Arbeide med et bestemt tema er veldig viktig når det gjelder å håndtere kunder. Uansett hvem du jobber for (familie, venn, klient) eller hva slags tema får du, må det alltid en solid utførelse for å se profesjonelle. Selv når konseptet virker enkel

For dette prosjektet kom vi opp med en "Jobb: Human". Konsept, som de fleste av sangene forteller historien om mennesker og deres liv. Jeg hadde mange forskjellige visjoner om menneskelige følelser prøver å treffe best passer en. De fleste av disse begrepene ikke trene - enten jeg kunne ikke finne den riktige bildet eller det så ganske ille når jeg prøvde å eksperimentere

Til slutt kom jeg opp med en "i mellom" konklusjon, fant jeg. noe som ikke var en følelse, men pekte på det å være menneske. Og det var den incompletion av livet. At selv om alt kan være stor, vi plutselig mangler noe. Som vi savner et stykke. En manglende puslespillet.

Da jeg var 100% overbevist om ideen og de riktige bildene ble funnet, begynte jeg anerkjennelse ved å søke gjennom massen av CDer. Det er alltid godt å få noen referanse å jobbe med, og jeg mener ikke å takle noen, som vi allerede har rett konsept. Det jeg mente var å ta noen CD-pakker og prøve å sammenligne og forestille seg hvordan prosjektet kunne se i virkeligheten. Og dette fungerer veldig bra, ved å gjøre at du vet hvor langt fra perfeksjon du er når du oppretter din brikke.

Så husk, før du begynner å arbeide, ta en pakke med noen gode CDer og bruke din egen unike konsept prøve å holde seg til sine kvalitetsstandarder.

Trinn 1

Før vi begynner, er det godt å få riktig spesifikasjon for din CD-cover. Første bildet nedenfor viser den jeg brukte. Den oransje linjen står for margin at vi må opprettholde incase det vil være noen skjærende feil i utskrift.

Så det første trinnet er å åpne et nytt dokument av 3378x3047 piksler (143x129mm), og oppløsning på 600 piksler /tomme . I opplæringsøyemed kan du lik størrelse med lavere oppløsning, eller du bare gjøre dokumentet 50% sant størrelse.

Nå åpner bildet av en jente og plasser her i sentrum av lerret. Lag en 3mm margin for å se om den slags kutt ikke vil skade vår design. Så bare gjør det usynlig.

Trinn 2

Vi har ikke tenkt å kutte jente fra bakgrunnen, så dette er ikke en komplisert design. Så hvorfor bry utpakking alle disse hårene. Grab Paint Bucker Tool (G) og plukke veldig mørk brun farge # 0c0807. Deretter oppretter nytt lag under jenta og fyll den med valgt farge. Neste bryteren til jenta laget og legge lagmaske. Male på det med svart farge og hard børste for å bli kvitt bakgrunnen rundt. I utgangspunktet vi trenger å blande henne med den mørke bakgrunnen, så selv om du sletter for mye hår, ikke bekymre

Når du er ferdig velger jenta lag og gå til Bilde >.; Justeringer > Shadows /Highlights og følge innstillingene fra tredje bildet nedenfor.

Trinn 3

Nå er dette brakt oss litt lysere og mer strukturert resultat. Også hvite er ikke like intens som før, men likevel dette bildet mangler mye. Først må vi bli kvitt de hvite og brente flekker. Fra nå av skal vi bare bruke justeringslag i lagpaletten. Og samtidig som vi skaper hver eneste vi vil bruke holde Alt-tasten og velg alternativet "Bruk Forrige Layer å lage Klipping Mask"

Ved hjelp av denne metoden gjelder justeringene i rekkefølge:. Selective Color (innstillinger nedenfor) > Gradient Map (plukke Violet, Orange forhåndsinnstilt og bruk Layer Blending mode of Soft Light med Opacity på 23%) > Hue /Saturation (snu Saturation Skyve litt ned).

Trinn 4

OK, kult. Ansiktet er nå ikke så brent. La oss nå øke skyggelegging. Opprett en ny justering lag Curves (ved hjelp av klipping maske som tidligere). Slett sin lagmaske, så gå til Layer > Lagmaske > Gjem alle. I Kurver trekke glidebryteren litt til høyre (første bildet nedenfor). Deretter bruke en myk, hvit pensel, maling på lagmaske i mørkere flekker å forbedre skygger.

Deretter se på tredje bildet nedenfor (den med sirkler). Opprett nytt lag (bruk Clipping Mask), ta veldig myk børste og hold Alt-tasten for å prøve farge fra grønn sirkel. Så slipper Alt-tasten for å bytte til pensel og maling der røde sirkler tilsi. Dette vil forbedre skyggene enda mer

. Merk: for å få bedre resultater du kan endre lagets Blending Mode til Multipliser. Men vær forsiktig, hvis feil farge er plukket - dette kan ikke nødvendigvis får du det du ønsker

Trinn 5

Ved hjelp av den forrige metoden, gjøre det samme, men nå. ta vare på høydepunktene. Med den forskjell at vi ikke ønsker å forbedre dem, vi ønsker å bli kvitt de hvite toner. Så opprette nytt lag over (bruk Clipping Mask), prøve farge fra grønn sirkel og maling der de røde pilene viser.

Som du kan se i andre bildet nedenfor har vi dekket nesten alle hvite fra ansiktet hennes. Hvis du fortsatt ikke er fornøyd med resultatet, kan du gjøre disse plassene enda mer balansert ved å gjenta denne prosessen med litt mørkere farge (tredje bildet nedenfor). Det er lett å overdrive det, så vær forsiktig.

Trinn 6

Er dette bildet ser ille nå? Ja, noen kan si "hva pokker? Dette fungerer ikke for meg". Men dette er grunnen til at jeg aldri la noen klient inn i prosjektet mitt før den når noen endelige poeng. Flere tiltak vil bringe dette bildet til et helt nytt nivå

Ved hjelp av kunnskap fra tidligere trinn opprette to nye justeringslag (bruk klipping Masker), fjernet sine lagmasker og legge Layer >.; Lagmaske > Skjul alle til begge. Dra glidebryterne som vist nedenfor. Så igjen bruker veldig, veldig myk pensel med hvit farge, forbedre skygger maleri på Curves - Shadows lagmaske og deretter forbedre høydepunkter paining på Curves - Høydepunkter lag maske. Andre bildet viser sammenligningen før /etter

Neste gå for flere justeringer, gjelder:.. Lysstyrke /kontrast (innstillingene nedenfor) og Gradient Kart (innstillinger nedenfor)

Trinn 7
< p> Masselagdeling justeringen er et resultat av eksperimentering. Dette er nødvendig når vår image har noen dårlige skygger, lys eller er i overkant brent. Søk nå Selective Color (innstillinger nedenfor), Black & Hvit (innstillinger nedenfor), Color Balance (innstillinger nedenfor), Hue /Saturation (slette lagmaske, og gjelder Layer > lagmaske > skjul All, bruke innstillingene nedenfor og male på masken i høydepunkt ansikt flekker)
.

. Merk: Hver justeringslag fra bildene nedenfor har en justering resultat bildet rett under

Trinn 8

OK, vi er på rett spor. Etter disse justeringene bør vi være ferdig med korreksjoner. Gradient Map (innstillinger under), Vibrance (CS5 alternativ, du kan lett erstatte den med riktige innstillinger av Hue /Saturation), Black & Hvit (bruk Soft Light Blending Mode og sett verdiene som vist nedenfor, også være forsiktig her, gir dette justeringslag ganske høy kontrast og øker den svarte og hvite dybde)

. Merk: noen av disse justeringer er gjentatt, og det er gjort med en hensikt. De jobber på en annen måte når den brukes over eller under spesielle justeringer.

Trinn 9

Den endelige retusjerte bildet ser veldig kult. Hvis du sammenligner det til den rå bildet, vil du se en enorm kvalitet forskjell. Selvfølgelig kunne vi gjøre det mer perfekt ved å spille rundt mer og mer. Men vi kommer til å legge en tekstur på det slik at slags resultat er egentlig greit for nå.

Åpne puslespillet image, drar den til vårt hovedprosjekt dokumentet og plasser den riktig. Endre puslespill lagets Blending Mode til Multipliser. Dette laget må være på toppen av lagpaletten (ikke bruk Clipping Mask her). Så, over dette laget skape: - Levels (innstillinger nedenfor) - Hue /saturation (innstillinger under) - Selective Color (innstillinger nedenfor), og nå bruker Klipping Mask for disse 3 justeringslag

Trinn 10
.

Enkelt Multiply fungerer aldri riktig; dette gir en flat og billig kraft. Så vi vil forbedre den ved hjelp av noen maleri triks. Duplisere puslespillet lag og plassere den over alle lag (ikke bruk Klipping Mask her). Gå til Layer > Lagmaske > Gjem alle. Her er det viktigste å gjøre, må du være svært nøyaktig. Grab veldig myk hvit pensel og maling på lagmaske avslørende puslespill tekstur (andre bildet nedenfor). Dette er viktig, fordi du må litt avsløre tekstur av hele puslespillet form ved hjelp stor størrelse børste. Deretter bruker svært lite 2-3px pensel forbedre mellomrommene mellom oppgaver. Dette vil bringe opp puslespill form og gi mer realistisk utseende.

Trinn 11

Nå vil vi bruke en manglende pusle del. Du kan bruke alle papir tekstur som du vil. Åpne den og dra på toppen av våre lagpaletten. Grab Pen Tool og tegne et puslespill form av dine egne valg, slå den inn i utvalget når du er ferdig. Hit Kommando /Ctrl + Shift + I for å snu valget og slette den omkringliggende struktur (tredje bildet nedenfor). Det er godt å senke opacity på papiret tekstur for tiden av å kutte i puslespillet (andre bildet nedenfor), men husk å ta tilbake 100% synlig tekstur når du er ferdig med utvinning.

Trinn 12

Nå stokk ny Curves justeringslag til papir tekstur ved hjelp av klipping maske. Juster den som vist nedenfor. Også slette lagmaske og gå for Layer > Lagmaske > Gjem alle. Så grip myk hvit pensel og male på masken for å lage skygger i angitte plasser (andre bildet nedenfor).

Trinn 13

Gjenta den samme prosessen fra forrige trinn og forbedre puslespill indre skygge . Legg så mye skygge som du finner nødvendig. Neste, for å gjøre det mer ekte bruke en annen justeringslag - Hue /Saturation (bruk Clipping Mask). Desaturte det litt

Trinn 14

Neste tingen å gjøre er å bruke den samme teknikken. (Legg Curves > gjelder Layer > lagmaske > skjul alle > bruk Klipping Mask) justere det som du ser i første bildet nedenfor. Deretter male med hvitt på lagmaske for å forbedre skygger i pusle mellomrom (andre bildet nedenfor)

Gjenta den samme prosessen (legg Curves > gjelder Layer > lagmaske > skjul alle > bruk Klipping Mask). , men denne gangen satt glidebryteren til venstre (tredje bildet nedenfor). Deretter male med hvitt på lagmaske for å forbedre høydepunktene på puslespill kanter (fjerde bildet nedenfor).

Du kan også forbedre disse høydepunktene ved hjelp av en ny, vanlig lag og maling på den med lyse farger.
< h2> Trinn 15

Nå vil vi gi noe hyggelig realisme til bildet. Duplisere puslespill laget, name it "puzzle lys" og flytte den på toppen av lagpaletten. Deretter følger bildene nedenfor: 1) Desature det ved hjelp Kommando /Ctrl + Shift + U. 2) Legg Levels justeringslag (bruk Clipping Mask) og mørkere gåter for å hente ut bare de hardeste lys flekker. 3) Sjekk om resultatet er lik min. 4) Bruk filter > Noise > Redusere støy (innstillinger nedenfor). 5) Bruk filter > Blur > Gaussian Blur (innstillinger nedenfor).

Trinn 16

Nå endre dette "pusle light" lagets Blending Mode til Screen og senke Opacity til 80-90%, og du bør få noe som ser ligner på første bildet nedenfor. Hvis du ønsker at effekten skal være mindre strukturert gå til Filter > Noise > Reduser støy, og bruke den 2-3 ganger med tidligere innstillinger (2.-3 bildene nedenfor). Husk også at vi ikke ønsker dette pusle lyseffekt brukt i stedet for et manglende puslespillet. Så kaller valget av dette puslespillet form (Kommando /Ctrl + klikk) og trykk Delete på "puzzle light" lag (fjerde bildet nedenfor).

Trinn 17

OK, flott. Fra nå av vil vi kun bruke justeringslag til alle lagene, vil det ikke være noen klipping masker. Vi trenger å påvirke hele lerretet for endelig justering. Så nå går til toppen av lagpaletten og skape Hue /Saturation justeringslag der (første bildet nedenfor). Deretter legger Gradient Map justeringslag og sett det som vist nedenfor (tredje bildet), endre Blending Mode til Soft Light og sett Opacity til 60-70%. Neste legge Black & Hvit justeringslag (innstillinger i femte bildet nedenfor), endre Blending Mode til Soft Light og sett Opacity til 30-40%.

Trinn 18

Vi er nesten ferdig. Nå er alle disse siste justering er gjort for å gi enda mer realistisk utseende. Så la oss berøre den opp med Color Balance (justeringer i første-2nd bildene nedenfor, resultere i tredje). Deretter slo Kommando /Ctrl + Shift + Alt + E for å kopiere /lime hele lerretet til nytt lag, desturate den ved hjelp Kommando /Ctrl + Shift + U, endre Blending Mode til Soft Light, så gå til Bilde > Justeringer > Shadows /Highlights deretter spille rundt med innstillinger (fjerde bildet nedenfor). The Soft Light Blending Mode vil gi deg leve forhåndsvisning av effekten vi skaper akkurat nå. Når du er ferdig, er det godt å senke opacity på dette laget (ca 30-50%) som skygger og lys synes å være for tykk i fullt lag synlighet.

Trinn 19

Alt virker ser virkelig flott akkurat nå, men det er alltid noen uventede overraskelser. Som du kan se, på det første bildet nedenfor jeg bare tok igjen min skjæring margin. Nå når ansiktet var pent blandet i bakgrunnen kan du se at håret del fra venstre side nesten helt forsvunnet. Dette bildet ikke lenger ser ut som det er sentrert. Så det er en stor ting som vi har dette bildet i oppløsning på 600px /tomme, da dette ikke vil skade hvis vi litt å gjøre den større. For å gjøre dette treffer Kommando /Ctrl + Shift + Alt + E, dette vil kopiere og lime inn hele lerretet, og deretter bruke Kommando /Ctrl + T for å omforme og endre størrelse. Når du har gjort det større, jeg dratt dette bildet litt til venstre. Nå ser det sentrert og hvis vi slår på vår margin for å kutte det ser akseptabelt. Så for finalen, kan du søke på ønsket tittel og finne den mest komfortable stedet for det.

Trinn 20

Dette er den måten jeg laget foran dette dekselet. Prøv å huske å holde resten av designet i samme humør og det samme eller i det minste lik fargevalg. Også før du sender den til utskrift, er det godt å være sikker på om hele designet er ikke for mørk. Det er alltid bra å kopiere hele lerretet og lim den inn i nytt dokument: 1) Kommando /Ctrl + A (velg hele lerretet). 2) Kommando /Ctrl + Shift + C (kopier hele synlige lerret). 3) Kommando /Ctrl + N (opprette nytt lag, og på dette punktet plukke CMYK som fargemodus). 4) Kommando /Ctrl + V (lim design i det nye dokumentet).

På dette punktet alt avhenger av dine prosjekt farger, så det er slags personlige ting for justering. Allikevel å lysne de mørkeste stedene i min dekselet jeg bare gjorde en liten justering av Curves - Svart (Alt + 6)

Konklusjon

Så vi har nådd slutten.. Takk for lesing, og jeg håper at du har funnet den informasjonen nyttig. Lykke til med ditt eget kreative albumcovere
!