Create Awesome abstrakt illustrasjoner Bruke Stock Art Fra Visual Freaks
Noen mennesker kan ikke innse hvor morsomt og enkelt det kan være å skape en fantastisk illustrasjon med bare et par stykker av lager kunst elementer. I dagens opplæringen vil vi vise hvordan du kan lage en abstrakt illustrasjon bruker et par stykker av lager kunst fra Visuelle Freaks ’ Organisk CG Art Pack og bare noen grunnleggende kunnskaper i Photoshop. La ’ s komme i gang
VisualFreaks er en high-end prosjekt startet av en gruppe av grafiske designere som føltes som det er plass til et alternativ for tiden tilgjengelig lager, og derfor! besluttet at kunst kan være pakket og levert som passer dine behov.
De VisualFreaks er inne for det lange løp, og gir kunst-pakninger med unike elementer designere og illustratører kan enkelt endre og blande inn sine kunstverk eller design for både kommersiell eller personlig bruk. Målet er å gjøre arbeidet enklere og gjøre sine kunstverk ser kjempebra med bare noen få klikk
Hver pakke har en distinkt tema og sin egen personlighet og VisualFreaks har allerede lansert to kunst-pak:. Organisk CG Art Pack og FineCut CG Art Pack. Lanseringen serien vil fortsette med en bevegelsespakke. LifeFlow
Instruksjons Eiendeler
Vi vil kun bruke disse fire grafiske elementer fra Organic CG Art Pack med fokus på en rask demonstrasjon av hvordan du bruker vår elementer og gjøre enkle og raske kjempe illustrasjoner, bare å ha noen grunnleggende Adobe Photoshop kunnskap.
Trinn 1
OK, la oss komme i gang! Første trinn er å opprette et nytt dokument. Dokumentet vi har skapt har følgende egenskaper: W: 3508px, H: 4961px (A3), fargemodus: RGB, @ 300 dpi. For bakgrunnen en lys grå sirkulær gradient ble brukt, noe som gir lyse og mørke nyanser å være synlig.
For at det skal skje, må du lage et nytt lag og fylle den med hvilken som helst farge du ønsker. Deretter dobbeltklikker et sted i nærheten av laget navn for å åpne Lag-stil panel. Her kan du overskrive den fargen eiendommen ved å aktivere Gradient Overlay effekt. Sett gradient stil til radial, velge gråtonene du liker og trykk Enter
Tips Tips Vi kan nå forlate bakgrunnen saken bak oss, og begynne å jobbe på grafikken . Vi brukte et par elementer fra Visual Freaks CG Organic Art Pack. Nummer 3 for eksempel er kompakt og har fine høydepunkter og detaljer. Vi besluttet derfor å bruke den. Basert på dette elementet vi ønsket å generere noen helt nye former, men følger den samme visuelle stil som kan være til slutt slått en mer kompleks form. Nå, du prøver det. Åpne element, Avmett den ved hjelp av hurtigtastene Skift + Kommando /Ctrl + U eller gå til Image > Justeringer > Avmett, deretter kopiere og lime den inn i dokumentet. Nå, for desaturert form må vi justere lysstyrke og kontrast. Vi vil bruke Levels justeringsverktøy. Dette hjelper oss med å kontrollere ikke bare de svarte og hvite punkter, men også mellomtonene. Dette verktøyet gir mer kontroll enn den faktiske lysstyrke /kontrast justeringsverktøy. Gå til Image > Justeringer > Nivåer (Kommando /Ctrl + L) og juster glidere som du ønsker. Prøv å oppnå riktig eksponering. Lys, skygger og refleksjoner er de viktigste funksjonene som definerer et volum. Når du er ferdig med å justere den, traff ok Tips La oss nå generere noen nye figurer basert på vår korrekt eksponert element. Først av alt må vi gjøre noen eksemplarer ved å høyreklikke på laget i lag-panelet, og velge Duplicate Layer. Gjenta dette trinnet et par ganger for å få noen flere eksemplarer. Vi vil holde en som det er, og endre de andre. Skjul alle kopier av element, unntatt ett. Å fullstendig endre utseendet, men bevare de definerende trekk ved vår element, bruker Gjør flytende Filter. Du kan opprette drastiske eller subtile skjevheter samtidig bevare flotte detaljer. Gå til Filter > Gjør flytende, plukke Twirl Clockwise Tool, satt penselstørrelsen være svært lik formen dimensjon, angi tettheten til 25, og gi det et forsøk. Når du liker det du fikk, traff ok. For de resterende kopiene prøver å bruke forskjellige børsteinnstillinger, prøv å variere slutten utseendet på form og for å forstå hvordan den flytende-verktøyet fungerer. Tips Tips Vi har nå former for å komme i gang. Først, la oss ta en sikkerhetskopi av elementene som er opprettet før nå. Velg lagene og trykke Kommando /Ctrl + G for å lage en gruppe, kopiere det og vi er godt å gå. Det er der den morsomme delen begynner. Vi skal prøve å blande disse elementene for å få et ansikt formet komposisjon. Vær spesielt oppmerksom på at vi ønsker bare den generelle formen, ikke en anatomisk korrekt ansikt. Velg en form, lage en kopi av det og snu den horisontalt. Siden ansikter er ganske symmetrisk vil vi bruke denne prosessen mye i denne opplæringen. Å vende, velg Marquee Tool > Høyreklikk > Free Transform > og høyreklikk på nytt. Her har du mange transformasjon: Vekt, Roter, Skew, Distort, Perspektiv ... inkludert Flip. Valgte Vend vannrett og trykk Enter. Legge til noen flere figurer og ordne dem slik du ønsker, men ikke glem hva hovedmålet er Tips Tips For å oppsummere litt, la oss se hva vi har fått så langt. Vel, hvis du bruker fantasien grafikken oppnådd ser ut som et ansikt. Øyne, kinn bein, den øvre kjeven og haken er på rett sted. Vi har brukt fire av våre elementer og, så langt, vi endte med en svært detaljert generelle formen. Litt for detaljert, spør du meg. Så, for de kraniale bein vi trenger for å lage noen nye, enklere former. En av de figurene som vi opprettet har en lang enkel kurve. La oss bare kopiere det ene og justere den til våre behov. Med det mangekantede lassoverktøyet velge den delen du trenger, kopiere og deretter lime det. Photoshop vil automatisk generere et nytt lag for å lime det inn. Gjør det til en litt større /rundere. Bruk skalaen verktøyet fra Free Transform-menyen (Kommando /Ctrl + T). Vi har nå til å definere tidsmessige bein, venstre og høyre side av hodet. Dette vil bidra til å lese volumet også. La oss lage en kopi av kurven vi har gjort tidligere, og endre perspektivet litt Med kurven laget valgt, trykker du Kommando /Ctrl + T går inn i Free Transform-modus. (Edit > Free Transform). Hvis du holder nede Alt-tasten nede mens du drar hjørnene av markeringsrammen, kan du endre perspektivet som du ønsker. Det er en liten forskjell mellom hvordan Distort og Perspektiv transformasjon modusene virker (begge tilgjengelige i Free Transform-modus). Gi det et forsøk! Nå, la oss legge til de nye figurer til vår sammensetning. Å ha hodet velproporsjonerte vi må holde øynene i midten av ansiktet. Så ikke gjør det stort på vei. Vi må også balansere pannen litt med munn og nese for å holde øynene som fokuspunktet av vårt preparat. Den generelle formen allerede ser litt innfløkt, så hva med ha ham bære en slags enkel pustemaske, for å rette opp ting. For pustemasken vi vil bruke samme prosedyre som vi gjorde for ansiktet. Søk i Visual Freaks CG Organic Art Pack å finne et element med enkle, rene flater som element01 har. Se inni elementet for delene du liker, kopiere /lime dem, forvrenge, kombinere dem for å gi mening. Du kan se nedenfor en kort steg-for-steg oversikt over prosessen vi har valgt å utføre. Ansiktet ser bedre nå. Videre bør vi ta vare på halsen, og noen av bein som lenker hodet og overkroppen. Hver endring vi gjør på figuren fra nå av skal være enkel og tankevekkende, siden vi fortsatt ønsker hodet for å spille den viktigste delen her. Bla Visual Freaks Organic CG Art Pack og finne noe bein ute. For oss synes en form fra element07 å være perfekt. Det kan fungere som et kragebein, Scapula og selv som nakkemusklene. Med det mangekantede lassoverktøyet velge den delen du ønsker å bruke. Vi har valgt nederst til venstre en og redigert det litt. Vi har snudd det, fjernet drypper og ryddet overlapp fra venstre side (se bildet nedenfor). Når formen er rengjort justere sine nivåer og proporsjoner. Ordne figurer på samme måte vi gjorde før. Kommando /Ctrl + T for å angi Free Transform modus. Endre størrelse, Flip former og kombinere dem som du ønsker. Prøv å fange opp de grunnleggende aspekter: de sternocleidomastoidian muskler for den vertikale linjen og clavicles for den horisontale linjen. Tips Vi har gjennomført hodet og nakken for nå. Neste skritt vil være å bygge litt muskler. La oss finne noen fiber strukturen i en av figurene vi har gjort så langt. Med det mangekantede lassoverktøyet velge området du liker copy-paste det, og justere det som du vil. Bygg noen brystmusklene ved å gjenta og litt overlappende figurer gjort tidligere. Rotere bit-for-bit fiber stripe å matche flyten av linjene. hode, nakke og noen muskler. Vi har nå alle elementene som trengs for å begynne å komponere figuren. Nedenfor finner du en trinnvis bilde som illustrerer holdning og måten vi har komponert denne figuren. Vel sammensetningen tar sakte form. La oss stoppe her for 1 sek. Vi ønsker å legge til noen muskler rundt skulderen, og for å gjøre det, må vi pakke inn en "bryst form" rundt det. En enkel måte å gjøre det på er ved å bruke standard warp verktøyet. For å gjøre det enklere å følge vi vil ikke forklare denne prosedyren på den faktiske sammensetningen. Plasser musklene forme under skulder element, velger du den, trykker du Kommando /Ctrl + T skriv Free Transform Mode, høyreklikk og velg Warp. (Eller naviger til Rediger > Transform > Warp). Renn verktøyet, samtidig som kan brukes til å bryte tekst eller bilder i andre gjenstander, kan den også brukes til å lage dramatiske endringer i elementene. Når du går inn i Warp Transformation Mode, Klikk over bildet og dra for å deformere eller dra hand for mer kontroll. Når du er ferdig med å spille, trykk enter for å bruke fordreining. Tallet er nesten klar. Før han flyttet til den siste etappen, der vi legger til litt farge og etterbehandling detaljer, bør vi ta vare på den bakgrunn også. Vi ønsker å legge til noen slags vind hår å lede betrakterens øyne ut av sammensetningen, og selvfølgelig til å gjøre det litt mer interessant. Vårt forslag er at du gjør bakgrunnen selv ved hjelp av de samme teknikkene anvendt hittil. Velg noen elementer fra Visual Freaks CG Organic Art Pack, omforme og komponere dem som du vil. Vi har lagt bakgrunnen, og omvendt formene i ansiktet, ganske enkelt ved å velge de riktige lagene og etter trykke Kommando /Ctrl + I (eller navigere til: Bilde > Justeringer > invertere). Den grunnleggende komposisjon er fullført. Vi kan nå begynne å legge noen detaljer i øynene. Iris, elevens og noen høydepunkter. For å oppnå dette, kan du bruke standard Photoshop pensel. Lag et nytt lag, velg en rimelig pensel størrelse, en farge du liker (vi valgte grønn) og klikk. Deretter redusere pensel størrelse, endre fargen til svart og klikk inne i grønn prikk du har gjort tidligere. Nå, for å legge til en liten perle, redusere penselstørrelsen enda mer (til 5 piksler eller så) og klikk et sted for å nå både den grønne og den svarte sirkler. Å legge litt volum til øyeeplet, opprette et nytt lag under, velg en myk børste, satt i samme farge som iris har. Reduser lag opacity til 40% og flette alle øyet lag. Velg lagene og trykke Kommando /Ctrl + E, eller navigere til lag > Slå sammen lag. Plasser øynene der de hører hjemme, og deretter fjerne overlappende deler med viskelæret. For å legge til enda mer styrke og å forsterke uttrykket, bør vi legge til en svært lys glød i ansiktet. Gjør et nytt lag, velg en stor myk pensel og male det området du ønsker å fremheve. I lag-panelet satt overgangsmodusen til å formere seg. Du kan justere styrken ved å redusere lag opacity. Det er på høy tid å legge litt farge til vår modell. Vi tror en farge ser bedre når det er i kontrast med minst en annen. Så først av alt må vi sette en stemning i vår scene ved å legge til en fargebalanse justering filter. Vi har valgt en blågrønn farge som passer øynene. Den store fordelen med å bruke justeringslag er at du kan endre sine innstillinger når du vil, uten å gjøre noen skade på bildet. Til slutt la oss farge musklene. Prosessen er meget enkel, og endringene er ganske bemerkelsesverdig. Velg et lag du vil fargelegge. Kommando /Ctrl + klikk på lagene tommelen for å gjøre valget. Uten deaktivere opprette et nytt lag og fylle den med appelsin, eller hvilken som helst farge du ønsker. Still lagene blending mode til Overlay og du er ferdig. Du kan justere fargeintensiteten på mange måter, men i dette tilfellet Opacity vil gjøre det bra. På bildet under kan du se denne prosessen brukes på prosjektet vårt. Siden prosessen er repeterende og scenen er ganske kompleks må vi hoppe over noen i mellom trinnene. Alt ser bra ut. Vi har lagt til en annen justeringslag for å endre fargen og stemningen litt. Dette er den vanskeligste delen siden du må ta en beslutning og så holde seg til det. En annen ting du kan gjøre er å lage en kopi av hele prosjektet og legge til en liten bit av støy til det. Det er det! Også gjerne gjøre og oppdage nye former og gjerne lage nye og overraskende skapninger eller strukturer! Det finnes uendelige muligheter! Takk for følge oss. Vi håper du likte vår veiledning og ikke glem å besøke oss for mer kjølig og friske ting, og husk at med hjelp av våre kunst Packs, har kreativiteten ingen grenser. Anmeldelser
. Så lenge du har Layer Properties panelet åpner du kan flytte gradient registrering punkt ved å dra den på kunst styret
. Hvis graderings fargene ikke blander pent prøver å bruke et støyfilter. Hvis du har en gradient overlay bør du først bruke effekten av sammenslåing laget ned whit en ny, tom en. Denne støyen filter vil bidra til å blande, og gi et mer naturlig utseende til graderingen.
Trinn 2
Trinn 3
. For å korrigere de tonale verdiene du kan alltid bruke Levels justeringslag. Standard justeringer er brukt og innebygd i bildet. Hvis du gjør dette mange ganger du vil gå ut over kvaliteten på bildet. Justeringslag gir stor fleksibilitet i å endre justeringene senere i redigeringsprosessen. Vi skal snakke om justeringslag senere, når du arbeider med den siste finpussen.
Trinn 4
Trinn 5
: Hvis du bruker Twirl Clockwise Pensle det vil snurre ditt bilde med, selvsagt. For motsol twirls bruke samme børste med Alt-tasten trykkes.
. Prøv goofing rundt med portretter av venner
Trinn 6
Trinn 7
. Du kan legge inn i Free Transform modus bare ved hjelp av Command . /Ctrl + T snarvei
: Ikke bry deg om våre prosjekter ikke helt match. Det er nesten umulig å få det samme resultatet på grunn av den eksperimentelle natur dette prosjektet. Og la oss være rettferdig, det er ikke to ansikter som ser både i den virkelige verden heller. Gå spør din tvillingbror :).
Trinn 8
Trinn 9
Trinn 10
Trinn 11
Trinn 12
Step 13
: Å bare kopiere et element bare dra den med Move Tool og hold Alt-tasten trykkes. Photoshop vil automatisk generere et nytt lag.
Trinn 14
Trinn 15
Trinn 16
Trinn 17
Trinn 18
Trinn 19
Step 20
Trinn 21
endelige bildet