Turn en Flawless Blond Beauty Into et sverd-wielding Fantasy Handling Hero

I dag ’ s opplæringen vi kommer til å slå en feilfri blonde skjønnheten i en sverd-wielding overlevelse huntress. For å gjøre dette har vi tenkt å gjøre henne huden svett og skitten, kjolen farget og revet, vi ’ ll legge blodflekker til sverdet, manipulere hennes hår, og lage en post-apokalyptisk bakgrunn full av røyk og branneffekter. Det blir en gass!

Resources

Alle bildene jeg har brukt i denne opplæringen er de jeg heller tok meg selv eller lastet ned fra www.sxc.hu, et kjempefint område lastet med høy oppløsning, avgiftsfri lager bilder. Du trenger følgende bilder:

Jente

Girl2

Burning bilde

Autorisert personell signere, etter
Painty stoff

Dirty bakgrunn

Dirty overflaten en

Dirty fingeravtrykk

Kaffe flekker to

Victim

Torn stoff

Torn fabric2

Brush satt courtesy of Brusheezy.

Trinn 1

det første vi må gjøre er å kutte ut jenta fra bakgrunn. Så åpner jenta bilde og bruk uansett metode du foretrekker når du oppretter et utvalg. (Jeg foretrekker det mangekantede lassoverktøyet (L). Jeg gjør små valg av gangen ved å holde nede Shift for å velge flere alternativer i samme utvalg. Alternativt kan du holde nede Alt for å trimme eksisterende valg.

< .. em> MERK: ikke bekymre deg for mye om håret akkurat nå Vi kommer til å jobbe litt mer på det senere

Trinn 2

Klikk på Velg > Modify > Feather (eller Shift + F6) og skriv .5 piksler

Trinn 3

Når du ’. re fornøyd med ditt valg kopier /lim eller dra jenta inn i et nytt dokument 3000 piksler ved 1800px 200 oppløsning, og endre størrelse og posisjon henne til om hvor du ser nedenfor navn laget “. girl ” siden vi ’ ll være å henvise til den ofte gjennom

Trinn 4

First. vi ’. re kommer til å finpusse et par ting på jenta slik at hun vil se mer naturlig i våre ferdige produktet først se hvordan baksiden av skjørtet slags fjær ut En skitten våt kjole er tyngre og vil henge rettere?. så velger denne delen av bildet, og deretter gå til Filter > Gjør flytende og skyv den inn ved hjelp av Forward Warp (W) og bloat (B) verktøy.

Gjør det samme til fronten også, der kjolen som spruter ut i nærheten magen.

Trinn 5

Gå til Image > Justeringer > Nivåer (eller bare trykke Ctrl + L) og sette den opp som vist. Dette er en metode ut av flere vi vil bruke i denne opplæringen til “ knuse ” de svarte delene av bildet for å lage noen godt mettet kontrast

. MERK:. Dette må du gjøre hvis du ønsker å trekke av svett hud utseende, som vi ’ ll dekke i et øyeblikk < .no>
Trinn 6

For å lage noen tårer i skjørtet, først åpne revet stoff bildet. Skill hvite fra svarte ved å åpne opp Levels igjen (Bilde> Justeringer> Levels) og sette den opp som vist.

Gå til Velg> Color Range og klikk pipetteverktøyet på en hvit del av revet stoff image. Sett uklarhet til 170.

Gå til Velg > Endre > Feather og angi en verdi av .5px. Nå kan du enten klippe /lime eller dra utvalgt del av bildet i det nye dokumentet. Don ’ t bekymre deg hvis utvalget beholder eventuelle gjenværende mørket rundt kantene. Den vant ’ t saken i et øyeblikk. Endre størrelse og plassere lag som vist nedenfor. Navn laget “ revet stoff ”

. MERK: Hvis du ønsker større tårer i skjørtet, gjør dette laget større, men husk at de større tårene er jo mer du ’ ll må male i senere. For hensikten med denne opplæringen, vi ’ ll holde det ganske lite

Gå til Edit> Transform> Warp og gjøre de justeringer som er vist nedenfor.. Nøkkelen her er for å få bunnen av revet stoff i flukt med bunnen av skjørtet. Det trenger ikke å være presis.

Hold nede Ctrl og klikk på Layer Thumbnail av revet stoff laget. Dette vil skape en markering rundt alt innenfor dette laget, alle rips og tårer og små tråder. Fjær kanten av dette valget av .5px. Nå kan du skjule revet stoff laget ved å trykke på ikonet øyet ved siden av Layer Thumbnail.

Med valget vi laget fra nå skjult revet stoff lag, klikk på jenta laget og trykke Ctrl + J. Dette vil duplisere bare den delen av jenta lag i valget. Denne nye lag, som vi kaller "revet skjørt," kommer til å, på en måte, være en maske for oss som vi redigerer jenta laget under. Her er hva revet skjørt laget bør se ut når jenta laget er skjult

Trinn 7

Det ’. Er alltid en god idé å lage en sikkerhetskopi lag til et lag du ’ re i ferd med å gjøre noen irreversibel redigering på. Så velg jente lag og kopiere den (Ctrl + J) bare for å være trygg. Du kan skjule dupliserte laget for nå. Det ’ s bare en backup i tilfelle du ønsker å starte på nytt

Med jenta laget valgt, bruker Eraser (E), Brush (B), og Clone Stamp (S) verktøy for å bli kvitt alt. områder av skjørtet som viser gjennom det avrevne skjørt sjikt. Begynn med klonestempelverktøyet. (Hold nede Alt og klikk på området du vil klone, og slipp Alt-tasten og maling i det området du ønsker å dekke opp.

Bruk Eraser Tool for å bli kvitt resten av skjørtet.

Maling i eller stempel over resten av leggen.

til slutt tar Brush Tool, velg en skygge farge, (Alt-klikk) og med en svært liten børste (3 eller 5 ), maling i en skygge rundt tårene. Ta deg god tid med dette fordi, tro det eller ei, er det skygge hva som vil gjøre eller bryte denne effekten.

Ved hjelp av fremgangsmåten ovenfor, gjøre det samme med revet fabric2 bilde for å lage noen flere tårer langs kanten av skjørtet. Lag så mange eller så få rips og tårer som du ønsker.

Når du er ferdig, må du slette alle de avrevne stofflag, og flette alle revet skjørt lag med jenta laget. Pass på at du endrer navn på den sammenslåtte laget tilbake til "jente".

Trinn 8

Vi kommer til å lage noen små riper langs stroppen på kjolen rett og slett ved å male i litt hud og skygge. Ingen fancy revet stofflag som brukes her, bare en liten fjær pensel, størrelse 3, med 100 prosent Opacity. Når du maler i dine skygger, bruk en Opacity på 40-50 prosent.

Trinn 9

Vi må legge til litt mer refleksjon til sverdet. Så ta Polygonal Lasso Tool og velg bare bladet på sverdet fra topp til bunn. Fjær utvalget av .5px. Lag et nytt lag, name it “ sverd, ” og fylle markeringen med hvitt. Bruk en myk kant viskelær med en Opacity på rundt 40 prosent for å slette den nederste delen av sverdet laget. Gå over den et par ganger. Du ønsker å fjerne de delene av det hvite laget som er i skyggen og skape mer refleksjon på de delene som er i lyset. Til slutt, endre Blend Mode til Overlay

Trinn 10

Legg litt blod ved hjelp av Glossy Blood Splatter børste sett fra Brusheezy

. MERK:. Hvis du vet ikke hvordan du gjør dette bare laste ned filen, pakk den og dra Glossy Blood Splatter.abr fil inn i Photoshop Brush Presets, som kan finnes i C: \\ Programfiler \\ Adobe \\ Adobe Photoshop \\ Presets \\ Brushes. Så gå inn i Photoshop, velger Brush Tool, åpner Brush Preset Picker (ved å klikke på pilen øverst menyen som er ved siden av pensel størrelse indikator), og fra rullegardinmenyen klikk på høyre vendt trekant i øvre høyre av menyen. Velg Load Børster. Naviger til børster mappen, finner Glossy Blood Splatter fil, importere den og wallah!

Prøv å velge en pensel fra dette settet som er lang og trevlet slik at den ser ut som blodet rant nedover bladet. Lag et nytt lag, you name it "sverd blod", og plukke en fin blodig rød farge (jeg brukte a50000) og sprute på litt blod.

Du må kanskje endre størrelsen og rotere lag for å få det der du vil ha det.

Lag et nytt lag og gjøre det samme. Deretter endrer Blend Modes av begge lag for å formere seg.

Ctrl-klikk på Layer Thumbnail av jenta lag for å skape et utvalg (dette vil velge alt innenfor det laget). Fjær utvalget av .5px. Trykk Shift + F7 for å snu valget. Kontroller at sverd blod laget er valgt og gå til Edit> Clear - eller bare trykke Slett - for å bli kvitt all overflødig blod. Gjør det samme med andre sverd blod lag du har opprettet. Bruk Eraser Tool for å bli kvitt overflødig blod som smitter over på jenta. Resultatet skal se slik ut.

Trinn 11

Du kan ikke se ut som du har vært gjennom helvete hvis du ikke har brutt en svette, så la oss fukte huden hennes med en fin lag med glans.

Begynn med å lage to kurvene justeringslag (klikk på symbolet nederst i lagpaletten som ser ut som en halvmåne symbol. Velg Curves.) Når Curves-menyen vises, klikker du bare OK for nå. Nevn en av justeringslag "highlights" og de andre "skygger". Juster dem til hva du ser nedenfor.

Trykk Ctrl + jeg å invertere hver justering laget. Ved å gjøre dette du lage masker ut av justeringslag, slik at du i stand til å fastslå nøyaktig hvor justeringene vises gjennom. Start med høydepunktene ved å ta en myk kant børste, om 60-80 i størrelse, med en Opacity på rundt 30 prosent, og fyll den med hvitt. Nå male over områdene som er vist nedenfor, følg de naturlige høydepunktene på modellens hud.

Gjør pensel størrelse litt mindre (30-45) og gå over høydepunktene igjen, denne gangen etter hennes muskel mer presist. Og nå gjør det samme for skyggene. Dette er skyggeområdene du ønsker å treffe:

MERK: Når du jobber med disse justeringslag, male med hvit vil avdekke justeringer mens male med svart vil skjule dem. Så hvis du rotet opp og ønsker å male noe av det igjen, bare gjøre svart hovedfarge og male over stedet du ønsker å fikse.

Trinn 12

Tid for å skitne henne opp ved å legge litt skitt og flekker. Begynn med å åpne painty stoff bildet. Dra den inn i prosjektet, name it "malt stoff," og plassere den over bunnen av jentas skjørt som vist. Oh, og endre Blend Mode til Multipliser.

Bruk Clone Stamp Tool, størrelse 80-100, 100 prosent Opacity å spre deler av dette laget over modellen.

MERK: Fast blod ser rødere på huden, men når det tørker på stoffet det blir til en rusten brun farge, så hold det i tankene hvis du eksperimenterer med ulike blandingsmodi eller ved hjelp av kildemateriale som ikke finnes i denne opplæringen
.

Ved hjelp av en myk kant viskelær, begynne å fjerne deler av dette laget. Det er lurt å slette 100 prosent rundt øynene, munnen, fuktige deler av huden, og sverdet (bladet og håndtak), ville steder hvor skitt og dystre normalt ikke ville samle eller vaskes bort.

Åpne bildene dirty bakgrunn og skitne overflaten en og dra dem inn i prosjektet. Endre størrelse og plassere dem over modellen og endre Blend Mode for begge lag å formere seg og sine uklarheter 80 prosent.

Til slutt tar den myke kanter Eraser Tool til begge disse lagene og gjøre det samme du gjorde med malt stoff laget.

Når hun er god og skitne, Ctrl-klikker du på Layer Thumbnail av jenta lag. Gå til Velg> Endre> Feather og angi en verdi av .5px. Så gå til Velg> Inverse å invertere utvalget. Velg malt stofflag og gå til Rediger> Slett. (Eller bare presse Slett.) Og gjør det samme med de to skitne bakgrunnslag, og du skal ende opp med dette.

Trinn 13

For å muck henne opp litt mer, dra inn projisere kaffe flekker 2 og den navnet "kaffe flekker", samt offeret og skitne fingeravtrykk bilder - navngi dem "bloody stoff" og "skitne fingeravtrykk" hhv. Posisjon hver og en som sådan, og gi hvert lag følgende Blend Modes:

Flytt lagene til dine preferanser. Stamp og erstatte deler av hvert bilde til andre deler av modellen. Slett alle spillover og du bør ende opp med noe som det du ser nedenfor

. MERK: Jeg ville ikke at kaffe flekker å se så mye som kaffe flekker, så jeg Desaturated laget av - 67 ved å trekke opp Hue /Saturation Menu - Bilde> Justeringer> Hue /Saturation (Ctrl + U)

NOTE 2:. Bruke Clone Stamp Tool og en svært liten, myk -edged børste jeg klikket på skitne bakgrunnslaget og stripete noen tårer rundt øynene hennes på 40-50 prosent Opacity.

Min, er fremtiden ser dystre.

Vi er ferdig med vår jente for nå. Opprett en ny gruppe ved å klikke på mappeikonet i lagpaletten og sette i det alle lagene vi har jobbet med så langt. Navn gruppen "jente".

Trinn 14

Åpne brennende bilde og dra det inn i prosjektet. Resize det slik at det fyller bakgrunnen og gi den navnet "brennende bygning."

Begynn med kloning og stempling ut den blå himmelen og vann spray på venstre side av den brennende bygningen laget.

Bruke Lasso Tool, velg en stor del av røyk og fjær det med 100. Trykk Ctrl + J for å kopiere det merkede området til et nytt lag.

Flytt dette nye laget i bunnen sentrum /høyre del av bildet .

Trinn 15

Åpne autorisert personell signere bilder. Bruk Magic Wand Tool (W) og klikk hvor som helst i utenfor hvite delen av bildet for å velge det.

Gå til Velg> Inverse å invertere utvalget. Gå til Velg> Endre> Feather og angi en verdi av .5px. Nå kopiere /lime eller dra tegn i dokumentet og plassere den over den brennende bygningen laget, men under den brennende bygningen kopi. Endre størrelse og flytte personell skilt lag til om her.

For å gjøre skiltet ser litt mer krigsherjet, endre Blend Mode til overlegg. Deretter drar skitne bakgrunnen bildet tilbake inn i prosjektet, endre størrelse og plassere den over tegn og endre Blend Mode til Multipliser. Oh, og fjerner alt søl over kanten.

Trinn 16

Vi trenger noen røyk i forgrunnen for å knytte alt inn med røyken i bakgrunnen. Så opprette et nytt lag på toppen av lagpaletten og gi den navnet "røyk". Med Rectangular Marquee Tool (M) tegne en rektangulær markering i midten av dokumentet. Sørg for at svart er angitt som forgrunnsfarge og hvit som bakgrunnsfarge og gå til Filter> Render> Clouds.

Resize røyken laget slik at det fyller dokumentet og endre Blend Mode til Screen.

MERK: grunnen til at vi startet med å lage skyen lag i liten rektangulær markering, og deretter gjort den større ble fordi denne røyken laget kommer til å bli vår forgrunnen røyk, og siden slik røyk ville være nærmere de røykskyer trenger å være større. Dette bidrar til å skape en illusjon av dybde.

Med røyken laget valgt å klikke på Legg til en maske-knappen (tredje knapp fra venstre nederst i lagpaletten). Nå kan du "male ut" deler av masken for å avdekke mer av hva som er under. Ved hjelp av en veldig stor pensel størrelse, ca 800-1000, og en Opacity på ca 40 prosent, fylle børsten med svart og klikk et par ganger i løpet av røyken laget for å avsløre litt mer av ødeleggelse i bakgrunnen samt jenta.

Endre penselstørrelsen til 500 og gå over bildet på nytt, denne gangen treffer på himmelen, det meste av jente (med unntak av bena), og de fleste av bygningene. Være ujevn. Vær tilfeldig. Husk at røykskyer og er derfor tykkere noen steder enn andre

. MERK: Det er bra om du arbeider med en maske laget i motsetning til et viskelær er hvis du rotet opp, bare fylle børsten med hvit og gå tilbake over lerret å male røyken tilbake igjen.

Redusere pensel størrelse til ca 100-200 og endre Opacity til 100 prosent. Nå går over jenta grundig for å avsløre det meste av henne, men holde seg unna bena.

Trinn 17

Ta Lasso Tool og tilfeldig velge deler av røyken lag og kopiere den ved å trykke Ctrl + J. Gjør dette om fire eller fem ganger. Resize lagene. Rotere dem. Legg dem her og der. Gjør røyken tykkere i deler

. MERK:. For å gjøre disse duplikatene du trenger for å sikre at røyken lag THUMBNAIL er valgt og ikke lagmaska ​​

Trinn 18

Lag et nytt lag og plassere den under jentegruppa laget. Name it "gløden" og bruke den Elliptical Marquee Tool til å tegne en markering rundt jentas hode. Fjær utvalget ved 50. Fyll den med hvit og endre Blend Mode til overlegg. Dette bør sette inn en hvit glød bak jentas hode.

Trinn 19

Hair. Ok, vi har satt dette på for lenge nok. (Jeg ønsker virkelig fin lang sexy blåser hår, men jeg virkelig, virkelig, virkelig hater å gjøre håret løfter. Derfor jeg liksom kaste dette i siste øyeblikk. Sorry.) Åpne girl2 bilde. (Dette er et bilde jeg tok for en foto-klasse. Det er ikke den største, jeg vet, men det vi trenger for en god hår heisen er en solid hvit bakgrunn, slik at dette vil fungere perfekt.)

Gå til Velg> Color Range og bruke pipetteverktøyet til å velge hvor som helst i den hvite delen av bildet. (Dette er vanligvis ikke den beste måten å gjøre en håret løft siden bruker Color Range Tool kan ofte forlate en irriterende halo rundt valget, men siden vi i utgangspunktet å løfte håret ut av en hvit bakgrunn for å si det på en hovedsakelig hvit bakgrunn, bør sømmen være feilfri.)

Gå til Velg> Inverse og kopiere og lime håret inn i dokumentet. Plasser den i jentegruppa rett ovenfor jenta laget. Name it "hair1." Endre størrelse, rotere og plassere bildet om her:

Vi er bare kommer til å fokusere på den høyre delen av håret for nå. Start med å justere farge for å matche jentas hår. Gå til Bilde> Justeringer> Hue /Saturation og redusere fargemetningen ved -39. Gå til Bilde> Justeringer> Nivåer og flytt øverst i midten glidebryteren til høyre - til 56. Nå kan du legge en lagmaske til håret lag. Laste børste med svart og begynne å maskere ut alle unødvendige deler av håret lag, herunder hele venstre side. Du bør ende opp med dette.

Blandingen ser bra ut, men du vil merke en tykk mørk linje som går langs siden av modellens halsen og ansiktet. Dette er forårsaket av det malte stoff, skitne bakgrunn og skitne background2 lag som er kuttet for å passe formen av jenta lag og ikke inneholder håret. Løsningen er enkel: bruke Clone Stamp Tool og en liten fjær pensel til å male i over håret litt mer av hvert lag

Kopier /lim håret utvalg fra girl2 bildet på nytt.. Resize det, roter det, og plasser den som vist

Følg fremgangsmåten ovenfor for å skape en sømløs blanding -.. Hue /saturation, nivåer, lagmaske, klone stempel

Trinn 20

nå for å gi bildet litt "gnist" Opprett et nytt lag over jentegruppa laget, men under alle skylagene. Name it Tegn et stort utvalg å bruke Elliptical Marquee Tool og fjær det ved 100.

Fyll den med en oransje farge "ild glød." - Jeg brukte fc6e05 - og endre Blend Mode til Overlay og Opacity til 70 prosent. Dette vil i utgangspunktet skape illusjonen om at det er brann et sted som speiler seg i røyken. Duplicate dette laget et par ganger og plassere duplikater hele. Du burde få noe som dette.

Trinn 21

Ikke dårlig. Men alle våre røyk lagene har skapt et problem - vi har en svært høy kontrast lagt på en lav kontrast bakgrunn. De to elementene ikke ser ut som de går sammen. Vi kommer til å fikse dette ved å opprette et nytt lag, og plassere den på toppen av lagpaletten. Kall det "black crush". Fyll den med svart. Endre Blend Mode til overlegg. Ta din Eraser Tool, og ved hjelp av ulike størrelser og ulike uklarheter, begynne å slette det fra midten og ut. Til slutt bør du slette dette laget helt i midten, og knapt i det hele tatt på kantene.

Husk at fjerne objekter skal være lettere, nærmere gjenstander bør være mørkere. For eksempel slette mer over disse bakgrunns bygninger for å gi en illusjon av at de er lenger unna. Hold forgrunnsobjekter mørkere. Din sluttresultatet skal se slik ut.

Trinn 22

Bildet er ganske mye gjort! Men hvis du er interessert i å legge gnister, her er hvordan. (Denne teknikken jeg litt endret fra en fantastisk brann tutorial av Jayan Saputra. Så props til ham for å lære meg denne fantastiske triks!)

Begynn med å opprette en ny gruppe. Name it "gnister." Innenfor denne gruppen opprette et nytt lag og fylle den med svart. (Grunnen til at vi gjør dette i en gruppe er fordi vi kommer til å bruke noen justeringslag som vi ønsker bare gjaldt lagene innenfor denne gruppen, og ikke bildet som helhet.) Lag et Hue /Saturation justeringslag og en lysstyrke /kontrast justeringslag og sette dem opp som vist

. MERK:. det er veldig viktig at lysstyrke /kontrast justering laget er på topp

Velg Brush Verktøy. Åpne børster paletten og sette den opp som vist.

Opprett en ny tomt lag over den svarte lag og under de to justeringslag. Velg 50 prosent grå fra fargekartpaletten og male bort! Prøv å avbilde den naturlige flyten av gnister. Med andre ord, plukke en opprinnelse punkt og gjøre dem blåse over siden derfra, starter ut større og mindre. (Børste størrelser jeg brukte varierte fra 500 til 10 år)

Når du er ferdig, slå sammen gruppen inn i et enkelt lag ved å høyreklikke på gruppen lag og velge Slå sammen gruppen på bunnen av pop -up vindu. Nå kan våre justeringslag har blitt brukt kun til gruppen, og vil ikke endre resten av bildet. Endre Blend Mode av dette nye laget til skjerm. Wallah

Konklusjon

Du ’! Vil du se at jeg duplisert brannen glød lag to ganger og la den over girl ’ s arm /skulder og mage områder for noen lagt refleksjon. Jeg dupliseres brannen glød laget igjen, sett Opacity til 30 prosent, og slettet deler av den for å gi illusjon av brann bak de to midterste bygningene. Jeg brukte også Clone Stamp Tool på den blodige stoff laget for å legge til et snev av blod under girl ’ s nesen og på haken

Til slutt jeg slått sammen alle lagene og lagt et lysskjær (Filter >.; Render >. Lens Flare) jeg vet at mange mennesker finner linse bluss irriterende, men jeg typen som det for dette bildet fordi linse bluss låne en viss råhet til et bilde, til en veiledende spontanitet som er ment å være så forstyrrende som det er kunstnerisk.

jeg håper du fant denne opplæringen morsomt og interessant. Dette er min første tutorial, forresten, så vennligst la meg vite hva du mener, og jeg kan ’ t vente å se hva du kommer opp med! Cheers.