How å lage en geometrisk, WPAP Vector Portrett i Adobe Illustrator
Tuts + har den ære å presentere deg en vektor tutorial fra en sann legende, Wedha Abdul Rasyid.
Wedha, opprinnelig fra Indonesia, skapte sitt kunstverk i tradisjonelle medier tidlig på 1990-tallet, som senere tidlig i 2000, krysset over i den digitale verden. Vector være det naturlige valget for en slik fargerik, geometrisk stil.
Siden da den har fått stor popularitet i Indonesia, med flere lokalsamfunn dedikert til etablering og utstillingsvindu av portretter i en WPAP stil, med medlemmer i tusentall! Med oppblomstringen av den geometriske trenden, er det rimelig å si at WPAP kan dra ut av Indonesia og i flere aspekter ved design.
Følgende er en tutorial på hvordan å lage en WPAP (Wedha Pop Art Portrait) portrett i Adobe Illustrator, ved WPAP mesteren selv!
1. En introduksjon til den WPAP Process
WPAP hovedmål er å representere ansiktene som allerede er kjent for oss, med en ny og annerledes stil, men det fortsatt må være lett gjenkjennelig. . Annerledes i en følelse av å være mer unik, mer dynamisk, mer slående og selvfølgelig mer visuelt tiltalende å se, håper jeg
Med det i tankene, er det WPAP kreative prosessen basert på to hovedprosesser; den face prosessen og farging prosessen. Jeg gjør disse to prosessene samtidig når du oppretter en ny portrett.
The Face Process
I face prosessen, ved å spore bildet, dele jeg menneskelig ansikt i fasetter. Hver fasett (fly) er dannet basert på de ulike grader av mørke og lyse områder sett på det originale bildet. Hver fasett er dannet av rette linjer, i stedet for buede linjer. Dette er fordi fasetter som er dannet av rette linjer vises sterkere enn en fasett dannet av buede linjer.
Før vi starter prosessen, bør vi begynne å se og ta ansiktet til et menneske som en form som består av mange flater på en sfære, akkurat som ballen i bildet nedenfor. Dette er hvordan man best kan beskrive face prosessen.
coloring prosessen
I farge, for å vise noe sterkere, jeg bare bruke flate farger, i stedet for en gradvis farger. Selv om fargene ser ut som om de kolliderer med hverandre, bør bli gjort for å gjøre det ser tredimensjonalt.
Creative eksperter vil klassifisere farger i grupper. Du har grupper av varme farger, varme farger, kalde farger. Tenk på dem i form av mørke og lyse farger, ignorerer den faktiske fargetone. Tenk mer av farger i høylys, mellomtoner og skygge. Forskjellene i disse gruppene gjør det mulig for oss å lage en tredimensjonal komposisjon. Uansett hvilken farge du velger, så lenge du plukke den fra høyre gruppen, bør resultatet fungere godt i dette formatet. Derfor er det viktig å eksperimentere med farger.
2. Forbered dokumentet
Trinn 1
face Prosessen er basert på bilder sporing. Så bildevalg er viktig fordi et bra bilde kvalitet, skarphet, lys og oppløsning, vil hjelpe deg til å skape et godt slutt gjengivelse av en WPAP stykke.
Sikt på et bilde som har jevn belysning og ikke treffer ekstreme, enten i lys eller skygge. Pass også på at bildet er skarpt og i fokus. For denne opplæringen jeg skal være å skape et portrett av min elskede grand datter, Ola.
Trinn 2
Åpne Adobe Illustrator og opprette et nytt dokument (Fil > Ny). Sett størrelse og andre innstillinger som vist nedenfor
Trinn 3
Gå til Fil >.; Plasser og finn din referanse bilde og plassere den på din artboard. Lås lag fotografiet finnes i og deretter Opprett nytt lag over bildet. Det er der du skal tegne dine fasetterte former.
3. Opprett din første Shapes
Trinn 1
Jeg pleier å starte sporing prosessen ved å velge et område med en klar grense mellom de mørke og lyse områder. Dette er slik at jeg kan enkelt gjøre sporing. Og den minste delen blir som regel mitt førstevalg. I dette tilfellet, øynene og de omkringliggende områdene.
Bruke rektangelverktøyet (M), jeg spore høydepunkt i iris, som fortsatt synes vag i bildet. Denne formen har et fyll uten slag. Alle figurer laget vil være i denne stilen.
Trinn 2
I det originale fotografiet, iris, lilla og øyelokk kantene har en mørk farge og det er klart til der du kan definere kantene på denne formen. Jeg vil spore denne delen, denne gangen vil jeg bruke Pen Tool (P).
Trinn 3
Selvfølgelig høydepunktet du har tegnet i første trinn vil nå bli skjult av det nye laget. For å gjøre det synlig, mens iris og øyelokk fortsatt aktiv, du må omorganisere figurer ved å gå til Object > Ordne > Send til Back. På dette stadiet, "hvit" i øyet har en klar kant, slik at du kan gå videre og skape denne formen for å fullføre øyet. Så enkelt som dette er, det handler om å få mer vanskelig.
4. Lage mer komplekse figurer
Trinn 1
Vi vil nå spore nærmeste området ved siden av de tidligere stedene. Dessverre har vi her noen levende og klar grense mellom det mørke og lyse området. Dette gjør det vanskeligere å skape former for portrettet.
Overfor et slikt tilfelle, intuitivt, må du være trygg nok til å bestemme grensen for formen. En solid forståelse av den menneskelige ansikt og et godt bilde å jobbe kan hjelpe en god del her.
Lag din straight edge form langs hjørnet av øyelokket, og pass på at du overlapper former for øyet slik at den ikke etterlater noen åpninger mellom figurene. Deretter som før, omorganisere figurer ved å gå til Object > Ordne > Send til Back
Trinn 2
Vi kommer til det samme problemet for neste form.; ingen synlig grense for formen. Igjen, med tillit vil du trenger for å lage formen. Legg merke til hvordan jeg har laget en ikke-så-firkantet form og forvrengt form, så det viser jo mørkere skyggen fra øyevippene. Du vil finne lignende figurer hele som bruker den samme metoden.
Trinn 3
Dette er et problem du kommer over om og om igjen. Det kan være en kjedelig og kjedelig prosess, men det er den eneste måten å skape et passende WPAP preparat. Du kan tenke på å bruke poste eller live Trace, men nei, jeg bruker ikke disse fasiliteter som de ikke skaper den samme stilen.
Trinn 4
Vi er fortsatt kommer til å finne den uklare og selv usynlige grenser for hver mulige form. Den beste måten å løse dette problemet er gjennom opplevelsen av gjentatte ganger å skape kunstverk i denne stilen
Prosessen er duplisert hele.
Fyll med riktig farge gitt sin eksponering for lys
Velg form og omorganisere det ved å gå til Object >.; Ordne > Send til Back.
Alle portretter vil bruke en annen serie med figurer, så jeg kan bare vise deg figurene jeg har tegnet for Ola portrett. Jeg begynner med å tegne ytterligere former rundt øynene.
Trinn 5
Da jobber jeg på figurer for det andre øyet og nesen. Jeg kobler deretter disse områdene med former og legge hvite former for områder under ekstremt lys.
Trinn 6
Jeg bruker større former i de mindre detaljerte områder, for eksempel kinn og nakke.
Trinn 7
håret begynner med tynnere, rettsidet figurer på diagonaler. Husk å unngå å bruke kurver på alle kostnader.
Som du ser, jeg elsker å lage fasetter med vertikale eller horisontale sider. Dette vil styrke den samlede sammensetning og stil. Min prioritet er alltid ansikts likhet, dette er det viktigste elementet for portrettet.
5. Spill med Color
Etter å ha gått gjennom flere revisjoner, er dette mitt siste kunstverk. Å velge riktig farge er den vanskeligste delen i prosessen med WPAP. Dette kan være en vanskelig element for å forstå når du arbeider med stilen som en nybegynner.
Trinn 1
Hvis du starter opp, vil det være lettere hvis du male det fra begynnelsen med de gråskalatoner som du kan tydelig se hvilke områder bruker mørke og lyse former. Derfra kan du bygge opp antall farger du introdusere til prosessen, men det er ikke før du bruker en full farge spektrum at du vil skape en mer slående portrett.
Trinn 2
Vi kan prøve å leke med farger for å skape en annen estetisk. Prøv å bruke Illustrator er Recolor Artwork funksjonen til å eksperimentere med ulike kombinasjoner av farger.
Awesome Arbeid, Wedha!
Vi vil gjerne takke Wedha for hans fantastiske opplæringen og innsikt i hans unike style gjengi portretter. Han er et godt eksempel på hvordan en stor tradisjonell stil av kunst kan krysse over helt til vektor og ha en slik innvirkning på våre respektive vektor lokalsamfunn. Vi sitter igjen inspirert!?
Har du laget et portrett i denne stilen I så fall kan du dele med oss skapelsen!