Hysterical Minds Presents "Symphony"

hysteriske Minds er et internasjonalt kunstnerisk kollektiv bestående kun av spansktalende artister fra hele verden. I sine tre års eksistens, har de gitt ut ti on-line utstillinger fokuserer hovedsakelig i digitale medier, men også blant annet fotografi, tradisjonell maling, musikk og bevegelig grafikk. I denne artikkelen vil vi ta en titt på deres nyeste utstilling, ". Symphony "

Etter måneder med hardt og kreativt arbeid, er den kollektive stolte av å kunngjøre sin tiende utstilling som sammenfaller med sin tredje bursdag, og bare rett etter sin internasjonale utstilling debut og innføring av sin bok " Retrospectiva " på Parallax Art Fair i London.

Etter to kraftige utgivelser som " Shadowness " og " Twisted Essence ", denne gangen den kollektive viser oss en samling av stykker inspirert i musikk, som du kan oppdage et lite utvalg her

Vi har rett denne utgivelsen som "Symphony" fordi. vi ønsker å bringe en visuell konsert til huset ditt, generert fra en felles lidenskap som forener oss som artister: Musikk. Vi har gitt rom for uttrykk og skapelse, nytolket våre favorittspor, sjangere og forfattere, fra klassisk musikk til industrielle låter, fra black metal til å danse pop, reiser gjennom et bredt spekter av nyanser for å gi deg en variert men sammenhengende samling.

Vi er sikker på at du vil finne noen av dine favoritt musikk temaer visuelt gjenskapes i denne utstillingen fra personlige visjoner om den kollektive kunstnere, siden vi har materiale til alles smak. I tillegg! Ikke gå glipp av sporene som våre musikere har opprettet for denne utgivelsen, bli inspirert av klassiske kunstverk og dessuten fra svært visuelle stykker av denne art-pack!

Vi tilbyr deg et øyeblikk for å få glad, avslappet og å la deg gå. Vi håper du liker det og ikke glem å skru volumet opp!

Den kollektive forbereder en serie av hendelser (utstillingen i Bilbao Exhibition Center, med live demonstrasjoner og forelesninger) og redaksjonelle utgivelser (slik som " Mirage " og " Mirrors ") som vil se dagens lys i løpet av dette året. Imens de begynner å produsere det som skal bli deres neste utstilling, der dømme etter høyning av kvalitetsnivået på sine nyeste utgivelser, lover å markere et vendepunkt på sin karriere.

Martín de Diego Sadaba og Ramses Melendez - Blessed Curse

Dette arbeidet ble opprettet i Adobe Photoshop samarbeide i en slags " tennis " modus mellom oss begge, slik skissen, sender den til den andre, begynner å male det, og så videre, gjenta denne prosessen til avslutningen av bildet ved hjelp av god koordinering. De viktigste brukte verktøy var Smudge, tilpassede børster og blyant.

De filoverføringer ble gjort ved hjelp av flate dokumenter, så den eneste måten å arbeide var ved å legge til, så vi satt en utfordring for oss selv. Den estimerte opprettelse tid var mellom 4 og 8 timer. Inspirert av " Blessed forbannelse " - Funeral tåke

Mario S. Nevado - Deep

Dette mixed media stykket ble inspirert av Anathema er ". Deep ", spesielt på sitatet " Jeg føler mitt hjerte brenner, dypt inne lengsel " som åpner en svært emosjonell sang. Konseptet for bildet kom av seg selv mens du lytter til sangen. I begynnelsen startet det som et bilde manipulasjon, men jeg skjønt at noe så grovt og følelsesmessig som denne sangen skal være avbildet med et mer organisk utseende, noe du kan nesten ta på, så når jeg hadde min komposisjon fullført, malte jeg alt over med flere tilpassede børster for å oppnå dette analogic maleri effekt

Liran Szeiman - The Trip

Dette stykket var basert på sitat av Desmond Morris. " Livet er som en svært kort besøk til en leke butikk mellom fødsel og død. " Ideen var hovedsakelig å gi stykket en barnslig utseende uten å miste den mørke følelsen. Jeg tok også muligheten til å prøve ulike metoder for å male ved hjelp av tilpassede børster og teksturer for å forbedre arbeidet. Du kan finne en sang inspirert av dette bildet, gjort av en av de kollektive musikere, Jorge Gallego Loren, omtalt i utstillingen

Hjelp meg jeg er i helvete - Daniel Torres Storni

" Hjelp meg jeg er in Hell " er et fotografi redigert ved hjelp av Adobe Photoshop, med kun Curve verktøy for å få et flatt bilde uten kontrast, med dominerende toner, blandet med hvit kroppsmaling på modellen. Inspirert av "Hjelp meg jeg er i Hell (Ramage remix) " - Nine Inch Nails

Dumaker Martín Navas - innbygger av kirkegården

". Innbygger av kirkegården " ble inspirert av sangen " Mina foto " av Wojciech Kila fra OST av filmen " Dracula ". av Bram Stoker (1992) Hovedpersonen ville være, først, en vampyr, som er en hyllest til Nosferatu, men konseptuelt det begynte å endring som illustrasjonen utviklet seg, med en blir mindre definert, men creepier. Jeg begynte bildet ved hjelp av fri programvare Alchemy, som jeg definerte grunnformene. Deretter ble det eksportert til Adobe Photoshop CS5 i gråtoner modus, styrke detaljer og legge bakgrunnen , bruker også tilpasset børster for å legge teksturer på slutten, jeg jobbet fargene skaper overlappende lag og selektivt justere visse områder av scenen

Marcela Bolívar - Skrevet i Waters

".. Written i vannet " er et bilde manipulasjon der jeg forsøkte å få til en drømmende atmosfære med en mørk kant. Som all fotografering ble tatt av meg jeg fokusert på å ha en senit belysning over alle elementene. Jeg bestemte meg for å forandre radikalt fargevalget på de originale bildene, desaturating dem og gi dem mer letthet så teksturer kan være mer synlig og flette bedre spesielt over huden av mannen og på bakgrunnen. Vannet krusninger ble gjort med flere bilder av et akvarium med fargelegges vann og bildene ble tatt med samme lys som kroppen. Refleksjoner ble senere limt over det. Så jeg har gjort dybdeskarpheten kraftigere ved å tåkelegge bakgrunnen og noen elementer bak kroppen. Noen andre elementer på forgrunnen, var tåkete for å forsterke denne effekten. Inspirert av "kveil I Wings" - Ved Buens Ende

Liran Szeiman og Martín de Diego Sadaba -. Melancholy

Vi startet dette samarbeidet ved hjelp av en abstrakt etableringen gjort av Liran, som vi sendte til hverandre annet før det ble fullført av Martan, uten å ha en konkret idé om var bildet skulle. Da vi hadde den bakgrunnen vi så var vi ønsket at bildet skal gå, så vi begynte å utvikle cyborg figuren, dele områdene detalj forbedring mellom oss begge.

Bildet er om forholdet dialog mellom de mest materialistiske teknikker og mekanismer med de eteriske natur og følelser. Inspirert av Autechre - " Cliper ".

Martín Thompson - Trust Embedded

Mens tiden går, holder jeg utvikler seg i mitt sinn om at samfunnet, kapitalisme og teknologi er i someway, relatert og vokser med store skritt, men på samme tid, i en dissimulating måte slik at de vanlige folk blir vant til det, og enten om de er positive eller negative, de aksepterer dem.

I denne capture jeg ønsket å viser denne typen tilkobling og store menneskelige nødvendigheten av makt og styre som de fleste som han kan, og dette er hvordan hele konseptet er sett, etter min mening, i sangen jeg har blitt inspirert fra (" Newlands " etter Justice).

F. Javier Fernández - Tettere enn det virker
Fra sangen " Fascinado " av bandet Sidonie, ønsket jeg å tolke et fragment av sangen som skildrer en biltur der hovedpersonen observerer en jente i baksetet gjennom sidespeilet. Å komponere scenen var jeg klar på å sette hovedfokus inne i en sidespeil. Ved første jeg skjønt om å sette den i bakspeilet, men etter at jeg skjønt at det ville være bedre å plassere den på vingen en så jeg ville være i stand til å skildre gatelys og nattlige atmosfæren i byen. Når jeg plukket opp den definitive skisse, la jeg grunnfargene bruker store slag, alltid ha i bakhodet at det viktigste belysning ville være en gul-ish en, som vil påvirke resten av paletten. Jeg definerte bakgrunnen og bil med enkel skyggelegging, imens jeg var å legge noen detaljer til jenta. På slutten jeg lagt ørsmå detaljer, høydepunkter og noen etterbehandlingseffekter som Nivåer justeringer og farge

Laura Watcher -. Unkontrollierbar

Dette stykket ble unnfanget i en blokkert følelsesmessig tilstand, fanget av visse omstendigheter. I denne tilstanden, alt er økt, og sansene mine ble overveldet av intensitet. Selv når livet er ikke veldig generøs, kan skjønnhet ikke være denied.I forsøkt å skape en intim ambient bruker en blek fargepalett og dempet belysning. Det intime følelsen støttes også av sammensetningen, i nærheten av karakter og fokusert på ansiktet og brystet, som snakker om hovedmotivet. Inspirert av "hjernespinn" - Tim Hecker

Yasmina Moya - Leaving Håper

". Leaving håp " er en rørende, atmospherical stykke, omgitt av myke piano innslag, men også en kamp mellom lys og mørke, ensomhet og eksistens. Dette var ikke første gang jeg laget et konseptuelt arbeid basert på en Nine Inch Nails stykke, prøver å utvikle et konsept uten mangler noen av detaljene som musikk gjør meg feel. jeg alltid funnet i Leaving håp følelsen av ensomhet noen har når , lei av alt, må gi opp. Jeg prøvde å ta det til mitt arbeidsfelt, fantastiske drømmeaktige stedene hvor i myke måter de vonde følelsene kommer til uttrykk.  utgi seg menneskelige utfordringer og viktige mål i brettet papir fugler, jeg har jobbet i en installasjon av 2x3 meter hvor fuglene hang fra taket, rundt en person som innehar en smeltende svart fugl: et håp som blir mørkere for øyeblikk. Arbeide med digital fotografering bidratt til å jobbe i forskjellige eksponeringer som ble samlet i etterbehandling, som farge og fokus justeringer.

Juan Carlos Barquet - Odile og Odette

"Odile og Odette " var et resultat av teknisk eksperimentering og en liten avgang fra min vanlige arbeider jeg spilte rundt med en Photoshop pensel jeg hadde. nettopp opprettet ved hjelp av lasso verktøy-en pensel som senere vil bli brukt til å male rundt 80% av piece-, lage figurer og bruke farger i forskjellige blandingsmodi, inkludert den flyktige farge Dodge. Jeg vagt aner silhuetten av en svane blant kaos og det er hvordan begrepet stykket begynte å ta form. Sammensetningen endret seg drastisk i løpet av prosessen, noe som sannsynligvis ikke ville skjedd hadde jeg planlagt det mer nøye fra starten. Maleriet er basert på Tsjaikovskijs "Svanesjøen" og det dreier seg om ideen om dualitet, mellom den fortryllende prinsesse Odette og hennes mørke motstykke, Odile eller Black Swan, til stede i sitt eget speilbilde

Diego de Jesús Romero Camarena -. Rythm til Rebels
< p> Jeg opprettet dette arbeidet samtidig ha i tankene de politiske problemene som Mexico er forbi i dag. Jeg brukte Adobe Photoshop CS5 og en Wacom tablet for å legge til detaljer i hele stykket. Jeg ble inspirert av sangen " Riot " av Three Days Grace

Beñat Olea Irureta -. Sisters of Sorrow

Først av alt jeg besluttet at illustrasjonen ville sentrere rundt siamesiske tvillinger, så jeg begynte å tegne skissen med min tablet. Siden jeg begynte å bruke Photoshop, har jeg gjennomført hele den kreative prosessen digitalt som det ga meg mer frihet, og jeg kan få noen nye effekter som jeg aldri kunne få med tradisjonelle teknikker. Jeg jobber i forskjellige lag (flate farger, skygger, lys ...) og noen av de effektene som jeg liker mest er teksturer. I denne illustrasjonen jeg brukt dem overlagt og blandet, og legger siste hånd på verket. Inspirert av " H.I.P. (Nok) " -. Fightstars

Andrea Meléndez -. Melancholy

For å lage dette stykket Jeg begynte med musikalsk inspirasjon av Nox Arcana, melankolien som en følelse, og bildet jeg brukte som utgangspunkt

Jeg tok flere bilder av bena holder sentralt objekt, så jeg valgte en av dem. I den viste bildet vertikalt, for å gi en følelse av å være suspendert, og jeg modifisert anatomien av modellen for å gjøre komposisjonen sterkere. Jeg har lagt elementer fra andre bilder, som trærne i den nedre delen, små fugler som flyr rundt og sommerfugler. Så begynte jeg å skape en atmosfære holde hva musikken inspirerte meg, og jeg søkte en rekke overlappende teksturer uten å mette bildet og holde det relativt rent. Jeg valgte å holde gråtonene i dette, fordi jeg tror det vil være lett knyttet til den melankolske følelsen

Matías S. González - Inside the Music

" Inside the music " ble gjort med respekt for musikken strømme, som omgir oss, og tar del i våre liv. Det er i stand til å gjøre oss glemme våre rutiner og endrer vårt humør. Dette fungerer har et spill av teksturer, farger og abstrakte lightings å simulere ulike volumer av musikk (høy og lav pitched). Jeg om den beste måten å skildre musikk ville være å gjøre det på en abstrakt måte, og sangen jeg valgte, " Ta meg over (Mylo Remix) " av Cut Copy, er en av mine all time favoritter

Luis Moreno -. Symphony

Utfordringen var å lage et stykke som skulle oppsummere den musikalske ånden av denne nye utgivelsen. Første trinn: ta blyant, skrive " symfoni " ned på et papirark, og se om hver bokstav har noen likhetstrekk med musikkinstrumenter. Først det synes å være en enkel kake, men ikke alle bokstavene som utgjør dette ordet har en direkte appell til musikkinstrumenter, så, nytt skritt! La fantasien flyte og oppdage hvordan å lage bokstaven passform med et instrument. Når det var gjort, ble det trukket i Adobe Illustrator, velge en vakker fargepalett som ville bli senere forbedret med Photoshop, og legger til noen teksturer i tillegg! Inspirert av " Cursive " -. Retreat

Konklusjon

Etter dette utstillingsvindu, er vi sikker på at du er ivrig etter å se hele utstillingen i følge med sin suggererende soundtrack, for det meste inspirert av egne stykker av utstillingen! Den kollektive arbeider allerede på sin 11. utstilling, som, som nå, sitt tema, forblir en hemmelighet. I mellomtiden, skru volumet opp og nyt "! Symphony "

Se hele utstillingen