Hvordan lage en Slick Anime Character i Photoshop

How å lage en Slick Anime Character i Photoshop

I denne opplæringen vil vi lære å tegne en anime-stil karakter. For å starte, vil vi stole på grunnleggende former og Brush Tool. Dessuten vil du lære en av mine personlige teknikker jeg kaller "The Front Mirror" som jeg bruker for nesten alle av mine animasjon prosjekter. Denne teknikken vil spare deg for mye tid, og vil hjelpe deg til å trekke mange tegn for dine prosjekter i en veldig rask måte.

Jeg vil vise deg hvordan du kan tegne alt med "Line-by-Line" system og jeg skal gjøre mitt beste for å beskrive hva hver linje vil presentere.
Jeg håper du liker denne opplæringen og gjøre bruk av noen av Anime industri hemmeligheter jeg er i ferd med å avsløre!

Instruksjons Detaljer



Program: Adobe Photoshop CS4 v11.0

Vanskelighetsgrad: Middels

Estimert Gjennomføring Tid: 30 minutter eller mindre

Forberedelser

Lar gjøre noen grunnleggende tilpasninger før vi begynner å tegne hodet. Kontroller at følgende alternativer er aktivert under Vis-menyen:

Show > Guides

Snap

Snap til > Guides, lag, Dokument Bounds.

Trinn 1

Bruk linjalen for å opprette to guider i sentrum av dokumentet, en horisontal og vertikal en. Bruk midten av dokumentet for å lage en sirkel (det vil knipse til guidene). Kontroller at sirkelens hjerneslag størrelse er 1px med 0% Fill Opacity.

Størrelsen av sirkelen vist nedenfor er 300 x 300px. Etter å ha laget sirkelen kan du bruke Transform verktøyet (Command + T) og manuelt legge inn 300 x 300px, og påfør deretter.

Trinn 2

Den neste linjen vil presentere siden av vår karakters hode. Velg Linje Tool, sørg for at vekten er satt til 1px. Fra midten venstre side av sirkelen, tegne en linje fra en peker til den andre punkt, som vist nedenfor:

Trinn 3

Nå har vi tenkt å lage en "frihånd" linje . (Dette vil være underkjeven /hake) ikke vær redd for å bruke penselverktøyet. Det er alltid lurt å venne seg til å tegne dine egne figurer og linjer uten å være avhengig photoshop form verktøy. Velg Brush Tool, Pass på at det er på 1px, og følg poeng fra utgangen av forrige rett linje, til høyre. Gjør det jevnt og passere sentrum guide av en bit.

Du kan gjøre akkurat det samme ved hjelp av Pen Tool, men grunnen til at jeg laget denne opplæringen er å lære deg hvordan du kan trene deg selv. Jeg anbefaler deg å bruke Brush Tool når du tegner figurene dine, men du kan velge hva du føler deg mer komfortabel med. Det finnes ingen regler for å være kreativ! :)

. Tips: Zoom inn 200% for å trekke de 1px linjer, jeg gjør det hele tiden, fordi det er lettere å tegne og styre tynne linjer

Trinn 4

Tegning øret er veldig enkelt, bare følg punktene vist under:

. Tips: Bruk den rette linjen vi opprettet i trinn 2 som base for starten av øret, bruker 200% zoom for best kontroll

Trinn 5

Fortsett med øret, lukke den grunnleggende form. Følg punktene vist nedenfor. Det er lettere å se hva vi skal tegne ved å deaktivere guidene (Command +;)

Trinn 6

Tegn en parallell linje til den øverste linjen, og deretter legge en mindre linje fra slutten av det i ca 35 eller 40 grader. Følg punktene nedenfor

Trinn 7

Det siste trinnet i etterbehandling øret er veldig kult fordi det minner av to bokstaver. L Hotell og C
.

Fra den siste linjen vi trakk, begynner å trekke L form til den berører siden av hodet (den linjen fra trinn 2 igjen). Det samme gjelder for C
form, ser det ut som et stort brev C
.

Trinn 8

La oss trekke nakken nå. Før du begynner å tegne selv, kan du aktivere guider igjen (Command +;).
Fra midten av nedre kjeven (trinn 3), tegne en linje som går ned og kurve det litt til venstre. I likhet med hva vi gjorde i trinn 3, tegne en annen linje fra slutten av denne linjen til høyre og passerer sentrum guiden litt

. Tips: Det er alltid en god ting å huske figurer som bokstaver eller andre symboler . Det vil gjøre hjernen huske hvordan å trekke bestemte former i fremtiden.

Trinn 9

Tegning skulderen er bare en enkel buet fri linje fra midtpunktet av halsen, som går ned til venstre.

Trinn 10

Så langt har vi skapt den grunnleggende formen på vår halv karakter. Kjølig :). I neste trinn, er vi i ferd med å fortsette den teknikken jeg kaller The Front Mirror
, og tro det eller ei, jeg bruker det mye i mine prosjekter. Hvorfor Front Mirror? Rett og slett fordi det fungerer best for front (og tilbake) visning av tegn, samt andre design, ikke bare hoder, men nesten alt du vil lage. Jeg fikk startet på denne teknikken når noen av mine klienter trengte en referanse for å skape 3D-modeller, og selv før det å utvikle karakter ark for 2D animerte prosjekter. (Jeg kan lære dette i en fremtidig tutorial).

Trinn 11

Velkommen til opprydding fasen! Mens du lager den aller første formen i trinn 1, opprettet vi en full sirkel, men alt vi trenger er en bestemt del av det. Zoome inn til 200% velg lag med sirkel og konvertere den til raster:

Høyreklikk på laget > Konverter til smart objekt

Høyreklikk på laget > Raste Layer

Panorer visning der sirkelen og linjen som skaper den siden av hodet sammenstøt (trinn 2). Du kan enten bruke Eraser eller Lasso Tool for å bli kvitt den nederste delen av sirkelen. Ta deg tid til å gjøre det sakte til linjen og resten av sirkelen ser ut som de er forent som én form.

Trinn 12

Nå skal vi slå sammen alle de aktuelle lagene vi allerede har i en enkelt ramme. Nå som vi har bare en disposisjon, vil vi velge riktig side av dokumentet. Zoome ut til 100%, velger du Rectangular Marquee verktøyet (M) og bruke guider for å foreta et valg. Slett ekstra deler. Du bør ha noe som ligner på skjermbildet nedenfor.

Trinn 13

Velg laget med ryddet opp halvparten karakter, og duplisere den (Command + J). Vend den horisontalt. Vendt lag kan vises på feil sted, og det ser rart, men det er lett å fikse, så bare dra den til høyre side til den smetter akkurat til midten av dokumentet (takk til førerne).

Trinn 14

Det er på tide å gjøre ansiktet. La oss starte med øynene. I Anime (og Manga) stil, det er så mange forskjellige typer øyne og hår stiler, så vi vil ikke sette seg fast på dette. Vi vil fokusere på en bestemt øye stil som jeg gjorde for denne spesifikke stilen av tegningen. Zoom inn på 200% og velger Brush Tool (B) med en 4px diameter. Tegn bunnen øyevipper. Begynn å tegne en linje fra høyre til venstre, men avslutt linjen med en svak tynn linje som spissen (se nøye på punkt 2).

Trinn 15

Start for å tegne en skånsom linje fra venstre til høyre. Mens du tegner linjen, husk å begynne med lavt trykk. Det samme gjelder for å få slutt på spissen. Prøv å tegne tips tynnere enn den midterste linjen.

Trinn 16

Fullfør øvre øyevipper, Legg den siste lille spissen.

Trinn 17

Det er mange måter å skape iris. Jeg pleide å tegne det med børsten, men du kan bare gjøre det ved hjelp av Circle Tool med 4px. I eksempelet nedenfor, jeg brukte sirkelverktøyet i rødt, slik at du kan se hvor du skal plassere den. Du bør gjøre det i samme farge på øyevippene som er svart.

Trinn 18

Slett den øvre delen av sirkelen som overlapper som vist nedenfor.

Trinn 19

Velg penselverktøyet (B) og tegne en rett linje i midten av sirkelen.

Trinn 20

Mens tegne øyenbryn, det spiller ingen rolle hvor Begynn du. Det viktigste er å gjøre det starter og slutter med tynne linjer for en fin og mild tips.

Trinn 21

Flat ut alle deler av øyet, inkludert øyenbryn og kopiere det. Vend den horisontalt og flytte den til rett sted i tilfelle det er litt offside.

Trinn 22

Så langt alt vi har gjort er helt symmetrisk. Dette er fint hvis vi ønsker å skape en robot eller maskin-type karakter. Men i vårt tilfelle, må vi bryte symmetrien å gi vår karakter en mer organisk preg. Den enkleste måten å gjøre det på er å starte med munnen, og deretter legge til flere deler for å fullføre jobben vår.

Tegn overleppen av munnen ved hjelp av penselverktøyet (B) på 4px. Først deaktivere Guides (Command +;). Deretter begynne å tegne en bølget form og prøver å gjøre en øvre kurven på midten av denne linjen. Det trenger ikke å være perfekt, fordi vi vil at det skal være vridd bare litt.

Trinn 23

Tegn og koble underleppen med overleppen. Start fra venstre, prøv å gjøre karakteren munn smil i en syk, vridd måte. Dette er ikke til å være en "mammas lille gutt";)

Trinn 24

Tegning tennene kan se komplisert, men hvis du vil følge denne du får ideen. Endre penselstørrelsen til 1px. Begynn å tegne bokstaven L
. Fra overleppen ned til høyre litt, sørg for at det er ikke akkurat rett.

Trinn 25

Tegn 2 små linjer til hva vi har gjort allerede, følger skjermbildet nedenfor.

Step 26

Tegn 2 små linjer til hva vi har gjort allerede å full venstre side. For høyre side, tegne en liten knust M brev som i skjermbildet nedenfor. Husk: tennene eller munnen form trenger ikke å være akkurat som jeg viste deg. Mitt mål er å vise deg rekkefølgen og måten jeg er vant til å tegne den.

Trinn 27

For å fullføre smil, ønsker vi å legge til noen flere linjer som vil legge noen uttrykk for vår karakter. Tegne noe som to piltastene lignende til: > >
. Hvis du ser nøye, de ser ut som roterte L's. Gjør den første større da den andre. Disse linjene vil legge til "Smile rynker" til vår karakter. Legg en liten linje under underleppen og sørge for at det er i midten av leppe og hake.

Trinn 28

Nå som vi er ferdige med munnen, må vi legge en nese. Gjett hva...? Yeah ... L
kommer til byen, og vi kommer til å bruke det igjen

Tegn brevet L Anmeldelser -. Denne gangen gjøre det virkelig rett som 90 grader

Tegn en parallell rett linje under L

Tegn en <..
form (som en trekant pilen peker på venstre, eller 45 grader rotert L
)

Tegn den endelige rett linje for å lukke nesen form.

Trinn 29

Paint innsiden formen av nesen med svart. Det skal se ut i skjermbildet nedenfor.

Trinn 30

Tegn en buet linje på midten av nakken for å gjøre det mer interessant.

Trinn 31

I de neste trinnene, vil vi gjøre vår karakter mer "awesome". For nå skal vi legge til noen piercinger. Vi begynner med øyenbryn piercing. Tegn tre sirkler, store, mellomstore og små. Sørg for at de er justert til høyre øyenbryn og lik avstand

Step 32

Lar legge til en fin øredobb på høyre øre. Trekke noen form for lang firkantet fra den nedre del av øret. Gjør hjørnene litt buet. Jeg brukte ikke firkant fordi jeg ønsket å gjøre det litt vridd og ikke symmetrisk, men du kan bruke plassen verktøyet hvis du vil.

Trinn 33

Slett linjen øret som vises inne i øredobb. Slette en bit av det, og det vil se mye bedre, som i skjermbildet nedenfor. Når du er ferdig, slå sammen alle lagene i ansiktet sammen til ett lag. Det vil være lettere å legge håret, som er vårt neste steg.

Trinn 34

Hair ... det er så mange typer Anime /Manga frisyrene, men la oss gjøre noe enkelt og fint ute for å passe vår karakter. Siden jeg er her for å lære deg teknikker som du vil huske og hjelper deg tegne dine egne karakterer, jeg vil ikke bare trekke det uten grunn, fordi jeg vil at du skal forstå hva du gjør, og det er derfor du vil ha å huske noen enkle regler for å tegne og forstå den spesifikke frisyre vi tar sikte på å. Husk disse reglene, og du vil være i stand til å trekke håret raskere uten å tenke mye.

  • Hver gruppe av hår er laget av to linjer bare.
  • Hver gruppe av hår er bygget fra en buet, åpen trekant

    Når en gruppe hårtuppene, en annen starter, noe som resulterer i to sammenhengende trekanter

    Formelen:.. to linjer opprette en buet trekant = gruppe av hår.

    La oss begynne. Gjør et nytt lag for håret. Vi må slette deler av tegnet for å kombinere dem sammen sømløst. Tegn første buet trekant, fra midten av det venstre øret.

    Trinn 35

    Fra slutten av den siste gruppen av hår, starte en annen gruppe. Gjør dette til en litt lenger.

    Trinn 36

    Igjen, fra slutten av den siste gruppen av hår, starte en annen gruppe, og en annen linje til den berører halsen omrisset. Anmeldelser
    Trinn 37

    Nå gjør den andre siden, men tiden start fra spissen av øredobb. Hvis du leter etter en snarvei, det er en i denne spesifikke frisyre. Alt du trenger å gjøre er å duplisere, flip horisontalt, og komplett eller klippe de delene som er nødvendig eller ikke. Jeg anbefaler på tegning det fra bunnen av, fordi det er den beste praksis for Anime /Manga Hair skjønt.

    Step 38

    Tegne den øverste delen av håret er enkel. Når vi har gjort bunnen stil, hvis du vil telle hvor mange grupper vi har laget vil du få: 3,5 grupper av hår i hver side. Nå som du forstå betydningen av grupper enda bedre, vil det være lettere for deg å jobbe fordi jeg er i ferd med å fortelle deg at vi kommer til å trekke 5.5 Group of hår totalt for den øverste delen. Tegn den første gruppen av hår fra midten av venstre øre.

    Trinn 39

    Den neste gruppen av hår vil ende med en tenkt linje som vil krysse med tuppen av øyenbrynene og øyevippene.

    Trinn 40

    Den midtre (spissen) av den neste gruppen av håret kommer til å krysse med høyre øre.

    Trinn 41

    Den fjerde gruppen av hårtuppene med en tenkt linje som skjærer med en den av de første gruppene av hår.

    Step 42

    Ferdigstilling siste håret gruppen (og et halvt). Den siste linjen skal berøre nær midten av høyre øre.

    Trinn 43

    Den fremre delen av håret (hestehale) vil også bli bygget fra 5,5 grupper av hår. Nå bør du allerede har fått inntrykk av hvordan håret fungerer, så jeg vil ikke vise det til deg på nytt. I tilfelle du likevel ikke føler deg komfortabel med formelen, fortsette å øve fra trinn 34 til du får det riktig. Begynn å tegne den første gruppen av hår fra venstre øvre side av pannen.

    Trinn 44

    For det siste trinnet, må vi rydde opp i linjer som vi ikke trenger lenger så håret vil dekke pannen.

    Trinn 45

    Gratulerer! Du har opprettet din første Anime hodet! : D

    Hva nå? I utgangspunktet er neste skritt å male karakteren. Og heldigvis for deg, jeg har allerede en tutorial som dekker akkurat det. Du er mer enn velkommen til å sjekke ut tutorial, med tittelen "Hvordan få det Anime Look i Photoshop ved hjelp av en fleksibel arbeidsflyt".

    Konklusjon

    Etter at du har lært en av mine personlige teknikker som jeg har brukt i mange år for både stillbilder og animasjon, er du klar til å lage dine egne figurer med fantastisk kvalitet at enhver produsent ville elske å jobbe med.

    Prøv gjøre annerledes øyne, øyenbryn, munn , ører og hår og du får din egen opprinnelige karakter. For de som hadde noen problemer, eller harde tider med spesifikke deler på denne opplæringen jeg anbefaler deg å laste ned PSD filen til å utforske hver enkelt del, kan det hjelpe deg å forstå deler jeg ikke diskutere på denne leksjonen, for eksempel hierarki.

    Jeg håper at du likte, og lært noe nytt. Jeg ville elske å lese dine kommentarer og meninger, og hvis du vil at jeg skal lage flere tutorials knyttet til animasjon (ikke bare Anime) industri, ville jeg elske å gjøre det :) Ha en flott og kreativ dag Y'all! Anmeldelser

    bare et eksempel på hva du kan få hvis du vil følge min tidligere tutorial på PSDTUTS + :) Anmeldelser