengi en disposisjon. Nå har vi klart å "tie i" fjellet med former.
Trinn 8
Det føles som mitt stykke er litt for edgey og kantete. Hva med din? Legge noen rundere elementer ville gjøre stykket fungere mye bedre. Jeg bestemte meg for å fylle opp den tomme plassen jeg igjen i midten til høyre på min komposisjon. Å starte, jeg har gjort en rund sirkel med Shape verktøyet, holde nede Shift mens jeg gjør sirkelen, så det er en perfekt sirkel.
Det neste trinnet er å klippe-maske ting inn i sirkelen. Lag et nytt lag over formlag, høyreklikk dette nye laget, og velg "Create New klipping maske". Uansett hva du gjør på et klipp maskert område, vil det bare vise innenfor utkant laget under klippet masker. I dette tilfellet, vil vi uansett hva vi gjør for å kun vise i sirkelen vi laget
På klippet maskert lag, gå til Image >.; Påfør bilde og trykk OK med standard innstilling. Det du har vist i sirkelen er et bilde av hele stykket så langt. Jeg kommer til å resirkulere stykket vi har så langt, og bruke den til å lage nye elementer. Jeg Avmett klippet maskert bilde ved å trykke Ctrl + Shift + U, og flytte den rundt litt før det ser bra ut. Deretter oppretter et nytt lag over de 2 lagene du bare jobbet med, og også gjør dette til et klipp maske. Ta en myk børste, størrelse 300, gjør det svart, og børste rundt sidene av bildet. Opprett et annet klipp maske lag på toppen, og deretter børste på noen lyseblå farger. Bruk farger som passer til stykket.
Du skal nå ende opp med en samling av lag som ser omtrent slik ut.
Tre lag klipp maske en formlag.
trinn 9
det neste trinnet er bare å fortsette å legge sirkel figurer som elementer ved hjelp av klipping masker som i det siste trinnet. I mine andre kretser, bestemte jeg meg for ikke å Avmett påført bildet. Dette gjør det blandes med stykket mye bedre. Eksperimentere skjønt! Du kan komme over noe som ser mye bedre. Her er mitt resultat. Jeg har lagt sirkler nær hjørnene av stykket for å fylle opp sammensetningen, og en annen nederst til venstre igjen bare for å krydre ting opp.
Trinn 10
Etter å ha brukt fargen påføres bilder å danne bildene i sirkler, innser jeg at min desaturert anvendt bilde egentlig ikke fungerer godt. I stedet for bare å endre det, la jeg til en annen sirkel med en klipping maske på toppen, men denne gangen, i stedet for å pusse svart skjønt, børstet jeg hvit. Den første logikken i å pusse svart var fordi det var under de gjengitte fjellene. Nå, derimot, siden denne sirkelen er på toppen, børsting hvitt for å gi den en "skinnende kule" -effekt er fornuftig. I motsetning til andre elementer, gjorde jeg sikker på at dette var rett på toppen av andre lag og dekket store deler av andre elementer. Layering riktig med de riktige skyggene er ekstremt viktig. Dette gir din brikke dybde.
Step 11
På dette stadiet, er jeg ganske fornøyd med vekten og sammensetning av dette stykket. Men jeg er ikke veldig fornøyd med den generelle følelsen av stykket - det er veldig kjedelig i øyeblikket, med bare fjell og resirkulert klippet masker av samme bilde. Det er på tide å legge til et nytt element. Jeg bestemte meg for stykket trengte noe edgy, og også som regel, jeg prøver å få med så mange detaljer i alt jeg satt i mitt stykke. Dette er slik at i slutten effekten av "finhet" viser gjennom, og elementene Arent store chunky blokker. Jeg bestemte meg på dette lager bilde av et industrianlegg. Aksjen er også fra cgtextures.com.
Den høye spiret på høyre side av dette bildet er et godt valg, det stikker ut mest, og er meget anvendelig i vår del.
Zoome inn, jeg begynner å isolere den delen av stykket jeg ønsker. Jeg vet dette ved hjelp av polygonal lasso verktøyet. Jeg pleier ikke å gjøre dette for å gjengi, men de magnetiske lasso ikke oppfører seg på denne, den hvite i bakgrunnen og den hvite av rørene er altfor like, forårsaker den magnetiske lassoen til å kutte dette bildet ganske dårlig. Gå hele veien rundt og lukke lasso.
Hit Ctrl-I for å invertere utvalget, som er objektet du faktisk ønsker. Hit Slett. Dette sletter ut alt annet, og du vil sitte igjen med en ganske ren cut-out-objekt.
Trinn 12
Grunnen til at jeg valgte en long-ish (vertikal) element ble fordi jeg ønsket å ha et element som ekstra detalj inn i stykket, men ikke ødelegge formen på det. Nå skal jeg justere element og juster den med min første komposisjon.
Justere det med min sammensetning betyr at elementene må være parallell med de røde linjene over. Dette sikrer at de nye elementene ikke rotet opp flyten og vekten av dette stykket. Tar gjengi, jeg trykke Ctrl - T for å frigjøre forvandle det, og holde nede Shift mens jeg roter gjengi å være parallell med mitt skjelett
Du har kanskje lagt merke til at jeg varierte størrelser av puss og gjort. en på bunnen lettere og desaturert. Dette er for å prøve å gi variasjon til de elementene jeg har lagt til.
Step 13
Jeg er ferdig med å legge puss og detaljelementer, så nå for noen enklere former. Mens jeg tenker på hvilke former jeg bør legge til, er jeg alltid huske på at formen ikke skal forstyrre flyten og vekten av dette stykket. Men jeg ønsker å unngå å bruke kjedelige rette rektangler bare for å fylle opp sammensetningen. Jeg trenger å bruke noe enkel, men tiltalende. Jeg bestemte meg på en L-form.
Jeg begynte å holde nede Shift til pentool en normal, L-form, men jeg følte var litt kjedelig, så jeg bestemte meg for å kurve den. For de som er nyere med pentool, kan du oppnå dette ved å legge to pentool punkter på hver side av hver av L hjørnene og deretter fjerne den opprinnelige hjørnet så en kurve er opprettet mellom de to nye poeng du har gjort. Ved å dra de 2 poeng og ved å flytte kurven, er jeg i stand til å gjøre en fin buet L form. Etter min formen er gjort, jeg høyreklikker > Lag vektormaske
Hint -. Det er en god idé å holde nede Shift mens du manipulere denne formen. Dette vil holde alt rett.
Step 14
Nå har vi disse figurene, er det på tide å bruke dem til stykket. Igjen, ved hjelp av en L-form er en god idé, fordi hvis du roterer den 45 grader, uansett hvilken retning de L formen peker på, vil det alltid være parallell med flyten av stykket.
Vector masker at du kan male hva du vil til laget, og det vil ikke påvirke den generelle formen på objektet. I fylle hvert lag med en matt blå og variere dette litt for hver av formene. Jeg tar en myk børste og børste kantene på formene litt hvite og svarte slik at det ser bedre. Dette ligner på børsting av kulene ved hjelp av klipping masker i trinn 8.
Step 15
Noe jeg gjøre med alle mine stykker er å legge en slags tekstur. I dette tilfellet, jeg ønsket å holde bakgrunnen klart, så jeg decdided å bruke splatter børster bak sammensetningen. De 2 børster nedenfor jeg lastet ned fra Deviantart.com - de er av kunstnere henholdsvis quells og Osiris2735. Jeg har arrangert disse spruter bak bitene slik bare de dryppende deler viser. Fornøyd med litt lett sprut, bestemmer jeg meg for stykket trenger noen flere effekter.
Step 16
Effects tjene formålet med gjemme den "råhet" av stykket, og i dette tilfellet, vil det slå en gjeng gjør til et kunstverk. Stykket har en snødekt, isete atmosfære, men det mangler noe som går hånd i hånd med Cold Mountain ... skyene! Jeg lastet ned en stor sky børste pakken fra Deviant Art, etter JavierZhX.
Etter det, er det en enkel sak å pusse dem rundt stykket. Nå stykket begynner å se mindre flat og mye hyggeligere.
Step 17
Jeg bestemte meg for at mer prangende effekter var nødvendig. Av lykke, jeg nettopp ferdig med å lage en pakke med fraktaler med ChaosScope. ChaosScope er åpen kildekode programvare som genererer fargerike fraktaler. Nedenfor er noen fraktaler jeg laget med programvaren, som jeg deretter brukt i stykket. Jeg bare Desaturated fraktaler ved å trykke Ctrl-Shift-U, og sette den til en lineær-dodge lagmodus. Typene fraktaler jeg brukte er vist nedenfor. Hvis du genererer dine egne fraktaler, sørg for å bruke dem med kanter, og ikke glatt flowy fraktaler. Du ønsker å gi effekter en skarp følelse.
Step 18
Ser på stykket, "rå" deler som skiller seg ut mest er pentooled linjer. De danner rammen for stykket, men ser ensom akkurat nå. Bruke ChaosScope fraktaler, justere dem på lineær Dodge til linjene slik du lager en slags "stormet" effekt. Slette noe som ser dårlig med en myk børste. Jeg får noe sånt som dette.
Trinn 19
Tid for noen fine detaljer. Stykket er ganske solid, men alt er festet til hovedrammen. For å fikse dette jeg lagt 2 små biter av detaljer
Ved hjelp Pentool >.; Elipse, jeg tegnet en sirkel. Hold nede Shift mens du tegner de pentooled linjer for å gjøre denne sirkelen perfekt. Høyreklikk på pentooled linjer, og "Create Vector Mask". På vanlig lag, jeg da gå til Image > Påfør bilde og trykk OK med standardinnstillingene. Selv om du har brukt hele stykket så langt, vil bare en liten sirkel av det viser. Tilknytningen mellom lagene (som vist nedenfor), slik at du kan flytte lag eller lagmasker rundt separat. Nedenfor er et opphevet lag. Som du kan se, er kjeden mellom laget maske og lag borte, tillater meg å flytte den rundt. De to ekstra sirkler er vist nedenfor. Annet enn en clipmasked området, jeg også lagt til en blå farget solid fylt sirkel bak.
Trinn 20
For flere detaljer, jeg lastet ned et sett med fugle børster fra WingsOfAHero på Deviant Art. Det er mange sett med fugle børster på Deviant Art, så finn en som har mange mindre fugler. Jeg børstet og slettet litt, og her er resultatet. Jeg bestemte meg for å legge til fuglene i midten.
Step 21
Nå å legge litt mer glans og detaljer til stykket, legge til noen små sparkles. Jeg liker å legge nattehimmelen aksjer til stykket, siden stjernene på himmelen fungere som gode sparkles, og vanligvis er det en glød til bilder av nattehimmelen. Flyten kan legge glans til din brikke. Jeg brukte et par nattehimmelen aksjer tatt av en venn, men du kan enkelt finne aksjer fra Deviant Art. Nebula aksjer vil også fungere. Jeg arrangerte glitrer å gå av fjellet, og som du kan se, sprudler er svært liten og vanskelig å se. Ikke bekymre deg, vil de glitrer virkelig vise snart nok. I dette trinnet, jeg også lagt noen tilfeldige 1 px pentooled linjer i deler av stykket.
Step 22
Bakgrunnen ser litt flat, så gå tilbake til bakgrunnen lag, opprettet jeg et nytt lag over det og børstet kantene svarte med en veldig myk børste (jeg brukte en 1500px myk sort pensel). Gjør det samme med hvitt på seperate lag, men pensel i midten. Sett begge disse lagene på 35% opasitet for den svarte og 40% for den hvite. Dette gir den effekten at det er en spot lys på brikken.
Step 23
Ved hjelp av flere kaos omfang fraktaler, la jeg en blå effekt til bakgrunnen. Den type fraktal jeg brukte er litt annerledes skjønt. Jeg opprettet mer eksplosive, effektive fraktaler for dette. Disse er Desaturated før jeg legger dem.
Step 24
Til slutt, med alt på plass, er det på tide å gjøre stykket atmosfære virkelig solid. I øyeblikket er det litt lyse, så vi vil legge kurver lag å mørkne ting opp. Ved hjelp av en kurve lag på ganske ekstreme innstillinger, jeg mørknet hele stykket
Jeg har også lagt til to graderings, begge er svart og hvit
1- fra svart til hvitt -.. Sett på lysstyrke - 12% - Legger til en liten kontrast
2 - fra hvitt til svart - Satt på Normal - 20% - Dette desaturates stykket litt
Trinn 23
stykket er nesten ferdig! Jeg ga stykket en annen svart og kvit kartet til Avmett blueness av stykket kanter (igjen bruke myk børste!), Fordi jeg følte det var å ta oppmerksomheten bort fra sentrum. Etter det, opprette et nytt lag, gå til Bilde > Apply image og nå har du hele stykket i ett lag. Skjerp dette laget og sett den på 60%. Og der har du en komplett, polert stykke.
Konklusjon
jeg faktisk lagt noen blanke effekter som jeg laget selv. Disse er enkle å lage - bare trekke tilfeldige linjer med en hard hvit pensel, og motion blur det mye, og du får disse raske, uklare effekter
Og det du har det, en snø-tema abstrakt stykke..