Dress Up Your Desktop med en Sharp Dual Screen Wallpaper
I disse dager vil bli hardt presset til å finne noen i den kreative bransjen som ikke bruker to skjermer. Hvis du er en av disse menneskene, hvorfor ikke kle din plass med en skreddersydde tapet? Det er lett å gjøre, og hevder stolt skrivebordet som din egen. I dette lett å følge opplæringen, vil du lære å lage et bakgrunnsbilde dual screen og hvordan du bruker cel-shading illustrasjon teknikker for å få en håndtegnet bilde til liv.
Trinn 1
Det første trinnet for hver illustrasjon er, selvfølgelig, skissere dine ideer på papir. Ta deg tid til å prøve så mange forskjellige tegn som du trenger før du finner den rette design. I dette tilfellet har vi en månefisk (rund, fargerik, søt) (1a) og en hai (skarp, kantete, aggressive men likevel morsomt) (1b). Siden vi har tenkt på å spore og fargelegge karakterene i Illustrator, er det best å bruke enkle innsatt skisser. Skanne og rense opp tegningene i Photoshop før du har et godt utgangspunkt for å spore.
Trinn 2
Avhengig av hvilken metode du foretrekker det, kan du enten gjøre noen fargestudier på papir eller i Photoshop . Jeg valgte det andre alternativet og brukt litt tid sporing og farging mine skisser bruker Photoshop standard børster (2a, 2b). I stedet for å importere mine opprinnelige skissene i Illustrator jeg plassert disse fargestudier i et nytt dokument. Som du kan se fisken har en grunnfarge, en skygge farge, et høydepunkt farge og en kantfarge .They're tent ovenfra derfor høydepunktene vises langs toppen kantene og skyggene langs nedre kant.
Trinn 3
Plasser tegningen i et nytt dokument og still lag til " Mal ", denne innstillingen vil låse og sette innholdet til å være halvt gjennomsiktig. Start med å spore omrisset med Pen Tool (P) (3a). Sett strek til en mørk gul. Slag kan også være svart, men ved hjelp av en mørkere nyanse av basisfargen vil oppnå et mer realistisk resultat (3b). Plassere en kopi av banen under hjerneslag banen og fyll den med den gule skyggen samplet fra skissen (denne veien har ingen hjerneslag) (3c).
Trinn 4
Trace øyet ( 4a) og finnen (4b) av fisken, holder samme struktur som kroppen (fyll + slag).
Trinn 5
Konturene av kroppen er ferdig. Nå kan vi legge til skyggelegging og detaljer, gjør dette på separate lag klemt mellom fyll og slag. Slag vil være på toppen av alt, og vil gi en " celleskygge " se. For å legge til høydepunkter og skyggene kan du enten lage dem ved hjelp av Pen Tool, eller du kan male dem med en the Blob Brush og Eraser (dette alternativet er det beste hvis du bruker en tegning tablett). Disse verktøyene lar deg male og slette ved hjelp av en børste, resultatet blir fylt form, snarere enn en bane som du ville trekke bruke Pen Tool. Ganske kult! Jeg skal bruke den Blob Brush og Eraser teknikk.
Dobbeltklikk på Blob Brush-ikonet på verktøylinjen for å få opp valgvinduet (5a). Det er viktig å gjøre Variasjon sette samme verdi som Størrelse slik at du kan variere tykkelsen på linjen fra supertynn til full tykkelse. Plukk en mørk gul farge og male en skygge langs hele buken på Blowfish. Legge til skygger på den nedre delen av hver enkelt funksjon, inkludert leppene, øynene og finnen (5b). Nå plukke en lys gul farge og male høydepunktene langs den øvre kanten av alle funksjonene (5c). Bruk Eraser å avgrense rotete kanter som kan oppstå når penselstrøk er mindre enn perfekt.
Trinn 6
Dekk buken på Blowfish med prikker av varierende størrelse. Sørg for å male dem på et eget lag og gjøre fordelingen så tilfeldig som mulig for å unngå utseendet av et mønster (6a). Langs "baksiden" av fisken maling bølgete striper, avsmalnende dem ved endene ved progressivt å minske trykket på tabletten (6b). Det er faktisk veldig vanskelig å gjøre linjene kommer til et perfekt punkt ved hjelp av en tablett så ta deg tid og eksperimentere til du får det riktig. Vekselvis trekke stripene som bølget stier og bruke en konisk børste (6c). Laste den koniske børsten fra Børster palett (Open Brush Library > Artistic > Artistic_Ink). Endelig trekke linjer i finnene (6d). The Blowfish er fullført, slik gruppe alle gjenstandene sammen og kalle gruppen " Blowfish ".
Trinn 7
Sett skisse av hai i et annet dokument, og følger de samme trinnene som før. Første spor omrisset (7a) deretter kopiere banen og skape kroppen. Fyll kroppen med en blå-grå grunnfarge (7b) og trekke finnene som separate objekter (7c, 7d, 7e).
Trinn 8
The Eye of the shark er en perfekt halvsirkelen. For å gjøre dette skape en perfekt sirkel ved hjelp av Ellipse Tool (L) mens du holder nede Shift-tasten samtidig (8a). Med Direct Selection Tool (A) velger den nest siste punkt og slette den (8b). Lukke banen ved å tegne et rett segment med Pen Tool (8c) og til slutt rotere figuren 45 grader med klokken (8d).
Trinn 9
Øyet er laget av to figurer, en er et strøk bane og den andre er en bane fylt med hvitt (9a). Plasser den fylte banen under strøk banen. Gjør eleven ved hjelp av en liten svart sirkel og plasser den slik at den berører omrisset av øyeeplet (9b).
Trinn 10
Tennene har å spores individuelt (10a, 10b). Hver tann har en 1px slag innrettet til innsiden (10c) og en andre bane fylt med hvitt (10d).
Trinn 11
Vi kan nå male skygger på tennene føring mellom den hvite fills og de grå skisserer (11a). Når du maler med Blob Brush slagene kan blø utenfor linjene, hvis dette skjer rydde dem opp med Eraser Tool (11b). Maling i tannkjøttet (11 c, 11d) og legge en skygge lag å simulere skyggene (11e).
Trinn 12
Øyeeplet trenger en halvmåne skygge nederst rundt kanten (12a). For å fullføre hai, legge skygger og høylys i kroppen ved hjelp av de samme teknikkene som brukes på Blowfish. (12b). Gruppe alle gjenstandene sammen og kalle gruppen " Shark ".
Trinn 13
Vi vil nå opprette en full oppløsning skrivebordsbakgrunn (13a). Plasser en horisontal guide for å markere vannstand og en vertikal guide på midten for å markere hvor tapetet splittes i to skjermer (13b). Bruke Pencil Tool (N) plukke en blå-grønn farge og tegne vannoverflaten. Husk å holde bølgene uregelmessig (13c). Fullfør banen ved å tegne de resterende tre sider som rette linjer (13d).
Trinn 14
Legg fisken i havet. Plasser fisken på vannet med hai på den høyre skjermen og fisken på venstre skjerm (14a). For å gi havet litt dybde, endre fyll fra en flat farge til en gradient (14b, 14c). Gradienter brukes ikke i cel-shading, men i dette tilfellet kan vi gjøre et unntak.
Trinn 15
Tegn et enkelt rektangel fylt med en vertikal gradient fra lys blå til hvit (15a, 15b , 15c), dette vil gjøre himmelen.
Trinn 16
Duplicate havet og vende kopien horisontalt (16a). Klikk på Rediger Colors ikonet (16b) for å få opp Recolor Artwork vindu (16c). Lås fargene sammen ved å klikke kjedeikonet og bruke glidebryterne å mørkne fyllet (16d, 16e).
Trinn 17
Dupliser mørkere havet form og skalere det vertikalt (17a). Bruk Recolor Artwork verktøy for å gjøre det lettere (17b, 17c).
Step 18
Skaler lettere havet form horisontalt (18a). Tegn et rektangel så bredt som artboard, noe som gjør at det fullt ut inneholder havet vertikalt (18b). Med rektangel over havet form, velge både gjenstander og traff Command + 7 for å opprette en klipping maske. Havet er nå beskåret til artboard (18c). Her er en detalj av de tre hav former og hvordan de legger en liten variasjon til et ellers kjedelig vannoverflaten (18d).
Trinn 19
La oss lage sand havet bottom.Draw en beige rektangel (19a) og deretter gå til Effect > Forvrenge & Transform > Rubb. Velg riktige innstillinger (19b) for å gjøre rektangelet bølgete (19c). Gå til Objekt > Utvid Utseende for å slå effekten til en bane (19d) og skalere sand horisontalt til det dekker hele bredden av tapet (19e).
Trinn 20
Lag to andre figurer av sand , endre deres farger slik at de gradvis blande ut i havet. Bruk en klipping maske for å beskjære sand til artboard (20a). Fisken ser litt for stor, la oss skalere dem ned med 50% (20b). Draw våkner bak hver fisk å vise at de er i bevegelse. Du kan enten bruke en trykkfølsom børste eller en konisk børste (20c, 20d). Til slutt la oss vise at de fattige Blowfish er gisper etter hjelp med bobler som rømmer til overflaten, kan du tegne dette med noen tilfeldig plasserte sirkler (20e).
Trinn 21
Vi ønsker å beholde illustrasjonen rent så vil vi legge til dekorative gjenstander i hver ende av tapet. Helt til høyre vil vi trekke en hule omgitt av alger. Bruk blyant verktøyet for å skape den viktigste formen hulen (21a). Duplisere form. Tømme fyll og legge en mørk strek (21b). Nå kan vi legge skygger, høydepunkter og et hull i fjellet. Gjør dette gradvis, prøver å foreslå overflaten av stein (21c, 21d, 21e, 21f).
Trinn 22
Tegn en haug med alger bladene bak hulen (22a) ved hjelp av enkle baner en konisk børste, kan du legge variant med kortere, mørkere blader (22b). Ved å bruke en lignende metode skape en annen type alger med smale, lange kniver. Igjen bruker forskjellige nyanser av grønt å legge til dybde og variasjon (22c).
Step 23
Helt til venstre tegne en korall formasjon. Grab Pencil Tool (N) og tegne omrisset (23a). Kopiere og lime inn formen foran, ta av fyll og legge en mørk disposisjon. Mellom disse to stedene male høydepunktene langs den øverste kanten (23b). Legg skyggene (23C) og en rekke mørkere former (23d). Gjør hver høydepunkt og skygge med Blob Brush, bruker Eraser å avgrense kantene og rette eventuelle feil. Endelig gjøre et par eksemplarer av den ferdige koraller illustrasjon, endre deres farger med Recolor verktøyet og sette dem sammen for å lage en fin formasjon (23e).
Trinn 24
Nå tapet er ferdig (24a). Alt vi trenger å gjøre er å åpne filen i Photoshop, med en oppløsning på 72 piksler per tomme. Bildestørrelsen bør være 5120x1600 piksler (24b). Når du bruker bakgrunnsbilde til en dual skjerm oppsett vil du se en hai på en skjerm og en fisk på den andre -. Vannoverflaten og havet bunnen vil fortsette sømløst (24c)
Konklusjon
< p> Du trenger ikke fancy stier, gradient masker og effekter for å skape illustrerte bakgrunnsbilder, forutsatt at du har en solid skisse og fargestudier for å spore. Etter det er det bare et spørsmål om tålmodig spore dine kunstverk, justere farger og avgi de nødvendige størrelser. Hvis du kommer fra en tradisjonell kunst bakgrunn du kan ha problemer med å tegne med Bezier kurver. Heldigvis Illustrator tilbyr verktøy som Blob Brush og Eraser, som lar deg å farge kunst på en naturlig måte. Hvis du likte ideen om en undersjøisk fisk jage hvorfor ikke lage en lignende tapet med forskjellige karakterer? Hvis du besøker hjemmesiden min kan du laste ned ferdige tapet i mange skjermstørrelser, inkludert iPhone og iPad. Jeg håper du likte denne tut.