Bare for å minne deg på hva vi opprettet i Tutorial del i det første bildet nedenfor viser vår endelige utfallet. Husk at du trenger å jobbe nå under alle justeringslag (som påvirker hele bildet) og også under generelle rommet skyggelegging som vi har lagt.

OK, så ta hensyn til det andre bildet nedenfor. Jeg tegnet noe sånt i den første opplæringen del, dette er skisse av hvordan jeg avbildet sprut. Og jeg bestemte meg for ikke å dekke hele ansiktet med sprut.

Trinn 2

Jeg fant tre fine sprut (1,2,3) fra iStockphoto, som du kan se i det første bildet nedenfor .

det er noen måter å gjøre utvinning, og fordi bakgrunnen er hvit det er ganske enkel oppgave. Du kan gjøre dette ved hjelp av Color Range, men vi trenger ikke den fulle sprut her, og en mer nøyaktig jobb trenger Pen Tool. Se på den tredje splash nedenfor og det grønne rektangelet. Det er en god del å passe vårt ansikt.

La oss zoome inn i denne delen og bruke Pen Tool til å kutte det ut. Ved hjelp av denne teknikken er rimelig rask (og fargeområdet teknikken noen ganger går litt bakgrunnsfargen, som vi ikke vil). Så sjekk det siste bildet under (den sorte), og du kan se det er veldig presis. Jeg sammenlignet bakgrunnen med en svart farge og ja, det er helt rød, ingen hvite kanter.

Trinn 3

Nå som jeg sa vi bare trenger en liten bit av denne splash, så gjør det passe inn i ansiktet og bruke en myk viskelær eller en lagmaske for å bli kvitt den firkantede kanten av splash (første bildet nedenfor). Da gjelder Bilde > Justeringer > Selektiv farge og lyse alle tonene i denne mørke rød sprut. For å gjøre dette må vi bruke rødt, gult, Nøytrale og Blacks (andre bildet nedenfor). Nå ser over mettet, så la oss ta metning ned (tredje bildet nedenfor). Da er det godt å gi litt mer lysstyrke (frem bilde)

Trinn 4

Jeg skal vise dere nå hva du skal gjøre i poeng.

< p> Dette er et resultat vi har nådd så langt.



Lag et nytt lag over splash, med Blending Mode satt til Color. Ta en myk pensel og male med en brunlig farge for å gjøre skyggen mer egnet for hud skygger.


1. Sammenlign bilde 1 og 3, og se hvordan skyggen skiftet farge. Det begynner å se ut som det er virkelig en hud plask!
   

2. Slå sammen alle lagene i forbindelse med sprut i ett. Og bruke Burn Tool (område: Mellomtoner) for å gjøre splash mørkere, slik bunnen ansikt farge
   
   Trinn 5
   

   Nå duplisere ansiktet laget og plassere den. over plask. Vend den horisontalt for å gjøre den mørke huden dekke våre splash (første bildet nedenfor). Gå til Layer > Lagmaske > Skjul alle (andre bildet nedenfor). Deretter bruker du en myk, hvit pensel og maling på lagmaske samtidig ha "splash" utvalg aktivert (tredje bildet nedenfor).
   

   Det kan se litt forvirrende. La oss se hva dette betyr? Vel, i utgangspunktet er vi avsløre huden fra den kopierte ansiktet. Og vi gjør dette på splash slik at den ser mer hud tekstur. Det er en liten forskjell, men tro meg, hvis du zoomer inn, vil du se forskjellen. Splash vil se ut som ekte hud.
   
   Trinn 6
   

   OK, la oss få opp en annen sprut. Igjen bruke Pen Tool til å lage et presist kutt ut. Nå slår den i riktig retning (første bildet nedenfor). Bruk deretter en hard viskelær (eller lagmasker med en hard, svart pensel) for å lage en perfekt match til huden (andre bildet nedenfor). Så myk slette squared øverste delen av splash
   
   Trinn 7
   

   Som da vi var søker forrige splash, bruke Image >.; Justeringer > Selektiv farge og justere de samme fargene. Lek litt med verdiene fra Reds, gul, Nøytrale og Blacks. Prøv å gjøre splash farge lysere (første bildet nedenfor). Deretter skru ned saturation (tredje bildet nedenfor) og til slutt gi et snev av lysstyrke (frem bildet nedenfor).
   
   Trinn 8
   

   
   

   Bruk Burn Tool for å matche fargene på bunnen ansiktet huden og vår plask.
   
   

   Som tidligere, duplisere "ansikt" lag og legg den til å dekke skvett med huden.
   
   

   Gå til Layer > Lagmaske > Skjul alle (dette fullt masker duplisert "ansikt" lag).
   

   1. 
      
      ​​Legg den magre preg maleriet på lagmaske med en myk, hvit pensel. >

      Gjør noen endelige touch-ups. Jeg brukte Patch Tool til å bli kvitt uønsket lys og brent noen deler mer med Burn Tool.
      
      Trinn 9
      

      OK, når det gjelder å legge lettere sprut jobben er mye enklere.
      

      
      

      Gjør en god kamp med huden form.
      
      

      Bruk Selective Color på samme måte som tidligere for å få overmettet utseende (og det er flott med selektiv farge, fordi det gjør også skyggen mykere).
      
      

      Neste bruk Hue /Saturation og slå metning halvveis ned (ikke overdriv) å matche splash farge med hud farge.
      
      

      Hvis det fortsatt ikke er nok, kan du gå (som tidligere) til lysstyrke /kontrast og forbedre lysstyrke, samtidig som man reduserer kontrasten bare en touch, og vi bør være i orden.
      
      Trinn 16
      

      OK, kan vi begynne å legge noen flere tegnede elementer. Så i det første bildet nedenfor, den oransje piler indikerer flekker som jeg faktisk ønsket å brenne med Burn Tool (satt til Mellomtoner), og de grønne viser flekker som trengte litt mer lys (bruk Dodge Verktøysett til Høydepunkter). Som du ser, kan riktig bruk av enkle verktøy gjøre elementene virkelig skjerpe seg.
      

      Så i bildene nedenfor du i utgangspunktet trenger å kutte ut den øverste delen av dette elementet, og erstatte den med det samme kopierte en (men med en annen vinkel). I mellomtiden legger et Hue /Saturation justering til dette elementet, og fargelegge det å smake. Hvis du bare sakte studere bildene nedenfor vil du se at jeg har gjort flere rotasjoner med de samme elementene, dupliseres jeg dem og gjorde noen utskjæringer (slik at de passer bedre).
      
      Trinn 17
      

      OK, nå igjen gjenta forrige trinn ved å legge til et annet element. Deretter bruke de samme verktøyene (Burn /Dodge) gjør elementet forme opp (andre bildet nedenfor). Neste i tredje bildet nedenfor (når colorizing) kan du bruke et par lag justeringer for å gjøre det ser bedre. I dette tilfellet gikk jeg for Hue /Saturation og Curves for å gi en hyggelig gulaktig grønn tone.
      
      Trinn 18
      

      Fortsett å legge til ulike formede elementer. Behandle dem på samme måte som tidligere. Legg forskjellige toner, rotere dem og plassere dem på forskjellige steder. Ikke glem å bruke Command + T så sjekk Warp Tool i den øverste menylinjen, dette virkelig bidrar til å gjøre de samme figurene ser helt annerledes
      

      Merk:. Husk at når du Warp et rasterelement , som våre håndtegnede figurer du trenger å gjøre det på en stor størrelse stykke og deretter endre størrelsen på elementet ned. Det vil hjelpe deg å oppnå høy kvalitet hele veien til enden. Ellers vil det bare bli uskarpt og ikke helt egnet.
      
      Trinn 19
      

      Nå for å sørge for at alt har sin egen plass i denne illustrasjonen du trenger å ta vare for skygger. Hvert element plassert i dette rommet plass trenger litt skyggelegging oppmerksomhet (med mindre det er svært lite eller for lite). Så hvis du ikke har noen lys spesifisert lyskilde, legge skygger sted under objektet.
      

      For å gjøre skyggelegging delen du trenger en veldig myk børste med en mørk farge, som nevnt før. Den beste måten er å prøve farge fra gulvet og gjøre den måten mørkere. Deretter begynne å legge myke skygger under elementene. Husk at hvis objekter er nærmere bakken - skyggene begynner å bli vanskeligere og mer synlig. Også ikke male med pensel (holde venstre-klikk), gjør bare én atskilt klikk. Dette vil hjelpe deg å få en myk og knapt synlig skygge.
      
      Trinn 20
      

      Jeg tror her er en hyggelig, avslappende øyeblikk av opplæringen. Nå bruker malingen slag børster (1 og 2) lage noen kule formet stykker. Gjør dette med farger samplet fra illustrasjonen. Det er alltid en god måte å hjelpe deg selv med en pipette, dette hjelper deg flytende bevege seg i de riktige fargetonene. Og yeh, hvis du har et godt øye - du kan plukke noen farger etter din egen smak, det er godt å eksperimentere
      

      Merk: Husk at ikke alle maling strøk må se det samme når det var! lagret som en børste. Du kan forsyne deg med en myk viskelær for å gjøre figuren ser bra ut for deg.
      
      Trinn 21
      

      Du bør finne et vindu form i slag børster. Bruk en mørk brun farge og legg børsten. Hvis du ønsker å plassere den på veggen, så du trenger å forvrenge det i perspektiv ved hjelp av Command + T > Forvrenge (første bildet nedenfor). Deretter, med Pen Tool, skape et formlag under denne børsten og fyll den med hvit (grunnen til at det ikke er fullt hvit er fordi i Tutorial del I vi lagt noen generelle shading til hele illustrasjonen, og det virker som at børsting dekker noen del av vinduet.) - andre bildet nedenfor
      

      nå ser på det tredje bildet nedenfor, vri "form" lag i et utvalg og male på et nytt lag ved hjelp av en kjedelig blå farge (#

      
      
      
      Previous:Hvordan lage et stereoskopisk bilde for Crossed Eye Bilde Viewing
      Next Page:Massive samling av over 1000 Floral Photoshop Brushes