Hvordan Paint en Furry tegneseriefigur i Photoshop

How til Paint en Furry tegneseriefigur i Photoshop

I denne opplæringen, vil vi forklare hvordan du oppretter en furry tegneseriefigur i Photoshop. La oss komme i gang!



Instruksjons Eiendeler

Følgende eiendeler ble brukt under produksjonen av denne opplæringen.

  • Fur Bildeanmeldelser
    Grus Bilde

    Trinn 1

    Når du designe tegn, starter drodling å finne formen og proporsjonene er en god måte å få noe interessant, og et godt utgangspunkt for å få base av hva som vil være den siste kreasjon.

    Trinn 2

    Når ideen er klar, la oss begynne å lage. Åpne et nytt dokument og fyll den med en lys oransje farge, begynner jeg vanligvis med øynene, for meg de er midt i karakter, hvor du kan finne det meste av hans personlighet, og hvorfor er de asymmetriske? Svaret er bare personlige preferanser; Jeg pleier å tegne øyne på denne måten på mine karakterer. Så, først trekke to runde områder med Elliptical Marquee Tool (M), opprette et nytt lag, " Eyes Base " og fylle det utvalg med hvit farge, neste, gjelder Layer stil, Drop Shadow som vist.

    Trinn 3

    Nå, la oss lage iris, for å spare tid vi vil skape ett øye, og deretter kopiere og lime den på den andre etterpå. Tegn en sirkulær utvalg med Elliptical Marquee Tool (M) på midten av den hvite sirkelen, opprette et nytt lag "Right Iris" med standardinnstillingene, og fylle det markering med lys blå farge. Å gjengi sin konkavitet, opprette et nytt lag "Concave Shadow", setter sin Blending Mode til Overlay og 100% Opacity, og bruke en gradient fra svart til gjennomsiktig som vist.

    Trinn 4

    For iris tekstur vil være nødvendig å lage en ny tilpasset pensel, som senere vil være nyttig for pelsen også. Skjule de tidligere lagene vi opprettet før, lage en ny en, og med Pen Tool (P) lage en vertikal linje, neste, med punktkonverteringsverktøyet, bøy den som vist. Nå på penselforhåndsinnstillinger paletten velge Flat Point Medium Stiff, så gå til banen Tab > Stroke Path, sjekk at Simuler Trykk er merket, leke med størrelsen på børsten for å få en tynn linje med degradert grenser. Nå gå til Rediger > Definer Brush Preset og lagre form som pels pensel eller hva du vil.

    Trinn 5

    Når børsten er opprettet, er det på tide å justere innstillingene, gå til Brush Settings (F5) og på Shape kategorien Brush Tip tilpass avstanden glidebryteren, og på Shape Dynamics kategorien tweak kontroller som vist, leke med dem å gjøre noen tester till få nødvendig atferd, er ideen å male en radial iris tekstur. Lag et nytt lag "Iris Texture" som er lagt under "Cavity Shadow" lag, satt sin Blending Mode til Soft Light, og Opacity til 100% plukke svart farge og male tekstur, etter med Smudge Tool, forvandle litt for å gjøre det litt mer uregelmessig.

    Trinn 6

    Gjenta samme operasjon som før, men denne gangen med hvit farge, på et nytt lag "Iris Texture White", setter sin Blending Mode til Soft Light og Opacity til 100%. Det er nødvendig for å belyse området motsatt skyggen, så gjelder en lagmaske for å skjule den øverst til høyre på laget.

    Iris har vanligvis en mørkere område på kanten, opprette et nytt lag "Iris Stroke", sette sitt Blending Mode til Multipliser og Opacity til 60%, bruker Wand Tool (W) for å velge formen på iris og gå til Edit> Stroke, velger Inside plassering, og slå et slag av 4 piksler bred, følgende med Smudge Tool, gni litt for å integrere det bedre på teksturen.

    Trinn 7

    Iris trenger fortsatt å fremstå mer konkav, duplisere "Iris Shadow" lag og sette Blending Mode til Multipliser og opacity til 90%, nå får vi en dypere finish.

    Deretter er det tid for lys, opprette et nytt lag "Concave Light 1" satt sin Blending Mode til Lysstyrken og la opacity til 100%, på den, male en hvit ring mindre at diameteren iris, bruker du en myk rund børste til å gjøre det med lav tetthet, ved å opprette et nytt lag "Concave Light 2" sette sitt Blending Mode til Lysere og 57% av Opacity, intensivere lys på nedre område med noen ekstra hvit farge slag, og bruke Smudge Tool til å imitere iris overflaten.

    Trinn 8

    Deretter male eleven, opprette et nytt lag "Elev", la standardlaget innstillingene sine og male en svart prikk plassert på midten av iris, med Smudge Tool degradere litt i kantene. Nå vil vi legge den reflekterende overflaten på øyet, opprette et nytt lag "Retina Lysstyrke", la standard lag innstillinger, male en hvit prikk øverst til høyre, og smudge kantene litt med Smudge Tool. For å simulere reflektivitet, også male og gni en blå og oransje strek nederst til venstre, for å gjengi refleksjoner av det blå lyset og omkringliggende oransje hår.

    På alle reflekterte overflater det er en høy kontrast mellom lys og skygge, å oppnå det, opprette et nytt lag " Retina Shadow " forlate sin Blending Mode til Normal og sette Opacity til 60%, plasserer laget under iris og elev lag, og male en gradient fra svart til gjennomsiktig nederst til venstre området, bare på motsatt sted av lyset. Til slutt, følgende med refleksbehandling, opprette et nytt lag " Orange Tint " sette sitt Blending Mode til Multipliser og 30% av Opacity, gjør et utvalg av øyet og fylle det med bakgrunn oransje farge, med dette, vil øyets overflate reflekterer pels oransje farge rundt det.

    Trinn 9

    Den siste effekten vil være reflektere horisonten på overflaten, for det, opprette et nytt lag "Horizon Reflection", setter sin Blending Mode til Soft Light og 20% ​​Opacity, med svart farge, male en uregelmessig linje i midten av øyet og fylle resten till ned, nå bruke en lagmaske for å skjule deler malt utvendig.

    Trinn 10

    Bland alle synlige lag som ble brukt for å gjengi øyet, bortsett den "Eyes Base" lag, vil vi ha en resulterende layer, kall det "høyre øye, " kopiere den, gi den nytt navn" Left Eye "og gå til Edit> Transform> Scale, for å endre størrelsen på venstre øye, med Move Tool (V) tar opp plass. Flett alle øyen lagene.

    Trinn 11

    Eyes ferdig er det på tide å starte med kroppen, opprette et nytt lag over "Orange b Bakgrunn" lag , plukke Soft Round Brush, velge svart farge, og begynne å male formen på kroppen, det er ikke nødvendig å være veldig presis, bare skissere de viktigste formene. Nå går du til Filter> Gjør flytende og med Forward Warp Tool (W) detalj skjemaer med mer nøyaktighet, som armer, ben, kinn og hodeform.

    Step 12

    Nå er vi vil legge detalj på kanten, for det første bruke Smudge Tool med Hard Round Trykk Størrelse børste, begynne å gjøre de større tuer, justere pensel størrelse i løpet av prosessen for å ha betters resultater, ser mer tilfeldig mer ekte pels som også . endre retning og vinkel av slag mens du er maleri

    I neste fase, bruker Spatter 14px pensel, gir denne børsten en mer hakkete effekt; igjen, endre størrelse og vinkel for å få de beste resultatene. Bruk lavere pensel størrelse for å lage tynne hår, etterfulgt av Smudge Tool til krympe dem litt.

    Trinn 13

    Neste, vil vi legge til øyenbrynene, opprette et nytt lag "øyebryn", plassert over øynene lag, lage en rektangulær markering over øynene med Rectangular Marquee Tool (M) og fyll den med orange kropp farge, deretter bruke et lag stil, Drop Shadow og justere innstillinger som vist. Med Smudge Tool igjen og Spatter 14px pensel skape håret, som lag har skygge, hvert slag vi gjør vil projisere sin egen skygge gir oss dybdeeffekt.

    Step 14

    Bruke pels image gitt på eiendelene, vil vi skape pelsen base av vår karakter. Begynne å velge områder av pels med det mangekantede lassoverktøyet fra bildet, og deretter kopiere og lime dem til å lage forskjellige pels lag, når utvalget er plassert på et nytt lag, flytte eller rotere den til å matche håret retning, piler på bildet viser hvordan håret skal flyte på kroppen, hodet og tips. I noen tilfeller vil det være nødvendig å bruke Warp Transform Tool for å fikse them.Next, skjule uønskede områder av hver klipping med lagmasker, la at en liten del av hver bit av håret dekker tilstøtende, unngå mellomrom uten tekstur.

    Step 15

    Nå vil vi " sveis " hvert klipp av hår, først av alt, sett Blending Mode av hvert alle lag til Multipliser og 100% Opacity, gjorde dette, på hver lagmaske, bruker Smudge Tool med Spatter 14px pensel for å integrere tilstøtende hår, følg retning av håret for å unngå harde kutt. Innstilling styrken til slaget under prosessen vil bidra til å få bedre resultater. Husk at vi ikke skal male, vi bare lov til å se under lag, ved hjelp av lagmaske gjennomsiktighet, så å fullføre prosessen på noen områder vil det være nødvendig å male på lagmaske med hvit eller svart for å vise eller skjule deler av håret .

    Når vi vil ha alt integrert, gjelder alle lag masker og slå sammen alle de resulterende lagene, sett Blending Mode til Multipliser, og gå til Filter> Sharpen> Smart Sharpen, og bruke en sharpen beløp på 50% .

    Trinn 16

    Tegn trenger munnen for å fullføre sitt uttrykk, opprette et nytt lag " Mouth ", satt sin Blending Mode til Multipliser og 100% Opacity, plukke en hard rund pensel, sett det størrelse ca 3 piksler og male munnen linje, etterpå bruker Smudge Tool bryte slag litt for å simulere rundt håret. Vi har fortsatt kroppen uten noe volum, for å fikse det skape to flere lag, satt sine Blending Modes og Uklarheter som vist, hva vi vil gjøre er å male skygger til å blokkere ut skjemaer som armer, hake, øyne stikkontakter og så videre, bruker svart farge og leke med Opacity.

    Trinn 17

    På det neste trinnet vil vi legge til en lateral blått lys som vil berike vår fargepalett, opprette et nytt lag "Blue Light" sette sitt Blending Mode Color al forlate Opacity til 100%, plukke en myk rund pensel og male et strøk på karakteren sin venstre side, ved bruk Smudge Tool og Spatter 14px Brush å bryte slag, og integrere det på pelsen tekstur. Anmeldelser
    Trinn 18

    Nå starter fase hvor vi male behandling pels over basen som vi opprettet fra en ekte pels bilde. Plukk børsten vi opprettet på trinn 4, og gå til Brush Stille Palette (F5), hvor vi er nødt til å spille med ulike kontroller på Brush Tip Shape området. Først, for å pensel størrelse, får forskjellige hår størrelser, avhengig av hvilken del av kroppen, vil de være lengre eller kortere. En annen kontrollen for å justere er vinkelen, vil det være nødvendig å justere den til å plassere hår på høyre flyter posisjon, som vi så på Step 14. Og til slutt, for å Avstand-kontrollen justere hvor separerte hårene vil være, på åpne områder som mage, hårene er mer spredt, en på kinnene er nærmere hverandre.

    Step 19

    med børsten Shape Dynamics innstillinger vi vil ha mer kontroll våre hår slag, justere vinkel Jitter å skape bustete hår, og Rundhet Jitter kontroll, for å få mer hår waviness. La oss ha det litt gøy med håret vårt

    Trinn 20

    Fur vil bygge på to lag, ". Orange Fur " lag, vi vil bruke en lysere oransje enn kroppens farge, og " hvit pels " lag, vi vil male hvite hår, både i normalmodus og 100% dekkevne. Hvit pels må være over den oransje pels laget. Som du kan se i bildet nedenfor ikke prøve å dekke hele kroppen av hår slag, bare legge håret på noen områder, som vil hjelpe til å få en mer komplett pels overflaten. Vi vil legge et ekstra lag " Under Øyenbryn Fur " hvor vi skal male noen mørkere oransje hår slag, for å få flere skygger på det området.

    Trinn 21

    For den hvite dott som går fra haken til brystet vil vi bruke en del av pelsen bilde av eiendeler igjen, med Lasso Tool (L) eller Elliptical Marquee Tool (M) gjøre et utvalg av dott, deretter kopiere og lime den på et nytt lag "Hvit Wisp", la Blending Mode til Normal og sette 75 % Opacity, da, bruke en lagmaske og skjule uønsket hår. Nå å gi den hvite fargetone, gå til Image> Adjust> Levels og justere høyre glidebryteren for å avklare det.

    Trinn 22

    For å krølle litt mer hår, og tjene litt flyt rettelser, bruker Smudge Tool med høy styrke, skyv skjegget for å få en mer detaljert utførelse.

    Trinn 23

    Kommer på dette punktet, bestemte jeg meg for å lette en bit shiners, for det, Lag et nytt lag "Shiners Correction", la Blending Mode til Normal, og satt Opacity til 25%, nå med våre håret tilpasset børste vi laget før, male litt hår stryker med kroppens oransje farge rundt øynene.

    Trinn 24

    Nå, la oss starte med bakgrunnen, må vi gå ned på lagets tre for å opprette et nytt lag over "Body Shape" layer, kall det "Bakgrunn Blue Light," la Blending Mode til Normal og satt Opacity til 35%, neste, bruker "Body Shape" lag for å gjøre et utvalg av kroppen med Wand Tool (W), og deretter opprette en lagmaske for å isolere kroppen fra bakgrunnen. Plukk en medium blå farge og bruke en gradient fra blått til gjennomsiktig med Gradient Tool (G) fra topp til bunn.

    Trinn 25

    Deretter oppretter du en ny layer "Hvit Spotlight" sett Blending Mode til Soft Light og 75% Opacity, kopiere og lime inn lagmaske vi laget på forrige trinn for å isolere karakter kropp igjen, plukke Brush Tool (B) og med en myk rund pensel male en hvit prikk stor nok til å gjøre rampelyset bak karakter.

    Trinn 26

    Å skape jorda bruke grus bildet gitt på eiendelene, importere den på et nytt lag "Jord" la innstillingene til Blending Mode Normal og 100% Opacity, og gå til Edit> Transform> Perspektiv og forvandle det til å passe tegnet perspektiv. Nå, med Elliptical Marquee Tool (M) gjør en elliptisk utvalg av den delen av jorda vi ønsker å vise, og deretter gå til Velg> Finjuster kant og justere Feather Edge til 15 piksler, til slutt bruke en lagmaske. Hvis du vil skjule del av jord som dekker beina, gå til "Body Shape" lag og gjør kroppens utvalg med Wand Tool (W), plukke Paint Bucket Tool (G) og fyll den med svart farge på lagmaske.

    Step 27

    For å balansere ambient fargen på jorda opprette et nytt lag "Jord Blå Tint", setter sin Blending Mode til Color og Opacity til 35%, og fyll den med samme blå farge som vi brukte for forrige gradient.

    Trinn 28

    Til slutt er det nødvendig å gjengi skygge karakterens over jord, opprette et nytt lag "Character Shadow", setter sin Blending Mode til Multipliser og 71% Opacity, plukke Brush Tool (B) med en myk rund pensel og med svart farge, male skyggen.

    Trinn 29

    Tegn og bakgrunn er ferdig, for å legge den endelige vignette gå til Filter> Lens Correction og bruke følgende innstillinger.

    Trinn 30

    For å gjøre vårt bilde litt skarpere, gå til Filter> Sharpen> Smart Sharpen, og gjelder følgende innstillinger.

    Konklusjon

    For å konkludere bildet, flate alle lag, foretrekker jeg å kopiere dem først, og la en kopi av originalene, og på den resulterende lag, gjøre noen nivåer justeringer, Bilde> Justeringer> Levels, for å forbedre kontrast.