Learn digitale maleri konsepter fra Foto Referanser
Maleri i Photoshop kan virke som litt av en utfordring å ta på. En idé kan være levende i tankene dine, men vanskelig å oversette til lerretet. For å hjelpe denne prosessen, mange kunstnere bruker foto referanser å forstå elementene i sine stykker som belysning, komposisjon og perspektiv. I denne artikkelen vil jeg vise deg hva du kan lære av å registrere bilder samt hvordan du bruker disse begrepene og teknikker til digital kunst.
spørsmål du bør stille før og under Maleri
Når jeg angripe et nytt maleri, jeg har tenkt det ut så grundig som mulig for å forstå hvordan de skal nærme seg det den beste måten. Jeg tegner mini skisser av forskjellige komposisjoner, skrive masse notater om sin symbolikk og viktige detaljer å huske, og prøve ut ulike fargeprøver med den endelige skisse før jeg er fornøyd. Å vite hvilke spørsmål å svare på så du maler vil trene deg i å legge merke til og implementere utrolig detaljrikdom til arbeidet. . Disse svarene også forberede deg på å forske på de beste foto referanser å veilede deg til ønsket resultat
Her er noen grunnleggende spørsmål for din neste brikke:
- Hvilke børster og /eller PS verktøy vil jeg trenger og for hva?
Foto Referanser
Når du forstår disse grunnleggende spørsmålene du kan samle opp så mange bilder referanser som du trenger for å hjelpe utføre arbeidet ditt. Jeg har valgt tre svært forskjellige sxc.hu lager bilder for å lære grunnlegg maleri konsepter i Photoshop, og i de neste avsnittene vil jeg vise deg hvordan du effektivt bruke disse ideene til kunst
Foto Reference # 1.: De afrikanske Plains
La oss si at du ønsker å lage et maleri med en vakker solnedgang som de afrikanske Plains. Føl deg fri til å fortsette å stille spørsmål under denne prosessen for å forstå komponentene i din referanse. For eksempel, er disse trærne svart? Nei, men de synes svart fordi lyskilden av solen har falt bak dem lage en silhuett, mens benektende nesten alle detaljene i trærne.
Hvilke andre detaljer kan du legge merke til som kan hjelpe din komposisjon? Leter real nøye, kan du se både på himmelen og gresset skape mange litt vinklede linjene mens trærne rett ut skille de to. Trening øynene dine til å se dette vil hjelpe deg å skape visuell kontinuitet i dine malerier.
Utfører Denne stilen
Når jeg prøver å kjøre dette solnedgang, er det trygt å si at du kan holde med normal myk og harde runde børster. Bruk en veldig myk, lav opasitet rund pensel til å male skyene med fargene smelter inn i hverandre, til en hard høy opasitet rundbørste skape den butte, tekstur slag av trærne, og en litt hard, middels til høy opasitet børste for gress. Vurdere rollen som organisering av lagene spiller i Photoshop også. Du kan effektivt komponere en lignende bakgrunn, midt bakken, og forgrunnen ved å skape lagene som gress, trær og himmel (fra øverst til nederst).
Også innse at en betydelig historien blir fortalt i fotografiet. Dagen er nå snu i kveld, og du kan bruke dette konseptet for kanskje en kraftig symbolsk maleri om ett kapittel slutter og en annen begynner
Foto Reference # 2:. Jack The Cat
"Jack the cat "er like søt som kan være poserer for kameraet, men hvilke teknikker kan du se i vår furry venn bildet? Nøkkelen til å male dyr er å fremheve de funksjonene vi elsker mest, en teknikk gjort det bra i foto referert nedenfor.
Katter er kjent for sine fremtredende ører, gorgeously mystiske øyne og herlige tynne værhår, og hvis du ser nøye på denne referansen, vil du se at kroppen til katten samt bakgrunnen for bildet er uskarpt, mens hodet er fortsatt i fokus. Kameraets synspunkt er over øyehøyde av katten der vi kan se toppen av hodet, men ikke for høyt at vi vil se enten på baksiden av halsen eller toppen av kroppen sin - en viktig idé når forstå tegnposisjon .
Utfører Denne stilen
Har du lagt merke til at sammensetningen av referanse favoriserer høyre side, slik at det nesten ser ut tyngre på høyre motsetning til mysteriet og åpenhet av bakgrunnen for sin Igjen? Faktisk har vi mange ting som favoriserer høyre side av dette bildet, fra stillingen som Jack hode, der han ser, samt en ekstra lyskilde langt utenfor kameraets rekkevidde.
En nybegynner til maleriet kan tror at små, utrolig tynn og pistrete penselstrøk er nødvendig å formidle utseendet av dyr pels, men dette er ikke alltid sant. Hva er viktig er å forstå retnings banen Jack kattens nydelig pels. Snarere enn pinnsvin hår er det som oftest forveksles, kattens pels følger konturene i ansiktet mens du beveger utover og bakover i flere retninger som stammer fra nesen og øynene. Jeg ville bruke en sløv, rund pensel for å formidle utseendet Jack pels på ansiktet hans, mens omfatter mykere, runde pensler for resten av kroppen hans, samt bakgrunnen.
Dette bildet skaper en interessant Historien som enkelt kan implementeres for et maleri. Oppdage mysteriet bak hva har Jack oppmerksomhet også legger til bilde ved å invitere betrakteren intriger
Foto Reference # 3:. Svart og hvitt portrett
Denne siste referansen er en slående svart og hvitt portrett vi kan lære mye av. Hvordan ville du nærmer deg et maleri med en så kraftig entall lyskilde? For å forstå dette belysning oppsett, studere lyspunkter og retnings banen til sin kilde som ligger til nederst til høyre på denne scenen.
Legg merke til at skyggene er økologisk i form, så i stedet for å male med skarpe kantete linjer, male med myke, svingete former for effektivt illustrere dem. Hva om kroppen hennes posisjon? I utgangspunktet ser hun ut som hun kunne bli sittende i en stol, med fotografen tar omtrent fra høyt over spesielt fordi bildet er oppreist. Men død giveaway at hun ligger nede på en overflate er at håret hennes folder under hodet.
Utføre denne stilen
Store deler av kvinnens kropp ligge i negativ plass hvor de sterke skygger høst, så grovt skissere hennes hele kroppen før maling lys og skygger. Ser nøye, har bildet en svak uskarphet til det, så mykere, ville mid opacity runde børster brukes for hennes ansikt og kropp. Men å jobbe ut de andre detaljene som håret og blondetopp, kan kreve en hardere rund børste.
Konklusjon
Vi er i stand til å plukke opp alle disse detaljene med våre øyne, fordi de er i åpenbar i et bilde, men å utvikle en sterk, original komposisjon fra sinnet ditt er mye vanskeligere enn det ser ut. Heldigvis har vi denne vidunderlige verden av bilder refererer til kausjon oss ut av "malerens blokk." Husk å fortsette å spørre deg selv spørsmål underveis, og snart vil du vite nøyaktig hvordan du skal utføre din neste maleri. Hvilke andre konsepter eller teknikker tror du at du kan lære av disse bildene? Anmeldelser
Hva er fokus for denne maleri?
Hvor er lyskilden?
Hva er stemningen? (inkluderer symbolikk)
Hva er sammensetningen? (Portrett, perspektiv, etc)
Hva er fargevalget?