Create en Lisa Frank Inspirert Fargerik Pegasus i Adobe Illustrator
Hva du skal lage

Er du en ivrig elsker av tingene som er stappfulle av farge og overfalt med bøtter med glitter ? Denne veiledningen vil vise den trinnvise prosessen med å bringe en liten hest med vinger fra trist til fab. Hold på dine fargestifter, mine damer og herrer, og ta med solbriller som vi ta fly og sveve inn i en annen prisme eventyr.

1. Opprette Body

Trinn 1

Vi har begitt seg ut på en fargerik reise, men det startet ikke på den måten. Som de fleste av mine prosjekter, begynner jeg med blyant på papir. Det var ingen bjeller og fløyter, bare en mekanisk blyant og bundet skissebok. Jeg brukte min scanner på 300 dpi for å skanne i den ferdige linjen arbeid.

Jeg har ryddet opp i linjekvalitet i Adobe Photoshop, og nå kan vi starte vårt prosjekt. Jeg jobber i Adobe Illustrator på en størrelse på 11 x 8,5 inches for dette spesifikke prosjektet.

Jeg liker å holde mine lag like ryddig som jeg kan, og merking dem som du går er en god praksis. Jeg har merket det første laget "Sketch" og låste lag for å være sikker på at jeg ikke vil uhell flytte eller slette skissen.

Trinn 2

Ved hjelp av vår Pen Tool (P), vil vi begynne å skissere vår lille hest. Jeg har skissert hode, kropp og forbena som helhet, med unntak av bakbeina.

Trinn 3

Ved hjelp av disse spesielle farger for kroppen, kan jeg utveksle shading til å variere mellom hoveddelen og den bakre ben farge. Strek er en standard en pt, som vil være en konstant med dette prosjektet. Den ekstra hint av farge bidrar til å gi ham litt ekstra løft utenfor siden.

Trinn 4

Ved hjelp av en Radial Gradient av blues, med den ene siden førte til 0% Transparency, har jeg begynte å legge skygge under lemmer. Det er veldig subtil, men effektiv.

Trinn 5

I dette trinnet, vil vi legge til hans ansiktstrekk bruker samme blå Radial Gradient som skyggelegging.

2 . Legge Body Dybde Med Shading

Trinn 1

Nå som vår Pegasus har nok skyggelegging, kan vi legge våre høydepunkter. Den blå av hans hud er bare vår base. Den hvite vil dukke opp pent over det, spesielt etter bruk av en fjær effekt til det. Dette blander sømløst de to lagene sammen for ønsket utseende.

Trinn 2

Ved hjelp av vår Feather effekt på en radius på 0,1 i, vil vi sette vår hvite laget under de blå detaljer om hans ansikt og kropp.

Trinn 3

På dette punktet, vil vi ha en veldig rent utseende hest basen. Dette er bare det første skrittet til vår fargeeksplosjon, så forhåpentligvis kan inneholde din begeistring langt bedre enn jeg kan.

3. Opprette Fancy Feet

Trinn 1

For å lage en fancy utseende til vår lille bevingede hesten, vil vi legge gylne hover. Igjen, vi vil være å bruke en Stroke linje med en to-tonet Radial Gradient av en pt.

Trinn 2

På dette punktet har vi brukt samme farge for å skape våre hover. Vi har fullført alle av dem, og vi kan nå gå videre til neste trinn.

4. Legge Tilleggs Body Shading

Trinn 1

Deretter vil vi bruke samme behandling på bakbeina som brukes sammen med vår hoveddelen. Høydepunktet er bare litt mørkere enn hoveddelen farge, for å skape dybde. Hvis vi hadde brukt samme ren hvit, ville dette bare flate den generelle stykke.

Trinn 2

På dette punktet har vi behandlet våre høydepunkter, og kroppen vår er nå klar for noen mer informasjon før vi kan bruke våre spektralfarger.

5. Legge Wings

Trinn 1

Vi skal nå starte på bunnen av vår ving. Jeg bruker den samme behandlingen som kroppen, men du vil merke at mot bunnen av vingen base, har jeg et lag med hvit som strekker seg over Stroke linje og blander vingen og kroppen når Feather effekten er brukt.

Trinn 2

Vår vingen kommer sammen pent. Vi vil legge tekstur til vår vinge for å skille den fra "glatt" muskuløs kropp. Hvis du bruker samme farge, er det viktig å skille mellom de to kroppsfunksjoner.

Trinn 3

Jeg ønsker å skape bølgende, myke basis vinger, så jeg skal legge til litt mer høydepunkt til roten av hver av disse skyggefulle klase sammenkomster.

Når jeg er ferdig med dem, vil jeg legge hoved formen på vingen. Vi vil senere full vingen og legge seg en bit av detaljer for å gjøre denne funksjonen blir levende.

Trinn 4

Vi vil legge til en blanding av lengre fjær mot tuppen av vingen og kortere etter hvert som de strekker seg mot undersiden av vingen. Den har en veldig fugl-lignende følelse som vil tjene våre behov godt.

6. Opprette "Mane" Color

Trinn 1

Hvis du har vært så tålmodig som jeg har vært, så er du snart å bli belønnet. Vi er endelig klar til å legge regnbuens farger! For å holde vår morsomme organisert, vil vi starte med å lage syv barer ved hjelp av vår rektangel Tool (M).

Trinn 2

Jeg bruker det grunnleggende min kunnskap om regnbuens farger til å begynne oss. Dette vil bestå av R.O.Y.G.B.V eller enkelt sagt: rød, oransje, gul, grønn, blå og fiolett. Jeg skal begynne med en hardfør rød to-tonet Lineær Gradient med en to-tonet 1pt Stroke linje og jobbe meg gjennom de grunnleggende spektrum farger. Jeg har også tatt lysere farge av hver av stolpene og forandret mitt Transparency til 70%. Jeg bruker dette som en blanding verktøy for å gi våre håret en jevn gradering som vi bruker lagene.

Trinn 3

Deretter har jeg lagt rosa til vår spektrum for å gi den en smidigere overgang fra rødt til fiolett. Den rosa er også et fint tillegg til den ekstra pop av farge som jeg kan bare anta vi begge elsker.

Trinn 4

Deretter vil vi begynne å bruke vår farge, og starter med den røde . Vi vil følge fargefeltene som vi har lagt dem ut langs manen. Hvis du må, kan du legge de viktigste fargeblokkene ned og deretter bruker de mindre hår etterpå.

Trinn 5

På dette punktet, jeg har slått av laget i forbindelse med Pegasus kropp. Du vil se at du ikke trenger å legge til hver enkelt hår bak hodet, spesielt siden du ikke vil se det når vi gjør Pegasus kroppen synlig igjen.

Trinn 6

Nå som vår manke er vakkert gjengitt, vil vi legge litt skygge på den nedre halvdelen.

7. Gjengi Tail og Ankle Fur

Trinn 1

Når min manke er fullført, vil jeg bruke den samme fremgangsmåten for å opprette en full og levende hale å matche.

Trinn 2

Jeg har hatt glede av å bruke disse fargene så mye at jeg har også brukt dem til ankelen pelsen til vår Pegasus. Jeg har bestemt meg for å bruke mine varmere farger for forbena og kaldere farger for bakbeina.

Trinn 3

På dette stadiet, har jeg begynt å bruke den kjøligere farget tilbake ankelen pels. Jeg har valgt å dele fargene til å gi mer plass for hver farge.

Trinn 4

Vi kan nå ende opp ankelen pels med noen blanke høydepunkter. Jeg elsker hvordan full og bekymringsløs pelsen føles. Dette er en lykkelig dyr, så jo mer ånden vi kan legge på ham, jo ​​bedre.

8. Behandling Wings

Trinn 1

La oss vende tilbake til våre store vimsete vinger. Vi kan ikke godt la dem som de er, de trenger like mye oppmerksomhet som resten av stykket. Ved å bruke samme farge som kroppen vår shading, har jeg gjort små separasjoner i fjær for å gi den tekstur.

Nå kan jeg ta min Unite verktøy og bringe alle disse små bitene sammen til en fjær tekstur.

Trinn 2

I dette trinnet, har jeg begynt å anvende fjær tekstur til hver fjær basen. For å spare tid, vil jeg Copy (Ctrl-C) og lim (Ctrl + V) samme tekstur til hver.

Trinn 3

Etter litt mer arbeid på fjær teksturer, vi har fullført dem, og kan nå legge til skygger gi dybde. Legg merke til at jeg ikke bringe skyggen hele veien opp vingen. Jeg stoppet nær toppen, og dermed gir inntrykk av vingen buet mot oss.

Trinn 4

Jeg har laget en kopi av våre ferdige kant og lagt den til baksiden som sin egen Layer.

9. Polering ansiktstrekk

Trinn 1

Deretter har jeg tatt øret farge og erstattet det med et lykkeligere og sunnere farge. En lett rødme av rosa fungerer godt med sin generelle hudfarge.

Trinn 2

Vår Pegasus er nå klar for en lys og levende øye, men vi vil ikke stoppe med bare en lys farge. Vi kan gjøre det bedre enn det!

Trinn 3

Ved hjelp av vår stjerne verktøy, vil vi legge vår første stjernen av mange. Jeg har lagt en Stroke til det og har endret mine kanter til Cap: Round Cap og Joint: Round Bli med i mine Strek-innstillingene. Jeg skal nå ta dette og flytte til fanene mine på toppen av siden. Gå til Objekt > Utvid og klikk på Stroke som den eneste komponenten som du ønsker å utvide. Trykk Unite i vår Pathfinder tab for å danne en hel stjerne.

Vi er nå klar til å lage duplikater av varierende størrelse i vårt øye.

Trinn 4

Etter at vår lykkelige små stjerner, kan vi legge over vår glans for å lyse opp øyet.

10. Rendering the Rainbow Bridge

Trinn 1

Vår Pegasus er nå klar til å ri en regnbue. Ved hjelp av de sorterte farger fra våre fargeblokker, vil vi danne en mindre enn selv bue av farge. Jeg har gjort dette løst, uten behov for en skisse. Dette er din tur til å uttrykke deg selv og ha det gøy med prosessen, så gjør det så sprø som du ønsker.

Trinn 2

Det ferdige regnbuebroen vil se omtrent slik ut. Det er nå klar til å blande.

Trinn 3

Ta alle dine Rainbow Bridge stykker og Group (Ctrl-G) dem for enklere valg. Ved hjelp av vår Gaussian Blur med en radius på 6,3 px, opprette en blandet regnbue. Jeg ønsker ikke regnbuen å være for intens, så jeg har senket den generelle Transparency til 80%.

11. Opprette en Bakgrunn og Skyer

Trinn 1

Når lagene er låst, opprette en ny en som vil ha vår bakgrunnsfarge. Jeg bruker en annen to-tonet Radial Gradient å lage en lett farget bakgrunn. Jeg elsker hvordan myk disse fargene er. De virkelig utfyller hele stykket.

Trinn 2

Vårt neste skritt inkluderer legge et utvalg av morsomme figurer. Disse figurene vil etterhvert bli pistrete skyer ved hjelp av vårt Gaussian Blur.

Trinn 3

Etter at nok morsomme figurer, vi har kommet opp med en ganske fin visning av skyer. Det eneste som mangler er et rot av glitter!

12. Opprette Glitter Symboler

Trinn 1

En av de enkleste måtene å gjøre glitter er å lage en rekke ellipser (L) og bruke varierende grad av Transparency. Kjenne meg, jeg skal gå glitter gal, så vår beste alternativet vil være å gjøre denne klyngen av nylig gjort glitter til et symbol. Dette gir oss muligheten til å bruke samme glitter klynge om og om igjen, uten å legge store mengder data til vår fil.

Trinn 2

I dette trinnet, har jeg allerede brukt to av mine symboler og som de lå over hverandre, jeg bygge opp hans glamorøse utseende.

Trinn 3

Jeg har brukt glitter til hans manke, hale, vinger og ankel pels, og nå til regnbuebroen selv. Jeg anbefaler deg å gå så glitter gal som du føler behov for å være!

Trinn 4

Vår siste trinnet vil være å bruke større sparkles for å forbedre vår glitter. Dette gjør det ser mer ut som glitter og mindre som flass.

Ferdig! Vår Matic Pegasus er klar til å fly!

Jeg håper du har hatt glede av denne opplæringen. Hvis du prøver å lage din egen prisme Pegasus, kan du dele dine erfaringer og forhåpentligvis kunsten din med oss! Hvis du er i humør til å skape mer forlokkende fargerike prosjekter, anbefaler jeg at du sjekker ut: Lag en Rainbow Oppkast, Kawaii Unicorn i Adobe Illustrator samt Hvordan lage en Punk Nouveau Mermaid i Adobe Illustrator. Hold fabulously fargerik, venner!