hysterisk sind præsenterer "symfoni",,,, hysterisk sind er en international kunstneriske kollektive udelukkende består af spanske taler kunstnere fra hele verden.i de tre år, der har de løsladt ti on - line udstillinger, hovedsagelig i de digitale medier, men også fotografering, traditionelle maleri, musik, og beslutningsforslaget, grafik.i denne artikel, vil vi se på deres seneste udstilling, " symfoni. ",,, efter måneders hårdt og kreative arbejde, den kollektive er stolt over at kunne meddele deres tiende udstilling i forbindelse med deres tredje fødselsdag, og lige efter deres internationale udstilling debut og indførelsen af deres bog " retrospectiva " på parallax er rimelig i london.efter to magtfulde udslip, som f.eks. " shadowness " og " snoede essens " denne gang den kollektive viser os en samling af stykker inspireret i musik, som man kan finde et lille udvalg her.,,, har vi ret til denne overgang, som "symfoni", fordi vi ønsker at en visuel koncert til dit hus, der er fremkommet ved en fælles lidenskab, som forener os kunstnere: musik.vi har givet plads til udtryk og jobskabelse, at omfortolke vores favorit spor, genrer og ophavsmændene, klassisk musik til industrielle toner fra black metal til at danse, far rejse gennem et bredt spektrum af solbriller for at give dig et mangfoldigt, men sammenhængende samling. jeg er sikker på, at du vil finde nogle af dine favorit musik temaer visuelt re der skabes i denne udstilling fra personlige visioner for den kollektive kunstnere, eftersom vi har materiale til alles smag.plus!gå ikke glip af sporet, at vores musikere har skabt for denne overgang, inspireret af klassisk kunst, og endvidere af de visuelle stykker af denne art, pak!vi tilbyder dig et øjeblik til at få mig en afslappet og til at lade dig gå.vi håber, du vil nyde det, og glem ikke at skrue op for lyden!,,, den kollektive er ved at udarbejde en række begivenheder (udstilling i bilbao udstillingscenter, med levende, demonstrationer og forelæsninger) og redaktionelle udslip (f.eks. " f " quot og &.; spejle " det vil se lyset i løbet af dette år.i mellemtiden er de begyndt at producere, hvad er deres næste udstilling, og at dømme efter de højere kvalitet af deres seneste frigivelser, vil markere et vendepunkt i deres karriere.,,, mart í n de diego er á daba og rams é s melendez - velsignet forbandelse, dette arbejde blev oprettet i adobe photoshop samarbejder i en slags " tennis " mode mellem os begge, at tegningen, sende det til den anden, begyndt at male den, og så videre, at gentage denne proces indtil afslutningen af billede med god koordinering.de vigtigste instrumenter, der anvendes, er noget, der normalt børster og blyant. sagen blev foretaget ved hjælp af overførsler flade dokumenter, så den eneste måde at arbejde var ved at tilføje, så sætter vi en udfordring for os.den anslåede oprettelse var på mellem 4 og 8 timer.inspireret af " velsignet forbandelse " - begravelse tåge, mario. nevado - denne blandede medier stykke var inspireret af fordømmelser er " dybt ", især på de citerer " jeg mener, mit hjerte brænder, dybt inde i længsel ". det åbner en meget følelsesladet sang.konceptet for det billede kom af sig selv, mens jeg lyttede til den sang.i begyndelsen det begyndte som en foto - manipulation, men jeg om, at noget så hårdt og følelsesmæssige som denne sang skal afbildes med en mere økologisk ser og føler, der er noget, du kan røre, så når jeg havde mine sammensætning er afsluttet, jeg malede alting med flere skik børster til at opnå dette analoge maleri virkning.,, liran szeiman - turen, det her var baseret på citat af desmond morris: " liv er som et meget kort besøg i en legetøjsbutik mellem fødsel og død. ". idéen var hovedsagelig at give stykke en barnlig se uden at miste den mørke føler.jeg tog også mulighed for at afprøve forskellige metoder til at male med skik børster og mønstre for at styrke arbejdet.du kan finde en sang inspireret af dette billede, af en af de kollektive musikere, jorge gallego for é n, figurerer i udstillingen.hjælp mig, jeg er i helvede - - daniel torres storni, ". hjælp mig, jeg er i helvede " er et fotografi af adobe photoshop redigeret, kun ved brug af redskaber til at få et fast billede kurve uden forskel, med dominerende toner, blandet med den hvide kropsmaling på modellen.inspireret af "hjælp mig, jeg er i helvede (ramage remix) " - nine inch nails.,, dumaker mart í n navas - beboer på kirkegården, " beboer på kirkegården " var inspireret af sang " mina, foto " wojciech kila fra o.s.t. den film " dracula " bram stoker (1992).hovedpersonen er først, en vampyr, er en hyldest til nosferatu, men som det begyndte at ændre sig som illustration udviklet sig med en mindre fastlagt, men mere klamt.jeg startede image ved hjælp af fri software alkymi, som jeg har defineret de grundlæggende former.så det var eksporteret til adobe photoshop cs5 i grayscale tilstand, forbedre oplysninger og tilføje den baggrund, idet også skik børster at tilføje mønstre.sidst, jeg arbejdede farver at skabe overlayed lag og selektivt at justere visse dele af scene.,, marcela bol í var - - skrevet i farvande, ", skrevet i farvande " er et foto manipulation, hvor jeg sigtede mod at opnå et drømmende atmosfære med en sort kant.som alle fotografi blev taget af mig, at jeg har fokuseret på under en zenithal lys over alle elementerne.jeg besluttede at ændre radikalt farverne i den oprindelige billeder, desaturating dem og give dem større lethed, så de kan blive mere synlig og fusionere stofvirkninger bedre specielt over huden af den mand, og på den baggrund.vandet blev blev gjort med flere billeder af et akvarium med colorized vand og billeder blev taget med det samme lys som kroppen.overvejelser senere var limet over det.så fik jeg den dybdefotografering kraftigere gennem udviskning baggrund og nogle elementer i kroppen.visse andre elementer vedrørende forgrund var sløret for at øge denne virkning.inspireret af "rundt i vinger" - ved buens ende.,, liran szeiman og mart í n de diego er á daba - melankolsk, vi begyndte dette samarbejde ved hjælp af en abstrakt oprettelse af liran, som vi sendte til hinanden, indtil det blev afsluttet af mart í n, uden at have en konkret idé om det billede, er på vej.da vi havde den baggrund, vi så, var vi ville billedet ud, så vi er begyndt at udvikle en cyborg figur, deling af områder, forbedring af os begge. er billedet om forholdet dialog mellem de materialistiske metoder og mekanismer med de mest æteriske natur og følelser.inspireret af autechre - " cliper ".,, mart í n thompson - indbyggede, mens tiden går, holder jeg udvikler sig i mit sind, at samfundet, kapitalisme og teknologi, er i den forbindelse med og voksende på store skridt, men på samme tid, i en dissimulating måde - normale mennesker bliver vant til det, og hvis de er positive eller negative, de accepterer dem. i denne fange, jeg ville vise denne form for forbindelse, og de store menneskelige nødvendighed af magt og kontrol, som de fleste, som han kan, og det er hele ideen er set efter min mening i sang jeg har været inspireret af (" newlands " ved retfærdighed).,, f. javier fern á ndez - tættere på, end det ser ud til, den sang " fascinado " af bandet sidonie, jeg ville læggerpret et fragment af sang, der viser en køretur, hvor hovedpersonen har en pige på bagsædet, gennem et sidespejl.at udarbejde den scene, jeg var klar over, at hovedvægten i et sidespejl.jeg selv om, at det i bakspejlet, men efter at jeg dog, at det ville være bedre at sætte den på vingen en, så jeg ville være i stand til at beskrive de vejbelysning og natlige atmosfære af byen.når jeg har hentet den endelige skitse, jeg tilføjede den grundlæggende farver med store penselstrøg, altid under hensyntagen til, at de vigtigste belysning, ville være en gul - agtigt, det ville påvirke resten af palet.jeg har defineret baggrund og bil med grundlæggende skygge, imens jeg var at tilføje nogle oplysninger til pigen.sidst jeg tilsat små detaljer, fremhæver og efterbehandling virkninger, som f.eks. tilpasninger og farve.,, laura w ä tcher - unkontrollierbar, dette stykke blev undfanget i en blokeret følelsesmæssige tilstand, fanget af visse omstændigheder.i denne stat, alt er øget, og mine sanser blev overvældet af deres intensitet.selv når livet ikke er meget generøs, skønhed, det kan ikke nægtes. jeg prøvede at skabe et intimt omgivende ved hjælp af en bleg farve palette og bløde belysning.det intime det støttes også af sammensætningen, tæt på karakter og rettet mod hendes ansigt og bryst, at forhandlingerne om det vigtigste emne.inspireret af "kimærer" - tim hecker.,,, når vi knepper moya - forlader håber ", men håber " er en bevægelse, atmospherical stykke, omgivet af bløde klaver berører, men også en kamp mellem lys og mørke, ensomhed og eksistens.det er ikke første gang, jeg har skabt et begrebsmæssigt arbejde baseret på en nine inch nails stykke, forsøger at udvikle et koncept, uden mangler nogle af detaljerne, at musik får mig til at føle mig.  jeg altid har fundet i forlader håber, følelsen af ensomhed har nogen når, træt af alt, skal give op.jeg prøvede at tage det til mit arbejdsområde, fantastisk dreamlike steder, hvor blødt måder de mest smertefulde følelser er udtryk for. at udgive sig for at være menneskelige udfordringer og vigtige mål i foldet papir fugle, jeg har arbejdet i et anlæg af 2x3 m, hvor fugle hang fra loftet, omkring en person, der er indehaver af en smeltende sort fugl: et håb, der bliver mørkere for øjeblikke.arbejder med digital fotografering bidraget til arbejde i forskellige eksponeringer, der var samlet i post - behandling, som farver og fokusere justeringer.,, juan carlos barquet - odile og odette, "odile og odette ", var resultatet af tekniske forsøg og en mindre afvigelse fra mit sædvanlige arbejde.jeg legede med photoshop børste, jeg ville bare oprettes med lasso redskab - en børste, som senere bruges til at male på ca. 80% af det stykke -, skabe former og anvendelsen af farver i forskellige blandinger transportformer, herunder flygtig farve, dodge.jeg tror anerkendt omridset af en svane i kaos, og det er, hvordan begrebet stykket, begyndte at tage form.sammensætning ændrede sig drastisk i hele den proces, som sandsynligvis ikke ville være sket, hvis jeg havde planlagt det mere omhyggeligt fra starten.maleriet er baseret på tjajkovskijs "svanesøen", og det drejer sig om idéen om dualitet, mellem den fortryllede prinsesse odette og hendes mørke modstykke, odile eller den sorte svane, der er til stede i sit eget spejlbillede.,, diego de jes ú e romero camarena - rytme til oprørerne, jeg skabte dette arbejde under i de politiske problemer, som mexico er forbi i dag.jeg bruger adobe photoshop cs5 og en wacom tablet at tilføje oplysninger til hele stykket.jeg blev inspireret af den sang " oprør " efter tre dage, grace.,, ñ på olea irureta - søstre af sorg, jeg har besluttet, at illustration vil center omkring siamesiske tvillinger, - - så jeg begyndte at tegne en tegning med min tablet.siden jeg begyndte at bruge photoshop, jeg har foretaget hele den kreative proces digitalt, som det gav mig mere frihed, og jeg kan få nogle nye virkninger, at jeg aldrig kunne få med traditionelle metoder.jeg arbejder i forskellige lag (fast farver, skygger, lys...), og at nogle af de virkninger, som jeg kan lide de fleste mønstre.i dette eksempel, jeg brugte dem overlayed og blandet, at lægge sidste hånd på det stykke.inspireret af " h.i.p. (nok) " - fightstars.,, andrea mel é ndez - melankolsk, at skabe det stykke, jeg begyndte med den musikalske inspiration af nox - arcana, melankoli som en fornemmelse af, og det billede, jeg brugte som udgangspunkt. jeg tog flere billeder af ben holder det centrale mål, så jeg valgte en af dem.jeg vendte billedet vertikalt, kan give følelsen af at blive suspenderet, og jeg har modificeret anatomien af modellen for at gøre sammensætningen stærkere.jeg tilføjede elementer fra andre fotografier, som de træer i den nederste del, små fugle, der flyver rundt og sommerfugle.så begyndte jeg at skabe en atmosfære, at holde, hvad musik   inspireret   mig, og jeg har ført en række overlappende strukturer uden mætter image og holde det relativt rent.jeg valgte at holde den grå toner i dette, fordi jeg tror, at det vil være let i forbindelse med tungsindig følelse  , mat í som s. gonz á lez - inden for musik, " inden for musik og quot; var gjort med musikken flyde, der omgiver os og tager del i vores liv.det er i stand til at få os til at glemme vores rutiner og ændrer vores humør.det er et spil for indskud, farver og abstrakt lightings at simulere forskellige mængder af musik (højt og lavt sat).jeg om den bedste måde at fremstille musik, ville være at gøre det på en abstrakt måde, og den sang, jeg valgte, " overtage mig (mylo remix) " ved at skære kopi, er en af mine alle favoritter.,, luis moreno - symfoni, udfordring var at skabe et stykke, der vil summen af den musikalske ånden i denne nye overgang.første skridt: tag blyanten, skrive " symfoni ", ned på et ark papir, og se, om hvert brev har lighedspunkter med musikinstrumenter.først ser ud til at være en let nok, men ikke alle de breve, der indgår i dette ord har en direkte appel til musikinstrumenter, så nye skridt.lad fantasien flyde og finde ud af, hvordan jeg gør det egnet til et instrument.da det var overstået, det var draget i adobe illustrator, vælger en smuk farve palette ville det være senere udvidet med photoshop, at tilføje nogle strukturer som godt.inspireret af " skråskrift " - tilbage. og, endelig, efter den forestilling, vi er sikre på, at du er ivrig efter at se fuld udstilling ledsaget af sin, hvilket soundtrack, hovedsageligt er inspireret af egen stykker af udstillingen.den kollektive arbejder allerede på deres 11. udstilling, som nu er det tema, forbliver en hemmelighed.i mellemtiden, skru op for lyden og nyd " symfoni.",, på hele udstillingen.