Duplicate en Vintage Drawing stil for å skape en Spring Illustrasjon i Adobe Photoshop
Hva du skal lage
Instruksjons Eiendeler
Vintage Spring illustrasjoner fra The Vintage Remix på Etsy!
PhotoDune rød blomst kløver
MagicPicker
1. Vintage Stil Analyse: Hva gjør denne stilen Unik
Tenk deg en klient nærmer deg og sier:? "Jeg leter etter en vintage illustrasjon for produktet mitt."
Neste du tenker: "Hvordan lager jeg en vintage illustrasjon?"
Det beste å gjøre er å samle noen referanse bilder av vintage illustrasjoner. Hvis du er heldig, kan klienten har sendt deg noen bilder de liker.
Så, hvordan kan vi analysere et bilde?
Først la oss ta en titt på et eksempel på vintage illustrasjon. Dette eksempelet er ganske typisk for utseendet vi prøver å skape. La oss starte med det grunnleggende: Hva gjør en vintage illustrasjon vanligvis skildre?
Vi har dette eksempelet:
en liten jente
en lam
noen partiet dekorasjoner
en enkel bakgrunn mønster
Merk det er ikke alltid innholdet som definerer stilen, men i dette tilfellet temaene er som regel ganske like:
unge jenter og gutter
baby dyr, for eksempel ducklings, lam, valper, kattunger
leker
blomster
Toner
Neste la oss se på den generelle tonen i stykket. I Adobe Photoshop har jeg tatt opp nivåene på referansebildet ved å trykke Ctrl-L.
Ser på denne grafen kan vi se tre piler: svart, grå og hvit. Toppene på grafen viser verdiene, som i dette tilfellet er det meste grått og hvitt-det meste midten toner. Det er bare noen få høylys og skygger. Dette er god informasjon når du prøver å gjenskape en autentisk utseende.
For å se tonene mer nøyaktig, jeg har Desaturated referansebildet ved å trykke Ctrl-Shift-U. De mørkeste mørk er rundt elever, øyevipper, Lammets hover og den lille jentas hår. Dette er noe å faktor i det endelige bildet.
Farge
Ser på fargebildet igjen, kan vi se at fargene er for det meste pasteller og høy -saturation røde /rosa. Legg merke til hvordan de svarte ikke brukes som skygger, og i lammet skyggene er blå og lilla.
På bildet under har jeg pixelated den triptyk av veteran illustrasjoner for å tydelig vise sine paletter, som vi kan se er alle dempet. Når du lager en palett for en vintage illustrasjon, sørg for å holde fargene myk.
Middels
mediet som brukes i disse synes å være akvarell, gouache og blekk-tradisjonelle materialer. Disse effektene kan replikeres digitalt og tradisjonelt, eller alternativt bruke en blanding av de to med skannede definerte teksturer.
Form og omfang
Hvis vi ser på barnas anatomi, ser vi at de har store hoder i forhold til kroppen sin. Store øyne er søt, som er understreket for maksimal effekt. Hodene er satt med funksjonene i nedre tredjedel av ansiktet.
relative størrelser
I barnas ansikter, bredden av øynene kamper bredden av munnen og nesa er små.
Rundhet
Disse illustrasjonene er gjort så søt med alle de runde formene, myke former og myke kurver. Store øyne og overdimensjonerte hoder er en funksjon som finnes i den unge av alle dyrearter. Legg merke til hvordan funksjonene er i nedre tredjedel av hodet, med bow-formet chins, store lepper og roser i kinnene. Viktig informasjon for å gjøre vår illustrasjon søt og ungdommelig
Andre faktorer som gjør denne stilen så karakteristiske er:
tekstur og mønster
Legg merke til den slitte kanter, som legger historien til stykket. Det er bare noen få mønstre i illustrasjonene, som prikker og striper. Ingen kompliserte mønstre som paisley.
Composition
Bruk av plass i sammensetningen favoriserer bunnen av stykket, slik at en banner eller tekst på toppen.
Linje
Når linjen er blitt brukt, er det subtil-regel for å definere harde kanter som ansiktet og øre. I løpet av de mykeste formene er det knapt sett i områder som pels, hår eller fjær. Dette er en vurdering for når du oppretter strektegninger og hvordan du skal gjengi stykket.
Hvis du arbeider tradisjonelt, kan du ønsker å holde linjen veldig fin og legge linjen i på slutten av stykket med maling eller blekk. I vårt tilfelle Mary Winkler skal gjengi dette i Adobe Illustrator, slik at linjene jeg skal lage skal vise alle skjemaene, slik at hun kan nøyaktig definere områder, og deretter legge tyngre linjen etter behov.
2. Vår Brief
Så nå som vi har sett på hvordan kunstverket er bygd opp, må vi se på hva vi viser. Våre kort er:
Hånd skrift: våren kommet
Lamb
Rødkløver
Jente
Enkelt mønstret bakgrunn
Så hva kan vi ta fra vår analyse for å hjelpe oss å lage vintage illustrasjon stil strektegninger? For dette stadiet kan vi ignorere tekstur og farger, men hvis du var å fullføre denne illustrasjonen selv dette vil være nyttig for fremtidig referanse.
Linjen vekt kan være en betraktning hvis du kommer til å bruke denne strektegninger som en del av det ferdige bildet. I dette tilfellet Mary kommer til å være som gjør dette bildet i Adobe Illustrator, slik at jeg kan la disse valgene til henne.
Vi må sikre at vi får sammensetningen riktig, de myke formene og proporsjonene av anatomien. Dette er hva som vil selge stykket som vintage.
3. Thumbnails
thumbnailing er en flott måte å få ideer ut raskt og sørge for at sammensetningen er lesbar. Fra hva vi har lært fra de ovennevnte stykke, jobber vi med en 2/3 tegn til 1/3 tekst og plass ratio.
Trinn 1
Jeg har satt opp et dokument med stående rektangler. Du kan gjøre dette grov i tegningen programvare av valget eller på papir. Jeg trekker ut dokument figurene først, slik at når jeg får en flyt går jeg bare kan hoppe til neste rektangel og doodle en annen idé.
Trinn 2
Her har jeg roughed ut våre elementer som per vår korte. Som du ser, trenger de ikke å være nøyaktig i det hele tatt, men en viss idé om positur og innhold er et must.
Fra disse bestemmer jeg meg mine to favoritter er 5 og 6. på chatte med Maria, bestemmer vi oss for å gå med 5 som det er den mest bedårende!
Trinn 3
Neste vi skalere grov til størrelsen på illustrasjonen dokumentet ved å tegne en rektangulære markeringsramme rundt valget, kutte thumbnail ut, lime det på et nytt lag og transformere det ved å trykke på Ctrl-T. Slett eller skjule de andre miniatyrene som ønsket.
Trinn 4
Her har jeg raskt plassert i vår tekst for illustrasjonen "Spring har sprang!" i en standard font: Times. Jeg har gjort dette bare for å få en idé om hvor skriving vil være-dette er ikke en indikator på stil for den endelige teksten.
Trinn 5
Jeg har opprettet en grå firkant for å sørge for at jeg ikke gå for nær kanten av dokumentet. Også hvis du refererer til de originale vintage illustrasjoner, de har en hvit kant der noen slitasje og tekstur kan bli vist, så det er godt å holde den plassen fri for detaljer.
4. Tegning Base Skjemaer
Trinn 1
Reduser tettheten av miniatyr illustrasjon og bryte ansiktet i tredjedeler. Grov i munnen i den nedre delen, øyne i midten, og øyenbryn over det.
Trinn 2
Remembering våre rundformer fra vår illustrasjon analyse, lage to store ovaler i den nedre delen for kinn og en liten hake. På toppen av den nedre delen, legg en knapp nese.
Hva gjør disse gamle barn søt er sammenstillingen av de store og små. Små neser, store kinn; store øyne, små ører. For hodet, gjør det stort i forhold til resten av funksjonene-det er at sidestilling igjen! Tenk på babyer: hvor stor deres øyne er og hvor stort hodet er. Som mennesker vokser, trenger våre øyne ikke endre størrelse, men resten av våre funksjoner fylle ut, og det er mindre av en kontrast i skala.
Trinn 3: The Body
For å få formen på torso jeg har brukt en nesten buet trekant form. Dette bidrar også til å planlegge ut kroppens proporsjoner for barnet, som jeg vil 1/3 bli overkroppen med 2/3 som den nedre
Trinn 4:. Roughing i Anatomy
jeg har roughed i anatomi ved hjelp klemt sirkler for kroppsdeler. Jeg prøver å holde dem til 2: 1-forhold, og så langt har hun begynner å se ut som en lubben tot. Ved hjelp av sirkler for å definere formen er en gammel teknikk, og hvis du ønsker å vite mer om emnet jeg anbefale å se på bøkene av Glenn Vilppu.
For overkroppen, tegne en sirkel for den øverste 1 /3 og en større en for bunnen 2/3, og koble de to for å lage en bønne form
Trinn 5:. Roughing i Lammets
Lag lammet med sirkler som før, ved hjelp av linjer for å forenkle beina og for å sørge for at du har posere riktig. Prøv å holde linjene løs og dynamisk
Trinn 6:. Roughing i Lammets Legs
Draw ovaler for bein seksjoner og hover. Husk at vi ikke ønsker noen harde kanter, selv i områder som virker ganske rett ut bena.
Trinn 7
Legg til en bue til lam , fordi lam elsker buer. Jeg har lagt merke til at hånden hennes posisjon var litt rart, så jeg endret finger plassering. Dette er tiden for å gjøre noen endringer i positur, som du ikke vil miste mye arbeid. Det er også en god tid til å eksperimentere
Trinn 8: Hair
Terreng i jentas hår-jeg har besluttet å gå for høye musefletter for ekstra cuteness! Legg merke til hvordan musefletter er ikke tett mot hodet. Å ha dem løs bærer på mykhet og flyt av linjen. Forhåpentligvis nå vår pic ser varm og fuzzy, med et snev av nostalgi!
5. Rough Art: Jente
Trinn 1
Senk opacity av base former raskt ved å opprette et nytt lag (Ctrl-Shift-N) som du fyller med hvit, og deretter redusere opacity. Tenk på det som tracing papir. Vi trenger mer informasjon for å skape en ren linje, så på et nytt lag vi grov i vår anatomi og klær.
Trinn 2
Raskt grov ut de områdene vi ønsker å ha mer detalj i, inkludert folder i stoffet, hår linje, øyne, ansikt og hender. Dette bør gi oss nok informasjon til å begynne å jobbe på vår rene strektegninger.
6. Clean Line Art: Jente
Trinn 1
Gruppe alle eksisterende roughs ved å opprette en gruppe ved å trykke på ikonet nederst i Lag-panelet som ser ut som en mappe. Lag et nytt lag (Ctrl-Shift-N) over din base former og fylle det med en blå. Deretter høyreklikker du på det laget og velg Opprett klipping maske. Dette bør slå alt i denne mappen blå. Endre konsernet opacity på toppen av Lag-panelet. Dette kan gjøre det lettere å rydde opp med strektegninger.
Deretter oppretter et nytt lag og begynne å tegne i strektegninger. Begynn der du føler deg komfortabel. Jeg liker å starte med øynene.
Trinn 2
Tegning kurver jevnt kan være vanskelig. Hvis jeg jobbet tradisjonelt jeg ville være i stand til å snu arket slik at armen min gjorde arbeidet med å skape en kurve. Heldigvis stedet for å flytte vår tegnebrett hele vår pult eller fanget, vi kan snu lerretet! Du kan gjøre dette mens du holder R på tastaturet og slå på lerretet ved å bevege musen eller pekepennen.
Hvis du har et tegnebrett du kan også sette opp en hurtigtast som en hurtigtast. Jeg stadig roter mitt lerret, som kan bidra til å forhindre eventuelle belastninger.
Trinn 3
Arbeide runde form, trekke i noen områder der vi trenger informasjon raffinert. Hvis du ikke føler deg komfortabel å lage lange linjer akkurat der du vil ha dem (! Jeg ikke), bruker korte linjer og gradvis bygge det opp; Jeg har gjort dette langs kjeven. Hold rotere lerret å la din naturlige albue kompass bevegelse gjøre jobben for deg.
Trinn 4
Med fokus på ansiktet, jeg trekker i munnen og nesen. Hold det runde, holde det søt! Ingen harde linjer!
Trinn 5
Neste vi trenger for å gjøre øynene hennes Supersweet som vår jente med lam i referansebildet. Gi hennes store, vimsete øyevipper! Vend dokumentet for å gjøre det lettere å trekke i kurvene i øyevippene. Du kan gjøre dette ved å gå til Image > Rotering > Flip Canvas Horisontal
Trinn 6
Flipping lerretet tilbake igjen, jeg trekke i noen øyenbryn. Men jeg føler at hun ser altfor overrasket, så bruker Lasso Tool (L) jeg velger dem individuelt og flytte dem nedover ansiktet hennes.
Trinn 7
jeg bruker Transform (T) for å endre rotasjonen. Jeg gjør dette for begge øyebryn
Trinn 8:.! Detaljering
Tråd med rare tema, jeg gir henne noen søte sokker
... og en boms klaff for henne sparkedrakt.
Trinn 9
Vi er nesten der med sin strektegninger. Jeg legger i detaljer med små krøller i hennes musefletter og noen retnings hårstrå. Jeg elsker hvordan hun ser!
Trinn 10
Vi må bare hendene avsluttet. Jeg liker å tenke på fingrene som om de er en ting og ikke laget av ledd, og deretter legge leddene i når jeg får den formen riktig. Hendene er vanskelig, så det er definitivt en god ting å øve. Bruke ovaler metoden gjør gjøre det mye enklere.
Neste vi gå videre til hennes søte venn!
7. Røff Detailing: Lamb
Trinn 1
Fortsett rundhet ved å gjøre lam fleece opp av en rekke sirkler og ovaler. Lag ørene ved å tegne en stor oval med en liten oval på slutten, og deretter bli med dem opp i en bønne form.
Trinn 2
Carry på å skape fleece på denne måten, varierende størrelser på sirkler. Gi lammet store, flotte øyne og kontrast dette med en liten nese.
Trinn 3
Her har vi vår roughed ut lam klar til å rydde opp. For ekstra cuteness, fullføre utseendet med en overdimensjonert bue!
8. Clean Line Art: Lamb
Trinn 1
Først lager jeg et nytt lag (Ctrl-Shift-N) og trekke i baugen strektegninger. Jeg gjør dette på et eget lag, så jeg kan være lurt å justere sin posisjon senere.
Trinn 2
Neste jeg Roter lerretet ved å holde R, og jeg detalj fleece bruker så lite strektegninger som mulig-periferi og noen av de indre krøller. Legg litt vekt på øyevippene av lam å trekke betrakterens øye til lammet øye.
Trinn 3
Fortsett hele lam holde børsten størrelse konsekvent. Som strektegninger for lammet ben lapper jentas sokk, velg jentas strektegninger og slette eventuell overlapping.
Trinn 4
Slå av grov lam lag for å sjekke at alt er rent og pent .
Her er vår jente og lam strek ferdig! Neste vi går videre til pynte illustrasjonene med noen våren kløver.
9. The Clover
Her har vi et eksempel på noen rødkløver. Jeg har valgt dette for stykket som det er en strålende farge perfekt for pastellfarger vi diskutert tidligere. Det er også lam-vennlig! Uten videre, la oss legge til noen i vår del.
Trinn 1
Terreng i blomster i hånden, og legge blomster til kanten å ramme stykke.
Trinn 2
på et nytt lag, begynner ved å tegne i kløver blomster. Jeg har oppnådd denne looken ved å tegne små, smale ovaler rundt skjemaet. Sørg for at de overlapper hverandre.
Trinn 3
Legg noen stammer gjennom jentas hånd.
Trinn 4
Fortsett tegning i kronbladene . Dette er en repeterende jobb, men det vil lønne seg! Tegn i noen blader, og hvis du får en liten cross-eyed det kan bidra til å endre fargen du tegner i.
Trinn 5
Siden dette er en repeterende jobb, kan vi Kopier (Ctrl + C) og lim (Ctrl + V) hodene på de andre klumper av kløver. Bruk Transform (Ctrl-T) for å rotere og skalere hodet.
Trinn 6
For å hindre at blomstene ser for like, tegne bladene.
< h3> Trinn 7
Fortsett å kopiere, lime og Transform hodene.
Trinn 8
Her har jeg endret en av kløver hoder til blått for å se hva jeg gjør. Jeg gjorde dette ved å velge som leder og trykke Ctrl-U for å hente frem Hue & Metning dialog, og deretter endre glidebryteren til blå.
Jeg trakk i ekstra blader, stengler og base blader. På jentas strektegninger slettet jeg de områdene som gikk bak bladene.
Trinn 9
Gjenta prosessen over av lam.
En sammensetning tips er å peke elementer i illustrasjonen til der du ønsker at oppmerksomheten skal være, som er hva jeg har gjort med kløver.
Trinn 10
Slette deler av lam strektegninger som går bak blomstene.
Trinn 11
Mindre metning hele strektegninger av trykke på Kontroll-Skift-U på alle linjer kunstlagene.
10. Grov Tekst
Trinn 1
Ved hjelp av en grunnleggende skrift, Times, som et utgangspunkt, jeg begynner å skissere ut teksten. Jeg vil ha noe til kontrast med rundhet av vår illustrasjon, så jeg gjør skarpe kanter og punktene i hjørnene.
Trinn 2
Kopier det første ordet, så det er ganske lik "Sprung", ved å dra den grove "Spring" design på det nye laget ikonet nederst i lag-panelet. Deretter bruker Move Tool (V), drar kopien over "Sprung" plassholder.
Trinn 3
Skala den andre "Spring" av trykke Ctrl-T for å Transform. Deretter bruker Lasso Tool (L), velg "i" i den kopierte "Spring", og trykk Delete.
Trinn 4
Velg "n" ved hjelp av Lasso Tool (L), og deretter Kopier (Ctrl + C) og lim (Ctrl + V). Neste trykk Ctrl-T for å Transform og roter "n" 180 ° for å oppnå en "u".
Trinn 5
For at vintage følelse, skisse i noen stjerner. Neste vi trenger å rydde opp i strektegninger for teksten!
11. Ren Tekst
Trinn 1
Begynn ved å redusere tettheten av den grove teksten. På et nytt lag (Ctrl-Shift-N) begynne å rydde opp i strektegninger som vi gjorde med figuren.
Trinn 2
For vanskelige kurver som med "h "det kan være nyttig å rotere lerretet. Du kan gjøre dette ved å trykke på R på tastaturet og flytte lerretet med musen eller pekepennen.
Trinn 3
Fortsett over bokstavene og stjerner. Nå som strektegninger er rent, må vi rydde opp avstanden mellom bokstavene.
Trinn 4
Her har jeg valgt "i" med Lasso Tool (L) og jeg har flyttet den over litt.
Trinn 5
Velg "n" og "g" med Lasso Tool (L) og trykk Ctrl-T for å Transform. Nudge bokstavene over ved hjelp av horisontale piltastene på tastaturet.
Trinn 6
Nå som alt er på jakt søt, må vi sjekke at hele teksten er sentrert i dokumentet. Opprett en ny guide i sentrum av dokumentet ved å gå til Vis > Ny Guide. Hvis du kjenner pixel bredde (2480px) for dokumentet, og skriv inn hva halvparten av det er (1240px). Du kan også bare skrive inn 50% og guiden vil vises på midtpunktet.
Trinn 7
For å sørge for at alt sitter jevnt, trenger vi å sentrere teksten. Vi kan gjøre dette ved å velge alle tekstlag ved å holde Shift mens du klikker på dem, og deretter trykke på Ctrl-T for å Transform.
Det vil være et trådkors i midten av Transform boksen. Juster dette med den vertikale guide. Dette kan gjøres lettere ved å sikre View > Smekk til > Guides er valgt. Trykk Enter for å fullføre. Endelig fjerne guiden ved å velge Vis > Fjern hjelpelinjer.
Awesome Arbeid, Du er nå ferdig!
Her har vi vår ferdig strektegninger!
Det er vår vintage strektegninger komplett! Du har lært hvordan å analysere et kunstverk stil og gjenskape den med din egen vri, pluss hvordan du raskt lage noen blomst strektegninger.
Nå som strektegninger er fullført, sender jeg det til Mary Winkler, som vil vise deg hvordan du lager den endelige illustrasjon i Adobe Illustrator ved hjelp av et begrenset pastell farger med noen distressed effekter.