Utvikling av en rekke ulike Illustrasjon Styles

Developing et variert utvalg av Illustrasjon Styles

Å gjøre en levende som illustratør er en drøm for mange unge kunstnere - men det tar mer enn drømmer å imponere potensielle kunder. En vellykket illustratør behov blusse, utholdenhet og Selge en sterk portefølje.

I løpet av de årene jeg har eksperimentert med ulike medier og teknikker for å etablere et bredt spekter av stilarter. I denne artikkelen vil jeg gjerne dele mine tanker og erfaringer med bruk av flere illustrasjonsstiler, i motsetning til å fiksere på bare ett.


dette innlegg er dag 3 av vår Digital Illustrasjon Session. Creative Sessions « Session Day 2Session Dag 4 »
Hva er stil

Stil refererer til visuelle vokabular; slik som farge, form, linje vekt og prinsipper for andelen. Det kan også referere til verktøy /teknikker som brukes til å lage illustrasjonen

Dette bildet bruker farger og Illustrator symbol funksjonen på en kreativ måte -. Det er også en stil som jeg er opptatt av å utvikle seg


<. p> Klient: Digital Arts magasinet
Programvare:. Illustrator og Photoshop

Hvis du har planer om å utvikle en rekke stilarter, er det viktig å være tro mot. selv og ikke slavisk kopiere dagens trender. Mitt beste råd vil være å bevege seg mot stiler av arbeidet du føler deg mest komfortabel med og bygge opp en sterk portefølje som gjenspeiler de provisjoner du ønsker. Illustratører blir ofte bedt om å følge gjeldende trender - det er uunngåelig; bare husk skjønt, at ved å følge trender, vil du aldri sett dem

Denne kommisjonen tar inspirasjon fra de cheesy B filmplakater fra 50-tallet


Klient:!. Digital Arts magazine .
Programvare: Bryce, Photoshop og Illustrator

Jeg har hatt mange oppdrag der art directors vil plassere en eksisterende illustrasjon til en design eller uekte opp og ber meg om å produsere noe. lignende for det ferdige kunstverk. Gjennom min erfaring er dette vanlig arbeidspraksis, fordi art directors er travle mennesker som trenger å videresende sine ideer raskt. I tilfeller som dette er det beste for å "luft på siden av forsiktighet" og injisere så mye av din egen individuelle stil
som mulig, hva mer er en god art director vil gjerne ha innspill.

For disse web banner illustrasjoner art director i utgangspunktet sendte meg et utvalg av stiler han likte. . Disse prøvene ble deretter brukt som et insentiv til å generere min egen unike stil


Klient: VHD Creative
Programvare:.. Illustrator

Det er også verdt å merke seg at de mest vellykkede illustratører har det som kalles en signaturstil.
Dette ligner på hvordan fungerer et merke eller logo for å gjøre sitt arbeid umiddelbart gjenkjennelig. De gjentatte sirkulære mønstre som er rik på Scott Hansen arbeid er et godt eksempel på en sterk signaturstil.

Trends Endre

stil, som mote og musikk er i en konstant tilstand av forandring; hva som er hot i den visuelle markedet i dag kanskje vurderes untrendy morgen. Sier at stilene har for vane å re-dukker, riktignok være litt re-oppfunnet. Illustrasjon er også et mangfoldig felt, så for meg var det naturlig å lage et bredt spekter av stilarter som kan tillate for endring

Denne illustrasjonen låner bilder fra "The Son of Man," av den surrealistiske maleren Ren é.; Magritte


Klient:. Envato /PSDTUTS +
Programvare:... Photoshop og Selge Illustrator Premium medlemmer kan se tutorial her

I begynte min karriere som en tradisjonell designer og innrømmer å være en fullstendig technophobe når skrivebordet revolusjonen kom på midten av 80-tallet. Jeg innså at jeg måtte omfavne denne nye teknologien, eller finne en annen jobb. De tidlige Mac ikke var i stand til å håndtere store bildefiler. Tilbake da Photoshop ble utelukkende brukt til å skanne lores sprintere
eller posisjons guider
og skriveren strippet i ansetter skanner ved repro scenen.

Disse bildene gjenerobre noe av min tradisjonelle håndmalte illustrasjon teknikker


Klienter:. Digital Arts og Photoshop Creative magasiner
. Programvare:. Photoshop

Fremskritt innen teknologi nå tilby oss nye og spennende metoder for å produsere bilder. 90-tallet var mettet med det jeg kaller "program-ledede" stil - illustratører var produsere kunstverk med en steril, datagenerert utseende. Hva du trenger å huske er at 100% digital arbeidet er svært avhengige av teknikk og derfor ganske lett å etterligne, det er nok derfor de siste årene har vi vært vitne til et skritt tilbake, mot et mer håndlaget estetisk.

Denne tre . -farge tshirt illustrasjon blander digitale raster effekter med håndtegnede elementer


Klient: Envato /PSDTUTS +
programvare:.. Photoshop og Premium
Illustrator medlemmer kan se tutorial her.

Andre programmer

Selv om Photoshop er mitt primære illustrasjon verktøy. Jeg liker også måten Illustrator og Photoshop arbeid i tandem; for eksempel å lime smarte objekter fra Illustrator inn i Photoshop og eksporterer Photoshop-baner til Illustrator

Jeg brukte en egendefinert perspektiv rutenett og Free Transform Tool til å lage dette kartet, heller enn å stole på Illustrator innebygde 3D-effekter -. som kan noen ganger påvirke-linjer kvalitet


Klient:. Computer Arts magasinet
Programvare:. Illustrator

Det virket en naturlig progresjon for meg å. utforske 3D-applikasjoner. Jeg bruker Poser, Daz Studio, Bryce og Cinema 4D. Jeg vil ikke hevde å være en ekspert i 3D-arena, så jeg gjør opp for eventuelle mangler med noen Photoshop magi!

Denne illustrasjonen ble inspirert av 80-tallet airbrush artist Hajime Sorayama.


Klient: MetalFX Technology
Programvare:. Poser, Bryce og Photoshop

Det er visse stiler som jeg aldri ville forsøke, for eksempel en hyper-realistisk. bortskåret tegning av en bil, for eksempel. Dette er ganske et spesialisert felt og best overlatt til erfarne fagfolk. Jeg kan huske å være i ærefrykt på noen av de teknisk tegning studentens airbrush arbeid tilbake i min collage dager.

Dette produktdesign er trolig det nærmeste jeg har gjort til teknisk illustrasjon.


Client : Advanced Photoshop magazine
Programvare:.. Photoshop

Markedsfør deg selv

Jeg får en jevn strøm av freelance arbeid fra faste kunder, så jeg antar å ha et variert spekter av stiler har betalt seg for meg. Samt å ha en sterk tilstedeværelse på Internett, har jeg funnet ut at det å sende ut jevnlige utsendelser også genererer ny virksomhet.

Jeg mail prøver som utstillingsvindu noen av mine beste arbeid til en database med eksisterende og potensielle kunder (dette kan være kostbart, men det lønner seg når man tenker på hvor mye ny virksomhet generert), jeg da gjøre følge opp telefonsamtaler for å sjekke det kom OK og også få tilbakemeldinger. Jeg kan huske å være helt overrasket når en art director trodde jeg var en illustrasjon byrå som representerer forskjellige illustratører!

Her er min "Hva er ditt Brief" mailer. Utfoldet, måler det 32 ​​'', så forhåpentligvis vil det holde seg i folks sinn og de vil holde det for hånden.
Final Thoughts

Vi er alle forskjellige, så jeg sier ikke jobber i mange stiler er riktig for alle, selv om jeg mener bestemt mangfold viser omstillingsevne og fingerferdighet. Faktisk, den eneste ulempen med å ha en variert portefølje er at noen art directors kan vurdere deg en "altmuligmann og en master of none" hvis arbeidet ikke er polert til en høy nok nivå.Dette Post er dag 3 av vår Digital Illustrasjon Session. Creative Sessions « Session Day 2Session Dag 4 »