Intervju med kunstneren og designeren Eric Vasquez

Interview Med kunstneren og designeren Eric Vasquez

Eric Vasquez er en multi-talentfull artist og designer basert i New York City, med kunder som Nickelodeon, oksygen, og WWE. I dette intervjuet drøfter Eric triumfer og leksjoner han lærte mens bygge sin design karrieren.


QWelcome å Tuts +! Kan du fortelle oss hvor du er fra, og hvordan du fikk startet i feltet?

Tusen takk for å ha meg! Mitt navn er Eric Vasquez, og jeg er en multi-disiplinert artist basert i New York City. Min kjærlighet for kunst og design begynte i svært ung alder. Da jeg var rundt fem eller seks jeg begynte å samle tegneserier. Jeg vil trekke for timer prøver å kopiere arbeidet til noen av storheter som Stan Lee og Jack Kirby. Min familie var veldig støttende av min lidenskap slik som jeg ble eldre fortsatte å praktisere, men det var ikke før videregående skole at jeg tok en grafisk design kurs. Vi meste laget t-skjorte design og jobbet med silketrykk og emulsjoner. Og jeg husker jeg tenkte da at dette var noe jeg kunne se meg selv å gjøre.

Jeg gikk til Champlain College i Burlington, VT i ca ett og et halvt. Det var veldig tøft å komme inn i en god kunstskole så jeg tok mine karakterer opp før de overføres til New England Institute of Art i Boston. Det er der jeg lærte om elementene og prinsippene for design, typografi, liv tegning og en håndfull andre virkelig nyttige kurs. Det var ikke før jeg ble uteksaminert fra college i 2006 at jeg landet min første konsert. Jeg begynte på en kunst lisensiering selskapet deretter flyttet til en arrangementer og forlaget heter Red 7 Media hvor jeg jobbet som Marketing Designer. Dessverre selskapet forminsket og jeg var slipp. Så jeg bestemte meg for å ta en stor sjanse, pakke sammen tingene mine, og flytte til New York City. Kjæresten min og jeg fikk et sted sammen og ting begynte å se opp.

Når jeg var i New York jeg ga ut min CV, søkt på jobber, og sendte mange e-poster ut. Jeg laget mine egne personlige brikker i Photoshop slik at jeg kunne bygge opp en variert portefølje av arbeidet. Jeg vil etter hvert oppdage at jeg hadde en lidenskap for print design og illustrasjon. Det er like viktig å vite hva du ikke ønsker å gjøre før du velger en karrierevei.

Jeg ble kontaktet av en Creative Placement Agency som sa de ville representere meg som mellommann mellom kunstneren og noen av de større bedrifter i byen. Innen en time av å møte dem fikk de interesse fra Nickelodeon. Jeg frilans med dem for en stund og deretter ledet til et annet selskap kalt AKA hvor jeg jobbet på et stort utvalg av materialer for Broadway-show og musikaler som Rock Of Ages og Billy Elliott. Jeg holdt på mitt konstant grind og selv fikk plukket opp av Oxygen hvor en kollega av meg henviste meg til min nåværende jobb med WWE. Min historie er et klassisk eksempel på å kjenne de rette personene i de riktige stedene. Jeg har jobbet med WWE som Art Director i åtte måneder nå. Så langt har det vært en stor utfordring, men jeg har vært en wrestling fan siden en ung alder, så det gjør meg bryr seg så mye mer om kvaliteten på arbeidet mitt
Nike -. Vær TrueQHow lenge har du vært en Photoshop bruker? Hva var din første opplevelse som bruker programmet og hva slags kreasjoner gjorde du da?

Jeg har brukt Photoshop i 7 år. Da jeg først begynte jeg å lære det grunnleggende om verktøyene i College. Jeg hadde en stor stabel med Advanced Photoshop Magasiner og ville skuring Internett på jakt etter morsomme opplæringsprogrammer for å lære å lage vakre arbeid som kunstnerne jeg beundret så mye. Til slutt mitt arbeid ble publisert i samme publikasjon som hjalp meg å bli designer jeg er i dag. Jeg har selv vært heldig nok til å skrive om de samme opplæringen nettsider som hjalp meg å lære fordi det er viktig for meg å gi noe tilbake til designere som er i samme posisjon jeg var år siden.

Den første gangen jeg så den arbeidet med Neil Duerden, Peter Jaworowski, og Chuck Anderson var da jeg skjønte at det var dette jeg ønsket å gjøre. Disse gutta var en stor inspirasjon for meg. Min tidlige arbeid var veldig eksperimentell og "Fire" var det første stykket som jeg funnet verdig til å sette ut der. I mange av mine eldre design jeg virkelig elsket å spille med lyseffekter, og du kan selv se påvirkning av Chuck Anderson i noen av disse brikkene
Cosmosys XI -. Selv PortraitQAmongst dine design talenter er en sterk bakgrunn i tradisjonell kunst. Hvilke kvaliteter om å jobbe i Photoshop gjør du nyte mest i motsetning til andre medier eller programvare?

Som jeg nevnte tidligere jeg begynne å tegne i svært ung alder, men stoppet for å lære Photoshop. Når jeg kom rundt for å få en tablett, skjønte jeg hvordan jeg kunne bygge bro over to sammen. Noen av de beste tingene med Photoshop er at du ikke trenger å sitte og vente på maling tørke, og du kan angre dine feil! Det tar bort frykten for at noen ganger kan holde deg tilbake og hindre deg fra å prøve noe nytt. Det er litt morsomt fordi du finner deg selv ønsker du kunne bruke de samme snarveiene i den virkelige verden. Og det har vært ganske mange ganger jeg skulle ønske jeg kunne ha presset Command + Z for å angre noe Marvel VillainsQAs.
Art director for WWE, har du laget iøynefallende design for dem, blant annet "Official WWE 2013 Venue Program. "Hvordan fikk muligheten kommet for deg å jobbe med WWE? Hva var det du håper å oppnå i art direction av dette programmet?

Arbeide for WWE var virkelig en drøm som går i oppfyllelse. Jeg vokste opp med å se gutter som Hulk Hogan, Ultimate Warrior, og Macho Man Randy Savage. Selv om det er en annen pool av talent nå, lidenskap for bransjen er fortsatt der. Jeg fikk muligheten til å jobbe for dem takket være den anbefalingen jeg nevnte tidligere. Du hører folk sier det mye, men nettverk er virkelig en stor del av det.

Som for Venue Program, arvet jeg ansvaret som Art Director og det er trolig den mest utfordrende prosjekt jeg har gjort. Bare kommer opp med dekselet tok nesten en måned, og når du har en godkjent dekker du trenger å finne ut av paginering og komme opp med en titt å bære gjennom hele 70 + siden programmet. Mange av de tidligere versjonene var maler og mitt mål var å gjøre noe annerledes. Jeg ønsket å sette min egen preg på det og vise fansen hva det er som på den andre siden. De fleste bare se disse større enn livet tegn i ringen når de kjemper den ut, men du aldri virkelig se dem backstage, eller på veien der de tilbringer mesteparten av sine dager. Livet til en fribryter er svært krevende, og de egentlig ikke har en off-season som de fleste andre idretter. Med denne Venue Program hadde jeg sjansen til å gi fansen en bok som jeg ville ha likt å se meg selv. Du endelig få se hvordan det er bak forhenget.
Offisiell WWE 2013 Venue ProgramQYou've også jobbet sammen med andre anerkjente kunder som Nickelodeon og oksygen. Hva er noen av de beste erfaringene du har lært av å jobbe med store navn klienter?

Arbeide med klienter som Nickelodeon og Oxygen har vært et stort privilegium. Det var på grunn av Nickelodeon at jeg innså at jeg ønsket å jobbe i underholdningsindustrien. Hvert sted skal være annerledes, men du må alltid ta estetikk og din egen stil og sette det inn i arbeidet. Selv da, er det sannsynlig at det vil bli endringer og revisjoner, men å være i stand til å ta disse mulighetene og gjøre dem til din egen er trolig en av de mest tilfredsstillende følelsene du kan ha som en kreativ. For å se et tegn du har gjort på T-banen, eller en annonse i et magasin, er en av de mest givende opplevelser og gjør alt det harde arbeidet og innsatsen verdt.
Newtown PrideQXenocide, fra Cosmosys X utstillingen, er en bemerkelsesverdig stykke med dine talenter i både håndtegnet illustrasjon og digitale maleteknikker. Hva var prosessen for dette stykket?

Det er trolig en av mine favoritt stykker som jeg har gjort. I utgangspunktet låst meg i leiligheten min og prøvde å tvinge meg selv til å lære å male digitalt. Min Marvel Villains serien var mitt første forsøk på å male tegninger med Photoshop, så da jeg begynte å jobbe på min Xenocide for Cosmosys, jeg følte meg litt mer sikker på mine maleri ferdigheter.

Prosessen for å lage disse typene malerier kan variere for mange mennesker, men hva som fungerer best for meg er å tilbringe den første dagen ser på referansebilder. Jeg ser på ting for å studere humør, farge, gest, og detaljer før du selv begynner min design. Når jeg har ideen i tankene jeg skissere min karakter på papir, skanne det inn i Photoshop, og prøve å gjøre strektegninger som klar og ren som mulig. Det er ganske mye grunnlaget for maleriet. Etter det var det et spørsmål om å blokkere i fargene og mye å eksperimentere med verdier og blande fargene sammen. Mot slutten jeg omsider slått sammen alle mine lagene sammen for å legge til noen endelige detaljene. Dette var også mulighet for meg til å innlemme flere teksturer i mitt arbeid. Med denne spesielle delen kan du se den egendefinerte mønsteret jeg laget til å gjelde drakten under rustning. Etter at jeg forskjøvet et par ting ved hjelp av justeringslag, og det var ganske mye det
Cosmosys X -? XenocideQIf det var en dårlig vane du kan magisk fikse som designer, hva ville det være

Bare en dårlig vane? Jeg har sannsynligvis en gjeng som trenger å fikse! Hvis jeg måtte velge én ting som jeg kunne magisk fikse det ville være min angst. Jeg har en tendens til å bli veldig engstelig når man jobber fordi som de fleste artister, jeg bryr meg mye om de prosjektene jeg jobber med. Du vil at alt skal være perfekt - ikke for mye av dette, mer av det, etc. Noen ganger hjelper det å gå bort og gi deg selv en pause. Du ønsker ikke prøve å tvinge arbeid når det kan ende opp med å bli så mye bedre bare ved å komme tilbake til det med friske øyne. Jeg har fått litt bedre om det, men noen ganger er det virkelig en kamp mellom å prøve å fullføre noe og vite når du skal ta en pause Anmeldelser AKA -. Tony Award Grill InviteQThanks igjen for å gjøre dette intervjuet! Er det noen råd som du har for våre lesere?

Takk for at dere så mye for denne muligheten! Gleden er min! Jeg er en stor fan av området og dere er alltid å sette ut noen innhold av høy kvalitet for å nyte. Noen avskjedsord for leserne er at hvis du er lidenskapelig om kunst, og du sette i arbeid og praksis for å utvikle dine ferdigheter, så kan du gjøre gode ting skje. Hvis du ikke kunne tenke deg å gjøre noe annet, så ditt ønske om forbedring og vilje vil veilede deg i riktig retning. Vinnere aldri slutte, og quitters aldri vinne!

Hvor å finne Eric Vasquez på nettet

Eric Vasquez Official Website

Eric Vasquez Behance

Wings Of Smoke



Previous:
Next Page: