Vi starter i Cinema 4D. Opprett et nytt dokument (Kommando /Ctrl + N eller Fil > Ny). Gi dokumentet lik bredde og høyde på 1000px i Render Settings (Render > Rediger Render Settings)..

Trinn 2

Lag en bakgrunn objekt
< h3> Trinn 3

Opprett et nytt materiale og gi den navnet "Bakgrunn".

Trinn 4

Gi materialet ønsket farge for bakgrunnen. Det opprinnelige bildet bruker følgende farge.

Trinn 5

Bruk dette materialet til bakgrunnen objekt ved å dra materiale fra materialer panel, opp til bakgrunnen objektet i formåls panel .

Lag en MoText objekt (MoGraph > MoText)..
Under fanen Object i MoText Object innspill følgende verdier

Dybde satt til -500cm

Subdivision satt til 50

Tekst satt til E

Font satt til Knockout HTF71-FullMiddlewt (hvis du ikke eier denne skrifttypen deretter velge en annen)

Trinn 2

Under Caps kategorien i MoText Object innspill følgende verdier.

Start satt til Ingen

Slutt sett til Fillet Cap

Steps satt til 3

Radius satt til 1 cm

Trinn 3

I Koord kategorien i MoText Object inn følgende verdier. Disse verdiene vil sentrere MoText objektet slik at de justeres med deformers vi vil legge i de neste trinnene.

Legge deformers til MoText karakter vil gi oss kontroll over bøying og vridning av hver. Først vil vi legge til en sving deformer. I kategorien Object i Bend deformer Object innspill følgende verdier legge en til scenen, og gjøre det et barn av MoText objektet.

Trinn 2

. Anmeldelser

Størrelse satt til 250cm - 510cm - 250cm

Mode satt til Innen Box

Trinn 3

I kategorien Koord i the Bend deformer Object innspill følgende verdier.

Y satt til 67

Z satt til -250

H satt til -90 °

B satt til 90 °

Trinn 4

Nå kan du legge en vri deformer til scenen, og gjøre det et barn av MoText objektet. Gi denne deformer de samme verdiene som svingen deformer i sin Object kategorien

Størrelse satt til 250cm -. 510cm - 250cm

Mode satt til Innen Box


Trinn 5

Og igjen vil vi gi denne deformer de samme verdiene i sin Koord kategorien.

Y satt til 67

Z satt til -250

H satt til 90 °

B satt til 90 °

Nå som vi har en MoText objekt oppsett med en sving deformer og en vri deformer, kan vi kopiere denne gjenstanden til å lage de resterende tegn.

Gi nytt navn til MoText Object 'E'

Trinn 2

Kopier. og lim den MoText objekt, og Gi den nye MoText objekt "V".
< h3> Trinn 3

I den nye MoText objekt endre verdien i feltet Tekst til "V".

Tekst satt til V
< h3> Trinn 4

Endre visningen til Front.

Trinn 5

Flytt V MoText objekt ved siden av E.

Trinn 6

Gjenta trinn 1-5 for de resterende bokstaver. Døpe hver MoText objekt og endre verdien i feltet Tekst. Du kan typeset tegnene manuelt, eller gi dem følgende verdier til hver av de MoText objekter:

E

X satt til 12

Y satt til 485 < .no>

V

X satt til 150

Y satt til 485

E

X satt til 270

Y satt til 485

R

X satt til 385

Y satt til 485

Y

X satt til 495

Y satt til 485

T

X satt til 8

Y satt til 340

H

X satt til 132

Y satt til 340 Anmeldelser

Jeg

X satt til 235

Y satt til 340

N

X satt til 336

Y satt til 340

G

X satt til 463

Y satt til 340

Jeg

X satt til -6

Y satt til 190

N

X satt til 95

Y satt til 190

Jeg

X satt til 250

Y satt til 190

T

X satt til 340

Y satt til 190

S

X sett til 460

Y satt til 190

P

X satt til 13

Y satt til 40

L

X satt til 123

Y satt til 40

En

X satt til 240

Y satt til 40

C

X satt til 354

Y satt til 40

E

X satt til 470

Y satt til 40

Resultatet vil se ut som følgende:

Retur visningen til Perspektiv.

Legg et kamera til scenen.

Vi må plassere kameraet lavt med en liten oppover vippe å gi sammensetningen av riktig perspektiv. Enten manuelt stille inn kameraet til den samsvarer sammensetningen av det opprinnelige bildet, eller gi kameraet følgende verdier i sin Koord panel.

Når du er fornøyd med plasseringen av kameraet i posisjon, låse den på plass ved hjelp av en beskyttelse tag. Høyreklikk på kameraet objekt og legge en beskyttelse tag fra CINEMA 4D Tags menyen.

Vi kan nå bruke en kombinasjon av vilje og vri deformers til hver MoText karakter for å oppnå skjev effekt i det endelige bildet.

Hvis du vil bruke svingen deformasjon på en MoText tegn, velger svingen deformer som er et barn av det MoText karakter og justere antall grader i styrke og vinkel felt.

antall grader bend innspill til feltstyrke vil bli anvendt i den retning som er angitt i grader i vinkel. For eksempel kan en verdi på 90 ° i feltet Styrke og en verdi på 0 ° i feltet Vinkel av bøyen deformer vil bøye karakter, slik at karakteren ansiktet nå peker rett opp. En verdi på 90 ° i feltet Styrke og en verdi på 180 ° i feltet Vinkel vil bøye karakter, slik at karakteren ansiktet peker nå rett ned. Eksperimenter med disse verdiene for å få en følelse for hvordan bøy deformer fungerer.

Hvis du vil bruke twist deformasjon av en MoText karakter, velger du vri deformer som er et barn av det MoText karakter og justere antall grader i styrke feltet.

Det vri deformer vil vri MoText karakter, slik at vinkelen på ansiktet vrir antall grader innspill til styrke feltet. For eksempel kan en verdi på 90 ° i styrke innenfor det vri deformer vil vri karakter, slik at tegnene vender nå ligger på siden. En verdi på 180 i styrke feltet vil vri tegnet slik at tegnene ansiktet er nå opp ned. Igjen oppfordrer jeg deg til å eksperimentere med twist deformer å bedre forstå det

Du kan manuelt søke disse deformers å matche sammensetningen til det endelige bildet, eller legge inn følgende verdier i de deformers for hver karakter.

E

Bend Deformer:

Styrke satt til -14

Angle satt til 43 °

Twist Deformer :

Styrke satt til -19

V

Bend Deformer:

Styrke satt til -23

Angle satt til 13 °

Twist Deformer:

Styrke satt til 10

E

Bend Deformer:

Styrke satt til -21

Angle satt til -1 °

Twist Deformer:

Styrke satt til 13

R

Bend Deformer:

styrke satt til 19

Vinkel satt til -23 °

Twist Deformer:

Styrke satt til 5

Y

Bend Deformer:

Styrke satt til -9

Angle satt til -59 °

Twist Deformer:

Styrke satt til -22

T

Bend Deformer:

Styrke satt til -15

Angle satt til -93 °

Twist Deformer :

Styrke satt til -23

H

Bend Deformer:

Styrke satt til -18

Angle satt til -31 °

Twist Deformer:

Styrke satt til -8

Jeg
< p> Bend Deformer:

Styrke satt til 19

Angle satt til -4 °

Twist Deformer:

Styrke satt til -10

N

Bend Deformer:

Styrke satt til 18

Angle satt til 145 ° < .no>

Twist Deformer:

Styrke satt til -7

G

Bend Deformer:

Styrke satt til -17

Angle satt til 103 °

Twist Deformer:

Styrke satt til -19

I

Bend Deformer:

Styrke satt til -9

Angle satt til -87 °

Twist Deformer:

Styrke satt til -13

N

Bend deformer:

Styrke satt til -8

Angle satt til 31 °

Twist Deformer:

Styrke satt til 0

I

Bend Deformer:

Styrke satt til 11

Angle satt til 6 °

Twist Deformer:

Styrke satt til -1

T

Bend Deformer:

Styrke satt til 13

Angle satt til -29 °

Twist Deformer:

Styrke satt til 19

S

Bend Deformer:

Styrke satt til 11

Angle satt til -69 °

Twist Deformer:

Styrke satt til -8
< p> Tegnene P, L, A, C og E har ingen deformers påført dem

Resultatet skal se slik ut:.

Nå som sammensetningen er ferdig kan vi bruke materialer til det. Det er 8 materialer som brukes i dette stykket. Bakgrunnen (som vi allerede har skapt), side korn materiale for den siden av hvert tegn, slutten kornet materiale for forsiden av hvert tegn. Therer er også 5 forskjellige fargede maling materialer for over toppen av endeveden materialet.

Før vi skaper materialet i Cinema 4D må vi justere Wood Texture en bildet du lastet ned i begynnelsen av opplæringen. Åpne bildet i Photoshop og legge et nytt justeringslag ved å klikke på "Opprett ny fyll eller justeringslag" -knappen nederst i lagpanelet.

Velg "Hue /Saturation" fra denne menyen og gi laget justering følgende verdier.

Hue satt til -5

Saturation satt til -40

rotere bildet 90 ° klokken (Bilde > Rotering > 90 ° CW). og lagre bildet som en jpg på samme sted

Trinn 2

Nå tilbake til Cinema 4D og opprette et nytt materiale . Gi den navnet "Side Grain". I fargemenyen i materialet editor, klikker du på pilen menyen ved siden av "Texture" og deretter "Load Bilde '. Velg bildet fra stedet du lagret det før.

Trinn 3

Vi kan nå søke dette materialet til sidene av karakterene. For å gjøre dette vil vi først må bryte MoText objekter i Polygon objekter slik at teksturene kan brukes på ulike områder av karakterene.

Velg alle MoText Objects, deretter høyreklikk og velg Current State til objekt.

Trinn 4

Slett alle de opprinnelige MoText stedene. Dette vil etterlate bare null og polygon objekter som er opprettet i forrige trinn. Utvid en av gjenværende null gjenstander og sine barn før det ser ut som dette. For å demonstrere Jeg har valgt Y i hver.

Trinn 5

Vi vil bruke Side Grain tekstur til Polygon Object (Triangle ikonet) med navnet "Y". Gjør dette ved å dra Side Grain materiale fra Materials panel opp på dette Polygon objektet. Nå Gi denne Polygon Object "Side".

Trinn 6

Velg materialet tag for Polygon Object "Y". Kontroller at projeksjon er satt til UVW Mapping og angi verdien for Fliser U til 4.

Projection sett til UVW Mapping

Fliser U satt til 4

Merk at senere når du bruker dette materialet til de resterende tegn, vil verdien av fliser U variere for hver karakter fordi lengden rundt kanten av hver karakter varierer. For eksempel tegnet "jeg" bare må teksturen skal flis ca 2 ganger på grunn av lengden på kanten for en 'jeg' er mindre enn "Y". Juster Fliser U for hvert tegn til omfanget av dette materialet ser konsistent over alle tegn.

Trinn 7

Neste vi vil skape endeveden materiale for ansiktet av karakter. For den endeveden materialet vil vi bruke Wood Texture 2 bildet vi lastet ned tidligere.

Åpne bildet i Photoshop. Vi trenger å endre størrelsen og beskjære bildet. I bilde nedtrekksmenyen velger du "Bildestørrelse". Fjern merket for Behold proporsjoner "boksen, og deretter gi bildet en bredde på 1400px.

Nå velger Marquee verktøyet fra menyen til venstre.

Lag en markering i sentrum av bildet holder shift-tasten for å opprettholde et kvadrat utvalg. Og deretter beskjære dette valget gjennom bilde falle ned.

Trinn 9

Lagre bildet som en jpg på samme sted, og deretter gå tilbake til Cinema 4D.
< p> Opprett et nytt materiale, og gi den navnet "End Grain". I fargemenyen i materialet editor, klikker du på pilen menyen ved siden av "Texture" og deretter "Load Bilde 'og velg endeveden bildet du nettopp reddet fra photoshop.

Trinn 10

Før vi bruke End Grain tekstur, trenger vi å koble to Polygon Objects. Utvid Polygon objekt "Y" som vi påføres side Grain tekstur til. Dette vil avsløre et barn Polygon objekt med navnet "Avrunding '. Nå utvides dette Polygon Object som vil avsløre et annet barn Polygon objekt med navnet 'Cap'. Vi ønsker å koble den "Avrunding" Polygon Object med 'Cap' Polygon Object. Velg begge, og deretter høyreklikk og velg "Koble Objekter + Delete".

Trinn 11

Dette er nå koblet de to Polygon objekter inn i en enkelt Polygon objekt med navnet "Avrunding .1'. Gi denne Polygon Object 'Cap'.

Trinn 12

Påfør End Grain tekstur til Polygon Object "Cap" som vi nettopp opprettet. På Texture Tag innspill følgende verdier.

Den neste materialet for å søke om dette tegnet er chipped maling. Opprett et nytt materiale og gi den navnet "chipped maling 1 '. I kategorien Farge gi materialet følgende verdier.

Nå slår på fanen Transparency i Material Editor. I Texture feltet, klikker du på pilen og velg Noise. Dette vil gjøre deler av materialet gjennomsiktig for å oppnå chipped maling effekt.

Trinn 15

Klikk på "støy" knappen til høyre for piltasten. Dette vil få opp et vindu som tillater oss å tilpasse støy shader. De sorte områder i støy-skyggeleggeren vil gjøre deler av materialet ugjennomsiktig, mens hvite områder av støy-skyggeleggeren vil være gjennomsiktig. Fordi vi bare vil ha en liten mengde maling som skal chipped, må vi justere støyen shader slik at det bare er noen få godt definerte områder av hvitt. For å oppnå dette gi støy shader følgende verdier.

Neste vi trenger å legge til noen Reflection til Materialet. Slå på Reflection i materialet, og satt i følgende verdier.

Nå som vi skapte chipped maling materiale, trenger vi å duplisere hetten Polygon objekt for å bruke den til. Velg 'Cap' Polygon Object i Object manager, og kopiere og lime. Dra duplikat Polygon Object tilbake i moder "Y" Null Object og gi den navnet "Paint". Vi kan også dra 'Cap' og 'Side' Polygon objekter opp under den overordnede 'Y' objekt, som vil gi dette objektet struktur.

Trinn 18

Vi må flytte "Paint" objektet vekk fra 'Cap' objekt litt. Velg "Paint" objekt og sette Z posisjon til -0,05.

Trinn 19

Nå gjelder det materialet 'chipped maling 1' til objektet "Paint" og lage en gjengi (Shift + R)
gjengi skal se slik ut:.

Trinn 20

Du vil merke at det ikke er noen 'Chips "i lakken. Dette er fordi tilfeldig støy feltet vi opprettet før i åpenhet kanalen ikke har noen gjennomsiktige områder på forsiden av karakteren. For å fikse dette må vi forskyve materialet for å plassere en gjennomsiktig område. Velg materialet tag i objektet menyen.

og gi tekstur tag følgende verdier.

Teksturen er nå forskjøvet, som vil avsløre en brikke i malingen. Merk at denne prosessen innebærer en del prøving og feiling i å justere offset U og offset V verdier for å få en chip skal vises. Eksperimenter med disse verdiene for hvert tegn til du oppnår ønsket resultat.

Trinn 21

Gjenta trinn 18-21 for hverandre karakter. Et nytt materiale må lages for hver farge. Fargeverdiene for avskallet maling materialer 2-5 er som følger:

avskallet maling 2

S satt til 100%

V satt til 77%

R satt til 198

G satt til 16

B satt til 0

avskallet maling tre

S satt til 85%

V satt til 100%

R satt til 255

G satt til 99

B satt til 38

avskallet maling fire

s satt til 100%

V satt til 100%

R satt til 255

G satt til 148

B satt til 0

avskallet maling fem

s satt til 0%

V satt til 100%

R satt til 255

G satt til 255

B satt til 255

Når alle materialer har blitt brukt, gjengi scenen en gang en gang til. Resultatet skal se ut som følgende.

Nå som materialene har blitt brukt, kan vi sette opp belysning. Den opprinnelige stykket brukt en belysning oppsett gjort komponentene i gråskala Gorilla Lys Kit Pro. The Light Kit Pro er en svært nyttig tillegg til Cinema 4D, men hvis du ikke har dette, vil jeg dekke hvordan å lage et lignende oppsett i følgende trinn.

Før vi legge til belysning skjønt, vi må slå på Global Illumination i Render Settings. Åpen Render Settings gjennom Render nedtrekksmenyen.

Legg Global Illumination. Standardinnstillingene for er bra for øyeblikket.

Trinn 2

Opprett et nytt materiale og gi den navnet "Red Light. Slå på Luminance kanal og gi den en lysstyrke på 200%, og følgende farge.

Nå opprette en Plane objekt.

Trinn 4

Gi Plane innvende en bredde og høyde på 1200cm.

Bredde sett til 1200cm

Høyde satt til 1200cm

Trinn 5

Plasser Plane objekt med følgende verdier i sin coord panel.


X satt til 1050

Y satt til 675

Z satt til -675

H satt til -33 °

P satt til -0 °

B satt til -100 °

Trinn 6

Bruk den "lette" materialet til Plane objektet. Dette flyet er nå fungerer som lyskilde på grunn av den lysende materiale som har blitt brukt til det, så la oss endre navn på Plane objektet til "Soft Light".

Nå rendre scenen igjen, skal resultatet se ut dette:

Trinn 7

Dupliser 'Soft Light "objekt. Gi nytt navn til duplikat "Soft Light 2" og endre størrelsen til 400cm bred x 400cm høy i objektet panel.

Gi Soft Light 2 objekt følgende koordinater og rotasjon

X satt til -450cm

Y satt til 630cm

Z satt til -470cm

H satt til -170 °

P satt til -10 °

B satt til -115 ° Anmeldelser

Trinn 9

Duplicate "Red Light" materiale, og navngi de dupliserte 'Blue Light ". Gi den "Blue Light" materiale følgende farge.

Nå erstatte materialet på "Soft Light 2 'objekt med' Blue Light" materialet vi nettopp opprettet og gjengi en gang til. Resultatet skal se slik ut.

Trinn 11

Dupliser 'Soft Light "objekt igjen. Gi nytt navn til duplikat "Soft Light 3 'og endre størrelsen til 900cm bred x 900cm høy i objektet panel. Gi den "Soft Light 3 'innvende følgende posisjon i sin koordinater panel.

Nå gjengi scenen igjen. Resultatet skal se slik ut.

Trinn 7

Du vil merke at den "Soft Light 3 'objektet er synlig i på toppen av gjengi. For å fikse dette må vi gi Soft Light innvende en sammensetting tag. Høyreklikk på Soft Light objektet og og velg sammensetting Tag.

Trinn 8

Nå velger sammensetting tag, og fjern merket i boksen ved siden av "sett av kamera".


Trinn 9

Render scenen igjen. Denne gangen resultatet bør ikke lenger være skjult av Soft Light objektet. Lagre dette bildet og åpne det i Photoshop.

Først må vi for å beskjære bildet. Bruke den rektangulære markeringsverktøyet gjør et utvalg som følgende, og deretter velge avling fra bildemenyen.

Trinn 2

Neste vi vil gjøre bildet skarpere. Duplisere gjengis lag vi har nettopp beskjæres ved å dra den ned til "Opprett et nytt lag".

Trinn 3

Velg dupliserte laget og skjerpe den ved å velge Sharpen fra Filter-menyen (filter > Sharpen > Sharpen)..

Trinn 4

Nå redusere tettheten av skjerpet lag 70%

Trinn 5

Neste vi vil justere kurvene litt. Legg en kurve justeringslag.

Trinn 6

Øk kontrasten i bildet ved å justere RGB-kurven som dette.

Trinn 7

Juster blå kurve som dette.

Trinn 8

Nå justere Rød kurve som dette.

Trinn 9 Anmeldelser

Neste vi trenger å Avmett bildet et lite beløp. Legg en kurve Hue /Saturation justeringslag.

Trinn 10

Redusere metningen til -15.

Som vil gi oss den endelige kunstverk

La oss raskt oppsummere hva ble dekket:

Lage tekst i Cinema 4D med MoText objektet.

Hvordan bruke vri og bøye deformers.

Opprette materialer og bruke dem til objekter.

Basic etterbehandling i Photoshop ved bruk av Curves og Sharpen filteret.

Det viktigste jeg håper at du utforske noen teknikker du har lært gjennom denne opplæringen i å lage ditt eget kunstverk. Prøv å bruke andre skrifter, materialer og eksperimentere med de forskjellige deformers i Cinema 4D. Jeg håper du likte den opplæringen!