Create en Summer Portrait Fra et lager Bilde i Adobe Illustrator
Hva du skal lage

Hvis du bor i den nordlige halvkule, det kommer mot sommeren! I feiringen av forhåpentligvis mildere, varmere vær, jeg skal vise deg hvordan du oppretter et portrett fra en aksje bilde, ved hjelp av sommerfarger, i Adobe Illustrator.

Dette er en avansert tutorial, så forrige portrett /vektor kunnskap er antatt. Hvis du trenger hjelp med å lage vektor portretter, hvorfor ikke sjekke ut mine mange Tuts + kurs eller vurdere å bruke Tuts + Eksperter for en-til-en veiledning.

Instruksjons Eiendeler

For å fullføre denne opplæringen du trenger:

Et portrett bilde ... Jeg har plukket en fra PhotoDune som jeg kan tydelig se skyggene på huden hennes. Dette gjør det lettere for meg å gjengi i vektor. Ha dette i bakhodet dersom du ønsker å velge ditt eget bilde for dette prosjektet.

1. Klar dokumentet

Trinn 1

Når du har opprettet et nytt dokument, jeg Fil > Plasser min lager bildet på artboard. Jeg deretter opprette nye lag: én for min base formen på ansiktet, og en med en hvit fylt rektangel (M) satt til 50% Opacity. Dette er så jeg kan bare klikke skjule /vise på dette laget for å gjøre det mulig for dimming effekten av det hvite laget med et klikk på ikonet øyet.

Trinn 2

Bruke Pen Tool (P ), trekker jeg rundt hele formen på hodet, ignorerer hår som jeg kommer til å endre dette senere i opplæringen. Jeg kommer til å fylle den med hvitt.

Trinn 3

Sammensetningen jeg hadde i tankene er en minimalistisk ser portrett, med hvitt hår og bare streker av farge for ansikt skyggelegging og detaljer . Jeg ønsker å bruke sterke farger som minner meg om sommeren, så med det, er det på tide å bruke Adobe Color.

Hvis du bruker Adobe Creative Cloud, kan du laste ned fargeprøver direkte fra Color nettsiden til Adobe Illustrator via Fargetemaer panel. Jeg har søkt på "sommer" og plukket ut to fargeprøver som har lignende fargetoner. Jeg har da laget transparente Radial Graderinger for hver farge og lagt dem til min fargekartpanelet. Det er disse gradienter som jeg skal bruke for huden skyggelegging.

2. Begynn Skin Shading

Trinn 1

Jeg oppretter et lag å plassere min hud skygge figurer i. Ved hjelp av Pen Tool, jeg tegne rundt skyggene på huden. Jeg skal bruke en lignende metode til det som er vist i min Skin Shading opplæringen.

Jeg starter med å bruke den letteste, mettet gradient (den gule fra "sommer" swatch) for å skape de største områdene med skygge. Jeg vet ikke endre graderinger på noen måte (flytte midten av gradient i form).

Trinn 2

Jeg oppretter flere former for første farge (den gule fra "Summer") og sette disse figurene til Blending Mode Multipliser, Opacity 25%. Målet er å legge til flere former av lav tetthet for å lage en glatt skyggelegging stil.

Trinn 3

Når jeg har laget min første sett av former for skyggelegging, jeg Gruppe dem sammen (kontroll -G). Jeg deretter bruke en kopi av basen form og opprette en Clipping Mask (Ctrl-7) for å skjule overlappende kanter. Fremtidige skygge former vil bli lagt til denne klipping maske.

Trinn 4

Den neste serien av figurer bruke oransje fargetone fra "sommer" swatch. Disse figurene er satt til Blending Mode Multipliser, Opacity 15%. Som fyllfargen blir mørkere, figurene blir mindre. Jeg effektivt erstatte skyggene i ansiktet med fargerike graderinger til produkt denne abstrakte skyggelegging stil.

Trinn 5

Nå er det på tide å bruke de røde gradienter fra "sommer" swatch. Disse er satt til Blending Mode Multipliser, Opacity 10%.

Trinn 6

Jeg deretter legge den rosa gradienter fra "sommer" swatch. Selv om disse blir brukt i de mørkere områdene, jeg også bruke dem til å legge til en rosa nyanse til kinn og nesetippen for å forbedre disse funksjonene. Disse figurene er satt til Blending Mode Multipliser, Opacity 10%.

Trinn 7

Nå som jeg har fått den første skyggelegging lagt ned, jeg kommer til å bruke mindre mettede gradienter til skyve fargene lenger. Jeg gjør dette ved å legge større figurer til klipping maske. Den første er å bruke den oransje skyggen fra "Summer Decadence" swatch.

Jeg bruker det som en fylle på en kopi av huden base og modifisere dimensjonene på gradient med Gradient Tool (G). Denne formen er satt til Blending Mode Multipliser, Opacity 50%. Dette er så det mørkner området på baksiden av halsen.

Trinn 8

Jeg gjør det samme med den rosa fra "sommer" swatch. Denne gangen er det satt til Blending Mode Multipliser, Opacity 30%.

Trinn 9

For å myke opp gradienter og for å lette opp de områdene som trenger mer lys, jeg kommer til å bruke noen hvit gjennomsiktige radiale gradienter. Disse er satt til Blending Mode Normal, Opacity 30%.

Trinn 10

Bruke Direct Selection Tool (A), har jeg endret noen av figurene. For eksempel, langs kinnet bein jeg følte formen var litt for sløv. Så på steder der jeg følte det var mangler skyggelegging, har jeg lagt den aktuelle gradient. For eksempel, la jeg en subtil skygge der øyeområdet møter templet.

Step 11

Bruke Blob Brush Tool (Shift-B), jeg legger figurer ved hjelp av de riktige nyanser og tidligere brukte innstillinger Åpenhet panel rundt portrettet. The Blob Brush Tool hjelper meg å lage små, raske former som bidrar til å avgrense de små detaljene.

Jeg føler meg shading er nær komplett. Her er hva jeg har for øyeblikket. Du vil merke de minimale detaljer i øynene og øyenbrynene, som jeg skal legge disse detaljene senere.

3. Lag Hair

Trinn 1

Det er på tide å begynne å legge håret til portrettet, som også inkluderer å legge øyenbrynene. For å gjøre dette, jeg først opprette en konisk Art Brush.

Trinn 2

Bruke Paintbrush Tool (B), tegne jeg strøk av rødt og rosa (sett til Blending Mode Multipliser, opasitet 10% og 25%, respektivt) ved hjelp av konisk børste. Av lagdeling to farger, skaper du en flott tekstur for øyenbrynene.

Trinn 3

Nå til å begynne å legge håret til hodebunnen. Jeg må først kartlegge hårfestet og hodeskallen for å begynne å lage en frisyre fra bunnen av.

For flere tips om hvordan du lager håret fra bunnen av, sjekk ut min teori artikkel om svært emnet.
< h3> Trinn 4

Deretter bruker blob Brush Tool (B), jeg skissere en frisyre som viser av skyggelegging i nakken og øret. Jeg vil ikke ha disse elementene dekket for mye som jeg føler jeg har lagt mye arbeid i disse funksjonene ... så la oss gjøre dem et samlingspunkt i portrettet.

Trinn 5

Ved hjelp av skissen som en guide, jeg først bruke Pen Tool (P) for å opprette en base formen på håret. Jeg deretter bruke konisk Art Brush og Paintbrush Tool (B) for å legge tråder som kommer bort fra basen.

Disse første trådene vil ha en mye større Stroke vekt på si 5 pt ...

Trinn 6

... så da jeg legge til flere detaljer i silhuetten av håret, jeg bruker en mindre Stroke vekt på si 0,5 pt. Jeg vil sørge for at jeg dekker det meste av basen omrisset å skape en mer organisk utseende form.

Trinn 7

Når håret er ferdig, velger jeg alt og deretter Object > Utvid den og bruke Pathfinder > Forene å skape en form. Jeg skal endre fyllet til hvit, men før prosjektet er ferdig, vil håret vises som rosa for å gjøre det lettere å se i denne opplæringen.

4. Legg de fine detaljene

Trinn 1

Akkurat som jeg har gjort med øyenbrynene, kommer jeg til å legge øyenvippene til portrettet med to nyanser. Dette vil være den samme rosa og rødt. Jeg har brukt den lager bildet som en guide til hvor jeg skal plassere øyevippene.

Trinn 2

Bruke Pen Tool (P), jeg legger røde figurer rundt øynene for å bidra til å definere dem. Disse er satt til Blending Mode Multipliser, Opacity 20%.

Trinn 3

Med Pen Tool (P), legger jeg hvit til øyeepler. Deretter med Blob Brush Tool (Shift-B), legger jeg en shimmer effekt til øyelokkene og socket.

Trinn 4

Jeg deretter legge ytterligere dybde til skyggene rundt nesebor, øre og lepper ved hjelp av de aktuelle gradienter og innstillinger. De er bare subtile, men de hjelper disse funksjonene skiller seg ut mer tydelig.

Noen passere meg en is, er jeg ferdig!

Etter å legge min vanlige føflekker på huden, jeg 'm så gjort.

Jeg er en stor fan av hud skyggelegging og ofte tror det er oversett av noen portrettkunstnere. Hvis du setter mer fokus på huden ved å gjøre håret en farge eller bruker en monokrom fargevalget, kan du virkelig vise frem hud-shading ferdigheter.

Hvis du har opprettet et portrett i denne stilen, kan du dele det i kommentarfeltet! Inntil neste gang, nyte det varme været, og noen få meg en iskrem!