Interview Med James Knowles
James Knowles er en talentfull digital illustratør med en interessant og unik kunstnerisk stil med 3D gjengir og Sci-fi bilder. I vårt intervju James bryter ned noen av trinnene han går gjennom å skape sin fantastiske kunst, gir James også mange innsiktsfulle råd under hele intervjuet med andre designere der ute.
Q Velkommen til PSDTUTS +, kan du introdusere deg selv. Kan du fortelle oss hvor du er fra, og hvordan du fikk startet i feltet?
Hei. Jeg er James og jeg vokste opp i Liverpool, England, og nå bor i Stratford-upon-Avon. Jeg har alltid vært en kreativ person siden barndommen, og oppdaget digital kunst i mitt siste år på universitetet (2000) da jeg oppdaget Photoshop for første gang. Helt siden da har jeg vært hekta!
The Ruins of Senn Vyvehrr
Q Er det en viss ferdige produktet du har i tankene når du oppretter dine abstrakte 3d modeller? Eller har du bare freestyle til du ser noe du liker?
Litt av begge deler. Noen ganger har jeg en klar idé om hvordan jeg vil at bildet skal slå ut (basert på en skisse eller rett og slett en form i mitt sinn) og så vil bestrebe seg på å gjenskape den trofast, og andre ganger har jeg helt fri før noe «klikk», og jeg ha en fin render å gå med.
The Golden Corridor
QA mye av arbeidet dreier seg om Sci-Fi tema blandet med abstrakte 3D-modeller, kan du fortelle oss hvordan du utviklet denne stilen av design?
Jeg tror det er et resultat av å bruke lang tid å se på Sci-Fi, surrealisme og abstrakt kunst gjennom årene, og absorberende visse prøvd og testet teknikker, mens du prøver å skape noe originalt. Jeg tenker på alle sjangere, Sci-Fi er min mest favoritt, så jeg stort sett har det i tankene å lage futuristiske /fantasy basert abstrakt kunst.
Skies av Alviaso
Q Fortell oss litt om de andre enn Photoshop programmer som du bruker til å lage 3D-modeller og natur. Har disse programmene påvirket designprosessen i noen positive måter?
Annet enn Photoshop, jeg bruker for det meste Cinema4D som jeg finner hele grensesnittet til å være mye mer brukervennlig og intuitiv i motsetning til Max eller Maya. Jeg har også noen ganger bruker Mandelbulb3D, en 3D fraktal generator, for å skape abstrakte /surrealistisk landskap.
Jeg tror at når jeg forstått det grunnleggende av disse programmene (samt fatte sine begrensninger) det ga meg en god kjennskap til de funksjonene jeg kan utnytte til å hjelpe i etableringen av mange av mine bilder, så det har vært nok av positive resultater ved å bruke dem effektivt.
Pilgrimage å Clerydh
Q Hvordan akkurat gjør Photoshop faktor i arbeidsflyten når du oppretter en illustrasjon?
Bortsett fra å jobbe på fotografier eller for skisser /maling formål, jeg alltid bruke Photoshop til å "finjustere" et bilde. For eksempel, nesten hvert bilde jeg lage i Cinema4D kommer til å trenge noen alvorlige fargekorrigering, samt andre former for etterbehandling. For meg er Photoshop den endelige ligningen til å få et flott utseende bilde, som jeg finner de verktøyene det gir (justeringslag, filtre, etc) er uvurderlig, og kan slå en gjennomsnittlig bilde til noe helt spesielt.
Micromulism
Q "The Guardians Of Tanmaugh" er en ekstraordinær abstrakt 3d illustrasjon som har noen fantastiske modeller. Vennligst gå oss gjennom prosessen med å opprette dette stykket.
begynte jeg dette bildet i Mandelbulb3D, og det var opprinnelig tenkt å være bare en abstrakt. For det første må jeg si at Mandelbulb3D tar en god bit av å bli vant til, så hvis du ikke har prøvd det ennå, gi deg selv god tid til å eksperimentere. Jeg brukte et par innebygde parametere, og også brukt 3D-navigator til å bevege seg i og rundt fraktal bildet før jeg fant en "sweet spot". Det var på dette tidspunktet at jeg spilte med belysning og atmosfære innstillinger som er gode verktøy for å bidra til å skape surrealistisk landskap etc. Som jeg gjorde dette, begynte det å ligne (i mitt sinn) en slags stor futuristiske kjøretøy, så jeg naturlig gikk med den, satt rendringen parametere og gjengis det ut.
Når dette ble gjennomført, alt jeg måtte gjøre var å forbedre atmosphereby med en myk børste i Photoshop for å legge til noen skyer, så jeg malte i den lille 'kampfly' ved hjelp av lokale farger for å holde det generelle temaet konsistent . En siste bit av fargekorrigering og små nivåer justering og den var ferdig.
The Guardians of Tanmaugh
Q Hva tror du er din største utfordring når det gjelder din kunstneriske prosessen? Har du overvinne denne hindringen ennå? Hvis så fortell oss hvordan
Jeg tror min største utfordring er sporadisk kreative blokk -. Mange kunstnere vil være kjent med dette! Jeg skal sitte ved pulten min, klar til å lage noe, så skjer det ingenting !! Jeg plutselig finner meg selv sliter med å unnfange en idé, og det føles bokstavelig talt som om mine kreative juice har helt kjørte ut
Når dette skjer gjør jeg en av to ting!; Jeg vil heller gå på nettet og skure gjennom kunstgallerier (typisk DeviantArt, The Luminarium, Behance, Shadowness etc) og finne noe som willkick-starte en idé, eller skal jeg komme bort fra skrivebordet helt og lese noe, spille et spill eller gå en tur, så noen ganger "slå av" fra å være kreativ og absorberer andre påvirkninger kan hjelpe gnist ideer også.
juli i Drive In
Q Takk igjen for å gi PSDTUTS + med denne muligheten til å intervjue deg. Noen endelige tanker for våre lesere?
Det har vært en fornøyelse! Jeg tror min siste tanke er litt klisjé, men bare for å holde på å skape og aldri være redd for å prøve noe nytt. Også delta så mange kunstmiljøene som du kan og prøve å bli involvert i fora, så du vil alltid finne nye teknikker og råd som bare kan hjelpe deg å bli en bedre kreativ!
Aklaanis Anmeldelser
Hvor å finne James på nettet
James DeviantArt
James Portefølje
James Twitter
Mosomussa