Create en Hill scene ved hjelp gradienter i Adobe Illustrator
Dette innlegget er en del av en serie som heter Simple Silhouette Exercises.Create en løvetann i Adobe Illustrator Bruke To Custom BrushesCreate en Sunset Scene bruke blandeverktøyet i IllustratorWhat du skal lage
Nylig kom jeg over en inspirerende bilde av Felicia Simion, med åser med en gradient utseende. Når jeg ble forelsket i bildet, jeg bare måtte lage en versjon i vektor. Felicia har vært snill nok til å gi meg tillatelse til å bruke hennes kunstverk som inspirasjon for denne opplæringen.
Fotografi av Felicia Simion
Så la oss åpne opp Adobe Illustrator og gjør deg klar til å lage din egen høyde scene.
1. Bruk Kuler lage din Palette
Trinn 1
Jeg kommer til å lage en fargepalett direkte fra bildet. Jeg ønsker ikke å spore bildet, men jeg ønsker ikke å bruke fargene fra det i min illustrasjon.
Pop over til Adobe Kuler hjemmeside og logg deg på med din Adobe ID. Når du er logget inn, klikker du på kameraikonet til "Opprett fra Image".
Jeg kommer til å plukke opp fra farger fra silhuetten, toppen av bakken, bunnen av bakken og lysere nyanser fra mot toppen. Lagre paletten når du er fornøyd med den kombinasjonen du har.
Hvis du er som å finne ut mer om hvordan du bruker Adobe Kuler, hvorfor ikke sjekke ut denne hendige screencast av Cheryl Graham om bruk Kuler med Adobe Illustrator .
Trinn 2
Nå importere din nye fargepaletten i Illustrator. Åpne opp Kuler
panel ved å gå til Vindu > Kuler
. Klikk på Oppdater
ikonet langs bunnen av panelet, og det bør oppdatere å inkludere den nye paletten.
Klikk på mappen til venstre for paletten og dette vil legge alle fem farger til din Fargeprøver
panel.
2. Opprett Hills
Trinn 1
La oss starte med å tegne et rektangel (M)
for vår himmel /base og fylle den med den lyseste fargen i paletten.
Trinn 2
Nå til å begynne å tegne figurer for åsene. Jeg skal starte fra toppen av sammensetningen og hver ny bakke skal legges på toppen av den forrige.
Med Pen Tool (P)
, tegne din opprinnelige form. Lag en vinket øvre kant for å simulere bakken.
Trinn 3
Denne bakken er ute litt for glatt, så la oss gi den en mer tilfeldig, strukturert disposisjon.
Med den formen valgt, gå til Effect > Forvrenge & Transform > Rubb
. Jeg kommer til å sette Størrelse
til 2pt Hotell og Detalj
på 15 /i
.
Trinn 4
Så jeg kommer til å fylle bakken med en Lineær Gradient
som går fra den bleke himmelen farge til den letteste blå fra paletten.
Trinn 5
Nå som jeg har fått gradient og strukturert disposisjon sett, kommer jeg til å fortsette å legge ytterligere figurer til å fylle resten av komposisjonen.
Trinn 6
I teorien vil åsene mot bunnen av bildet være nærmere betrakteren. Så med det, kommer jeg til å endre Rubb
innstillinger for å øke den Størrelse
av effekten til figurene mot fronten.
Jeg begynner bytter front de fleste former til 5PT Hotell og deretter jobbe bakover og redusere Størrelse
til jeg kommer tilbake til 2pt
, den opprinnelige Størrelse
innstillingen.
3. Avgrense Hills og legge tekstur
Trinn 1
I den opprinnelige bildet, er det en gradient utseende til åsene som bidrar til å forsterke følelsen av avstand. Åsene mot fronten er mørkere og åsene i det fjerne nesten blande inn i himmelen. For å oppnå denne effekten, kommer jeg til å legge til lineære gradienter
over toppen av åsene.
Den første vil bruke den mørkeste fargen i paletten, deretter en mid blå, da den bleke himmelen fylle. Jeg skal bruke den til å fylle en rektangel (M) Hotell og sett den til Blending Mode Color Burn
, Opacity 100%
.
Trinn 2
Så jeg kommer til å bruke en gjennomsiktig Lineær Gradient
å visne den øverste delen av komposisjonen. Jeg bruker lys himmel farge og igjen fylle en rektangel (M)
, denne gangen satt til Blending Mode Overlay
, Opacity 100%
.
Trinn 3
Jeg vil legge til en subtil tekstur til åsene. Dette vil bidra til å gi inntrykk av at det er steiner eller trær på åsene. For å gjøre dette jeg kommer til å bruke en standard Bristle Brush
kalt "Mopp" fra Børster
panel. Jeg kommer til å bruke Paintbrush Tool (B) Hotell og lys himmel hjerneslag farge. Jeg vil da sette Blending Mode
til Overlay Hotell og Opacity
til 50%
.
4. Lag forgrunnen
Trinn 1
Så la oss starte med å tegne vår bakken i forgrunnen. Jeg kommer til å bruke Pen Tool (P) Hotell og skape en bølget bakken og deretter fylle den med en Radial Gradient
kommer fra den mørkeste bakke farge til forgrunnsfarge. Bruk Gradient Tool (G)
å endre forholdet og plassering av graderingen.
Trinn 2
Som denne bakken er i forgrunnen, du ville se en litt mer av detaljering i teksturen på omrisset av silhuetten. Så når jeg går å bruke Rubb
effekt, skal jeg først holde Størrelse
til 2pt
men øke Detalj
til 60 /i
.
Trinn 3
Jeg ønsker ikke å kopiere inspirasjonen til denne scenen, så i stedet for en person jeg kommer til å bruke grunnleggende former å skape et monument i forgrunnen.
Når jeg tenker på silhuett monumenter, jeg tatt tilbake til min barndom. Når jeg pleide å gå inn i Newcastle Upon Tyne (min hjemby) med buss, vil du reise langs en av hovedveiene inn til byen. Du kunne se ut i det fjerne et monument, ca 30 miles unna. Gitt Jeg pleide å bo i en storbyområdet, er det litt uvanlig å se et slikt syn på en høyde i det fjerne.
Så inspirasjonen for denne silhuetten er Penshaw Monument.
Trinn 4
Når du har opprettet din monument, velger alle dine figurer og bruke Pathfinder > Forene
å kombinere dem.
Trinn 5
Så jeg har lagt ytterligere figurer på bakken, slik at det ser ut som om det er ruiner. Jeg har valgt ut de hill og monument figurer og gikk til Objekt > Utvid
, da har jeg brukt Pathfinder > Forene
igjen.
Deretter bruker du Gradient Tool (G)
å plassere gradient.
5. Legg siste hånd
Trinn 1
Nå for siste finpuss. Jeg kommer til å begynne med å legge små bakker og teksturer til de allerede etablerte åsene.
Opprett ny Layer
over de originale åsene, men under gradient overlegg og forgrunnen.
Ved hjelp av Pencil Tool (N)
, tegne små humper over landskapet. Jeg har brukt en lys blå til lys himmel fylle med bruk av gjennomsiktig lineære gradienter
. Jeg har deretter brukt den Rubb
effekt til banene, satt til Størrelse 2pt Hotell og Rubb 15 /i
.
Disse figurene blir deretter satt til Opacity 40%
.
Trinn 2
Jeg ønsker å blande våre åser videre inn i himmelen. Så jeg kommer til å bruke en omvendt gjennomsiktig Radial Gradient
hjelp av lys himmel farge for å fylle en rektangel (M)
. Jeg så kommer til å sette denne formen til Blending Mode Overlay
, Opacity 50%
.
Og med det, er jeg ferdig.
Awesome Work, er du ferdig!
Selv om interessen er rent i vektorgrafikk, prøv å se utenfor din vanlig innen inspirasjon i andre medier. Det er helt greit å bli inspirert av andre, men sørg for å gi kreditt der det er grunn, og hvis du kommer til å skape noe så nær den opprinnelige, er tillatelse sterkt anbefalt.
Med det ønsker jeg å takke Felicia Simion for inspirerende dette sammensetning og tillater meg å dele sitt arbeid i denne opplæringen.