Create Character Driven Book Cover Art Bruke Illustrator og Photoshop - Del 2
I denne todelt tutorial på å lage den "La oss gå til Monster skolen!" bokomslag, jeg skal vise deg en komplett prosess fra første skisse til den endelige kunstverk, ved hjelp av en Illustrator til Photoshop integrert arbeidsflyt. Vi ansatt Illustrator i del 1 å spore våre håndtegnet skisse, fastsette former og definerer grunnfargene.
Nå skal vi ta vektor tegning i Photoshop hvor vi vil avgrense skyggelegging, legge til noen teksturer, og fullføre bokomslaget med riktig typografi. La oss fortsette med del 2 av denne serien.
Denne illustrasjonen er en cover art for en fiktiv roman som heter "La oss gå til Monster skolen!". Det viser en morsom monster professor undervisning vanvittig vitenskap i en jolle klasserommet. Vi har allerede skapt den grunnleggende bilde i del 1. Nå skal vi fullføre kunstverk med teksturer og masse penselføringen ved hjelp av et tegnebrett i denne del 2 av denne serien.
Trinn 1
< p> Åpne PSD tegne vi eksportert i del 1 (1a) og kontroller at hvert element sitter på sitt eget lag (1b).
La oss starte med tavle. Det første du må gjøre er å låse sine gjennomsiktige piksler (1c). Dette er viktig, fordi det gir oss til å male på lag uten å påvirke sine kanter eller male utsiden av dem. Linjene vi nøye utformede i Illustrator er derfor trygt. . Lås åpenhet i alle lag mindre dette er spesifisert senere
Gå til Filter > Noise > Legg Støy og bruke en lav verdi (1d). Deretter går du til Filter > Blur > Gaussian Blur (1e) for å slå den kraftige støyen inn i en disig tekstur. Tavla er nå litt mer robust (1f).
Trinn 2
Legg til en subtil Gradient Overlay til laget (2a) for å øke følelsen av dybde. Tavla blir mørkere som det forsvinner mot hjørnet av rommet (2b). Vi er fornøyd med resultatet derfor er det ingen grunn til å holde lagstilen aktiv. Høyreklikk på layer og velg Opprett Layer. Gradient Overlay vil bli omgjort til et vanlig lag over tavla, maskert til det (2c). Velg den og trykke Command + E for å slå det ned. Vi har ett lag nå (2d).
Trinn 3
Vi kommer til å legge flere lag med slettet kritt merkene på tavla. For å oppnå det vi har å velge hvit som forgrunnsfarge (prøv å treffe D da X).
Hit B for å velge Brush Tool og F5 for å åpne Børster palett. Photoshop har allerede noen kalkholdig børster så velg en, jeg liker nummer 36 (3a). Neste aktivere Opacity Jitter under Andre Dynamics og sette kontroll til Pennetrykk (3b).
Hvis du ikke har en tablett forlate Kontroll av. Under Brush Tip Shape øke diameteren til en passende verdi (teste børsten på tavla) og endre rotasjonsvinkel hvis standard man ikke å smak din (3c). Jeg finner det vanskelig å male veldig lett med en tablett så på muligheten linjen øverst på skjermen jeg satt børsten er Opacity til 50% (3d).
Trinn 4
Paint flere omganger av tilfeldige krittmerker på et eget lag, noe som gjør at de overlapper (4a). Påfør en god dose Gaussian Blur for å jevne dem (4b), deretter satt laget til Soft Light med 50% Opacity (4c). Tavla ser brukt nå, akkurat det vi trenger (4d). Selvfølgelig gjerne gjenta dette trinnet til du er fornøyd med resultatet.
Trinn 5
Nå er den virkelige moroa starter! Velg en annen, mer strukturert kalkholdig kost (5a) og fyll tavle med pseudovitenskapelige mumbo-jumbo. Gå gale her, dette er Monster skolen! (5b)
Trinn 6
tavle er gjort. La oss ta vare på klasserommet nå. Du trenger noen snusket teksturer for gulvet og veggene, pluss en trestruktur for baseboard. De jeg bruker kan lastes ned gratis fra nettstedet CGTextures. Når du oppretter en konto kan du laste ned teksturer gratis, med en daglig grense på 15 MB. Her er direkte linker til teksturene jeg brukte:
Marmor fliser
Plaster # 1
Plaster # 2
Wood tekstur
Plasser tekstur gulvet i dokumentet (6a), traff Command + T for å velge Free Transform, deretter bruke Distort og Skew (fra høyreklikkmenyen) tilpasse den til gulvet (6b). Sette sitt blending mode til Multipliser så gradienten vi brukt på gulvet viser gjennom (6c).
Trinn 7
Hvis du vil lage fargevariasjon på flisene vi bruker Dodge og Burn Verktøy. Tilgjengelig fra verktøylinjen (Shift + O for å bla gjennom), disse to verktøyene lar oss til henholdsvis lysere og mørkere objekter ved hjelp av pensel tips.
Bruk standardinnstillinger og en stor, myk børste satt til lav opasitet, mørkere flisene under monster og nærmere grunnkort (ved hjelp av Burn). Lysere enkelte områder uregelmessig (ved hjelp av Dodge) for å legge til inntrykket av en gammel, farget etasje (7a, 7b).
Trinn 8
Merk begge veggene med gips teksturer lastet ned før . Plasser den første teksturen i dokumentet (8a) og forvrenge det å matche veggen perspektiv, ved hjelp av perspektiv og Distort mens i Free Transform-modus (8b). Gjør det samme for den andre veggen. Satt begge teksturer til Multipliser, 70% Opacity (8c).
Trinn 9
Gå tilbake til den første kalkholdig kost, den vi brukte på tavla. Legg en blank maske til hver gips tekstur (9a) og male misfarging slag inn i det (9b). Bruke Burn Tool satt til mellomtoner mørkere teksturer på bunnen der de møtes baseboard og i hjørnet der de møter hverandre. Det er der skyggene er (9c).
Step 10
Plasser tre tekstur i dokumentet (10a) og tilpasse den til venstre halvdel av baseboard (10b). Hit W for å velge Magic Wand Tool og klikk på den gule baseboard (10c). Bruk dette valget for å lage en maske på et lag gruppen der du vil plassere tre tekstur (10d). På denne måten trenger du ikke å være super presis når du plasserer tekstur. Speil høyre halvdel (10e).
Step 11
Opprett mørke flekker og misfarging flekker på baseboard med Burn Tool satt til en liten diameter (11a, 11b). Skjule alle lag bortsett fra de som utgjør veggene, baseboard og gulv. Hit Command + A for å velge alt og Shift + Kommando + C for å kopiere alle lagene slått sammen. En enkel Command + V vil lime inn hele klasserommet på et nytt lag.
En siste touch. Plukk Dodge Tool med en liten diameter og lyse opp hjørnet der veggene møtes. Male et svakt uregelmessig vertikale bevegelsen ned hele lengden på hjørnet, der den fanger høydepunktene (11c, 11d).
Step 12
For å fullføre klasserommet, legge til en Drop skygge til tavlen (12a). Bruk innstillingene som gir et resultat som ligner på bildene 12b og 12c. Og siden vi er sticklers for perspektiv, la oss lage et lag fra skyggen og forvrenge det å matche perspektiv (12d). Det er en av de subtile detaljer som teller i å gi en samlet bevisende resultat.
Step 13
klasserommet er ferdig, slik at du kan låse sitt lag. Vi kan endelig jobbe på monsteret nå. Tegnet vi eksportert fra Illustrator har flat, uinteressant skyggelegging. Vi må legge til dybde til det ved å male opplyste områder, skygger og høylys, vurderer en ideell lyskilde fra toppen. Vi vil bruke Dodge og Burn Tools å lyse og mørkere karakter og Brush Tool til å skape de nødvendige fargevariasjoner. The Blur Tool vil komme godt med for å glatte lys /skygge og fargeoverganger og å fjerne stygge penselstrøk.
Aktiver Burn Tool og sette den opp for generell bruk (13a). Velge Mellomtoner gjør verktøyet påvirker grunnfarge, derfor tillater oss å starte definere skyggene. Shade hornet rundt kantene, spesielt den nederste kanten og basen der den festes til kroppen (13b). Forbedre rundhet av mørkere mer mot kantene.
Step 14
Ved hjelp av samme teknikk skygge nederst øyelokk (14a). Ved hjelp av et medium grønn, myk børste med lav opasitet, gå videre og glatt fargen overgangen ved å male der mørkegrønn møter gul skygge (14b). Nå markere den øverste kanten med en enkel, glatt gul strek (14c). Alle oppover kantene fange høydepunkter og må derfor være lysere enn grunnfarge. Hver gang du gjør dette kan du prøve Dodge Tool, satt til tonene. Noen ganger er resultatet også vasket ut, så det er lettere å bare male i den fargen du ønsker. Mørkere nedre kant igjen (14d) og lett lysere pikslene i midten å glatte kontrasten (14e). Bruk Blur Tool til å jevne ut fargene som nødvendig. Shade toppen øyelokk på en lignende måte (14f). Som du kan se maleri gjøres ved først å legge ned farge roughs og deretter raffinering.
Trinn 15
Gjør øyeeplet runde ved å male skyggene fra øyelokkene (15a). På et eget lag male noen lette røde årer for en god blodsprengte øyne. Selvfølgelig bruke en børste med en liten diameter (15b).
Step 16
Burn øyelokket skygge på iris og forbedre høydepunkt med Dodge Tool. Hemmeligheten er å lag myk, gjennomsiktig, feiende strøk oppå hverandre.
Trinn 17
Merge vorter i et enkelt lag og sett det i Overlegg-modus (17a) . Sett opp Brenn for Høydepunkter å påvirke sterkt opplyste piksler (17b) og mørkere nedre kant av hver vorte å gjøre dem pop out (17c). Sett opp Dodge (17d) og maling høydepunkter på toppen kantene for å fullføre shading (17e). Til slutt legger du til en Drop Shadow stil (17f). Nå er dette gode jakt vorter (17g)!
Step 18
Mørk ytre kanten av hodet (18a) og male en skygge under munnen (18b). Male et høydepunkt på underleppen (18c). Gjenta prosessen for å skape overleppen (18d).
Step 19
Legg til en skygge på halsen og på sidene av munnen (19a). Mørkere hode under øyet. Flett ned bunnen øyelokket og bruke Blur Tool for å bli kvitt den harde sømmen (19b).
Step 20
Som du husker fra skissen, det er gress som vokser på professorens hode. La oss male det! Velg en liten børste (20a), satt opp Fade (20b) og Opacity (20c). Maling buede gress stilker som vokser ut av hodet på et eget lag (20d). Tallet ved å visne sett lengden på stilker. Ved hjelp av ulike diametre, farger og visne verdier, lage to ulike dotter av gress på hodet (20e).
Step 21
Shade tennene mye som vi gjorde horn (21a ). Husk å male skyggene fra leppene. Mørkere finnene hvor de møter hodet (21b).
Trinn 22
Maling skygger på venstre hånd. Mørkere nedre kant og det området som går inn i hylsen (22a). Male skygger på fingrene også, og legge høydepunkter langs kant slik at hele hånden (22b). Lås opp åpenhet av fingrene og dimme dem der de møtes hånden. Også male skygger på pinne (22c).
Step 23
Halen har en sterk skyggen til labfrakk og sekundære skygger langs øvre og nedre kant. Skyggene må være konisk mot spissen (23a). Nå skal du ha fått sladden slik skygge begge føttene (23b, 23c).
Step 24
Den labfrakk er hvit, men det er mange av skygger støpt på den ved monster og av seg selv. Start med slagene, mørkere dem hvor de møter monsteret hodet og langs ytterkantene (24a). Å skygge pelsen mørkere ytterkantene, male skygger under slagene og hint på folder med mørkere områder langs lengden. På høyre side kaster også en skygge på venstre side (24b, 24c).
Step 25
Legg en liten Drop Shadow til knappene (25a, 25b). Ingen grunn til å skygge dem, da de er ganske små.
Trinn 26
Mørk høyre erme langs langsgående kanter (26a) og deretter slå det ned på pelsen og blande søm med Blur Tool. Male noen strammere folder ved armhulen (26b). Male en skygge på innsiden av ermet (26c).
Step 27
Ved hjelp av den samme logikken skyggen på venstre arm og lomme. Male skygger på pelsen og venstre hånd. Pelsen er ferdig (27a).
Lyset kommer fra taket slik professoren kaster en ganske skarp skygge på gulvet. Det er ingen lagstiler som kan hjelpe oss her, vi må male det (i svart). Still lag til Multipliser modus og regulere Opacity til ca 60%. Bruke Blur Tool til å myke opp skyggen som den trekker seg fra monster, en annen fin liten touch (27b).
Step 28
Maleriet er fullført. Alt vi trenger å gjøre nå er å legge den aktuelle typografi for å fullføre bokomslaget. Jeg brukte den vakre Egyptienne skrift Farao ved Storm Foundry, sjekk den ut.
Konklusjon
Formålet med denne todelte opplæringen er å vise en typisk illustrasjon arbeidsflyt fra konseptuell skisse, gjennom grunnleggende tegning, og i den endelige maleriet. Oppgaven var å legge ned en ren vektor tegning i Illustrator og deretter legge liv til det i Photoshop ved hjelp av teksturer og tradisjonelle maleteknikker tilpasset det digitale formatet.
Jeg håper du hadde det gøy og lært noen nyttige arbeidsflyt tips . Du skal nå være klar til å lage dine egne rare tegn for å prøve deg på digitale maleri. Ha det gøy og aldri slutte å lære! Anmeldelser