skabe en tegneserie karakter: en karakter blad i adobe illustrator... denne post er en del af en serie kaldet skabe din egen tegneserie. skabe en tegneserie: hvordan lægge planer og din tegneserie,,,,,,,, hvad du gerne vil være, at,,, inspirationen til en tegneserie, kan komme fra mange kilder.det kan være alt fra idé til en historie til en bestemt indstilling, eller måske en karakter.denne lektion vil ikke gå ind i, hvordan man skriver en tegneserie manuskript eller fuldendt tegn, men det vil guide dig igennem processen med visualiserede dine karakter ideer gennem forskning, forsøg og raffinering.,,, ved at skabe en karakter blad, du skal være ordentligt forberedt, inden du begynder at trække din tegneserie, og du vil have en henvisning til at hjælpe dig med at holde karakter er ser konsekvent.,, 1.at finde ud af, hvem din karakter er, før vi begynder at drage nogen tegn, en tidlig forberedelse arbejde kan være en stor hjælp for os.finde ud af, hvad din karakter vil være (stoisk vampyr jæger?ør gymnasieelev?)og prøv at forestille sig situationer karakter vil være på.en aktion tegneserie vil sandsynligvis træk karakter er kroppen i gang, mens en romantisk drama kan fokusere mere på det ansigtsudtryk, trin 1, og jeg har besluttet, at jeg vil gøre en simpel slapstick tegneserie om mad, så er min karakter vil være en slags chef.jeg holder mine muligheder åbne, når de søger online reference billeder.mit formål med den tegneserie, jeg har ikke brug for en præcis gengivelse af tøj, som bæres af kokke, men samler små detaljer her og der bliver den fantasi går meget bedre, end hvis jeg kom op med alt på min egen.,,,,, okay, jeg har fundet flere elementer, som jeg kan medtage i se.nu til den person, som skal have at se: hvem skal jeg tegne?,, trin 2, i forbindelse med udarbejdelsen af tegn, er det en god idé at bruge de tre grundlæggende former: cirkel, square og trekant.vi har en tendens til at opfatte tegn, der har en masse miles omkreds og cirkel elementer i deres udformning, som venligt, mens bogstaver sammensat med kvadratisk form udsende en følelse af stabilitet.personer med skarpe og trekantet form har en aktiv - og kan også ser farlig ud.,,,,, ved at blande disse profiler til et design, som er endnu mere opfattelser kan komme til udtryk, så prøv et par kombinationer for dig selv.selv om disse ikke er fastsat regler, kan det være en sjov motion for at gøre og også at analysere, hvilke former for det meste er anvendt til at fremstille heroisk eller skurkagtig tegn, f.eks.,,, trin 3, da de første skitser, jeg prøver alt, man kommer til at tænke på, også ting, som jeg synes måske ikke fungerer.så prøv at spille både med stereotyper og deres komplette modsætninger.når du finder noget, du kan lide, om det er en hel karakter tegne eller en mindre detalje udsætte det til næste runde af tegninger, og fortsætter, indtil du har fået noget du ønsker at basere deres karakter.,,,,, foretrækker jeg at tegne digitalt i adobe photoshop, men du kan bruge uanset medium er bedst for dig, - det være sig et andet programmel eller tegner traditionelt med pen og papir.at følge efter senere, vil det måske være godt at have adgang til en scanner, hvis du tegne traditionelt, siden vi skal kopiere, bevæge sig og afspejler nogle af de skitser,.,,. 2.skabe et kig, når vi nu har brugt nogle af vores tidligere forskning og skitsere de metoder, vi har en hel masse karakter begreber til at vælge fra.når vi ser disse forskellige idéer sammen på denne måde, kan det være nemmere at finde ud af, hvad du vil og ikke vil styrke til at være.gå med din fornemmelse eller andre give feedback, hvis du føler dig usikker og vælge karakter koncept, som vi nu vil udvikle sig til en egentlig plan.,, trin 1, eftersom denne karakter er ikke skulle være genstand for en enkelt illustration, men snarere en skuespiller, en slags i tegneserier, det er vigtigt, at kommunikerer følelser og aktioner gennem ansigtsudtryk og bevægelighed.nøglen her, er overdrevet.som regel er det ofte bedre at gå over stregen, end at holde igen, og så måske trække lidt tilbage, hvis det bliver for vildt., naturligvis meget afhænger af den stil, men også mere realistisk tegneserier, ville jeg foreslå, at udtrykket lidt mere, end du tror, du har brug for.intensiteten af en skitse, bliver ofte er blødgjorte efter inking, farver, at tilføje baggrunde, virkninger og så videre.,,,,,, efter vi er kommet frem til et anstændigt ud base konstruktion, vi er nødt til at prøve det ud fra forskellige vinkler så godt.prøv at trække karakter fra den tilbage og side, og overveje, om de skal foretage ændringer.,,, trin 2, efter at den karakter fra fronten, at se fremad, vi skal redde os selv lidt tid med en kopi af den skitse, som grundlag for at trække tilbage.,, hvis du bruger photoshop, du kan kopiere din tegning af bedrift, alat, centrale og trække det billede til side, så afspejler det ved presning, command-t, for at omdanne værktøj, og lige klikke, og vælger, flip horisontale, fra ud menu.du har nu et grundlag for at trække den tilbage på tegning.den samme metode kan anvendes, når det profil.,,,,, 3.blæk i adobe illustrator, trin 1, har vi nu de vigtigste synspunkter i karakter, selv om de tre fjerdedel udsigt fra foran og bagved kunne regnes med, hvis du vil gøre det mere avancerede.jeg er tilfreds med denne konstruktion, så jeg laver en tatoveret version af det., starter jeg med at importere min sketch fil i adobe illustrator, ved at trække filen ikon på artboard af en åben illustrator dokument.,,,,, trin 2, starter jeg med at skabe en enkelt børste for inking ved at gøre en cirkel brug, ellipse værktøj (l), og at en af ophæng til den side, og at den spidse ved at håndtere til hjørne.,,,,, under den form, der vælges, gå til den, børster, menu, tryk, ny børste, knap og vælge, kunst - børste.,,,,, trin 3, når du har ramt, okay, knap på den foregående udvælgelse de muligheder, panel vil dukke op, og du kan gå ind i et navn, for din børste.der er mange muligheder for at vælge din børste er behageligt, men til denne forelæsning penslen er fint sådan her.misligholdelse slagtilfælde retning er med udgangspunkt i den tykke ende og gradvist til en skarp linje, og det er netop, hvad jeg vil have.,,,,, trin 4, da jeg ønsker at ændre den børste størrelse nu og da, men ønsker ikke at bremse strømmen, når jeg er inking, jeg laver et par af forskellig størrelse slag fra starten.når jeg vælger, vil det nye børste størrelse som dets misligholdelse indtil jeg skifte værktøj.som jeg opbygge mere slag af forskellige størrelser på tegningen, jeg hurtigt kan udvælge et slagtilfælde størrelse på størrelse vil jeg bare tegning, uden at stoppe hele tiden at indlæse størrelse i tal, eller vælge en størrelse ud fra menuen.,,,,, trin 5, er jeg generelt gå om inking den samtidig vil jeg traditionelt, men jeg vil også drage fordel af, at jeg arbejder i tegner.så hvis jeg kan, jeg modtager, og som afspejler elementer, som de øjne, og gøre brug af redskaber som den ellipse redskab til runde elementer, i stedet for at hver linje med børste.,, du vil se, at der er mange linjer at mødes på en sjusket måde lige nu.vi kommer til at korrigere det snart, men grunden til, at vi ikke bare en ende på linjen i stedet for den børste.den art børste, anvender et fælles symbol, der bliver strakt ud ad den vej, du tegne, så vores gradvist virkning, for eksempel, vil være, hvor vejen ender.det er derfor, vi er nødt til at trække linjer lidt længere i nogle steder, så de spidse forårsager ikke at se afskåret ved gadekryds med andre budgetposter.,,,,, trin 6, når inking er færdig, det er tid til at rydde det op.start ved at vælge alt, og derefter fra toppen menu vælge, objekt > udvide udseende.,,,,, trin 7, nu penselstrøgene er blevet til sammensatte stier.herfra går til, stifinder, panel og, under alt udvalgt, klik på kløft.dette vil reducere de sammensatte veje i små stykker langs strækningen.nu kan du lige vælge de linjer, vil du have fjernet og presse, backspace, et par gange.,,,,, det ser bedre ud, men lad os tage et par skridt for at sikre, at vi er kun den linje, kunst og ingen omstrejfende punkter eller andre rester fra processen.vælg en lukket vej et sted i udarbejdelsen og gå, udvælge > samme > udfylde farve.så kopi eller skære udvælgelse på et nyt lag og slette den foregående.,, en god idé er at nævne dette lag noget passende, som "art", og lås det lag.som et sidste skridt, vil vi gå til den, stifinder, udvalg endnu en gang og stadig har alle linje er udvalgt, klik, forene,.,, 4.farver med globale farver og levende maling, trin 1, er det sidste, vi skal gøre, er at afgøre, om en farve.vi skal bruge globale farver, som det kan være nødvendigt at justere senere, når vi skal lægge karakter i et miljø.,, begynde med at gøre et nyt lag, kaldet "farvede", og det under "kunst" lag.vælg den base, farver, du gerne ville bruge.de skal være let at justere senere, så du behøver ikke at bekymre dig om at få dem lige fra starten.,,,,, trin 2, skabe nye prøver for hver farve ved at klikke, nye swatch, knap i, prøver, panel.double click, stoffet farve for at få adgang til, "muligheder, panel.jeg foreslår, at dine farver på et tidligt tidspunkt at holde styr på tingene, men det, vi virkelig er ude efter, er at kontrollere, global, boks.,, presse, okay, og så fortsætte med at gøre det samme for resten af de farver, du skal bruge til den rolle.hvis vi senere vil gøre farve justeringer, vi bare nødt til at ændre swatch farve og alt det, der bruger denne farve er ændret med det samme også.,,,,, trin 3, vælge den farve, du ønsker at anvende, og derefter vælge alle de linje kunst.gå til den, værktøj, panel og udvælge, levende, maling spanden.samtidig med at dette redskab aktiv kan man se på et lukket område, og det vil udfylde det med din udvalgte farve, at lade dig lægge basen farver hurtigt.,,,,, trin 4, har vi nu har hele basen farver på plads, men uden skygge, det ser lidt fladt.for at hente nogle pæne fremhæve og skygge farver, dobbelt paletten farver på artboard, og gå til farve guide panel.,,,,, fra knap på toppen i højre side af panelet, du kan få adgang til en menu, som lader dig ud fra den misligholdelse, vise tonefarver /solbriller, at vise levende /afdæmpet,, som jeg tror, fører til bedre farve valg i vores comic karakter.fra nu af, bare ændre duplikateksemplaret farve palette til mørkere og lettere nuancer af basen farver.,,,,, trin 5, når vi nu har fået et godt udvalg at vælge fra, lad os starte skygge!det vil tage lidt mere tid, eftersom der ikke er nogen reel mulighed for at automatisere det skridt, men det er det, der vil give karakter, far.,,,,,, hvis du ønsker at ændre farverne lidt, en god måde at gøre det på, er at gå til, farve, panel, klik øverste højre knap, og fra ud menu vælge, hsb -,, som står for hue, mætning, og styrke.,,,,,, nu hvor vi har lavet en farvet version af udformningen af foran, bagved og side mener, at vi skal have en god forståelse af, hvordan hun ser ud.men da hun er stjernen i vores komisk, at hun skal være i stand til at handle, så lad os få hende prøve lidt til os!,, 5.udtrykke din karakter er følelser, når du føler dig tilfreds med hvordan karakter ser ud, er det tid til at fokusere på ansigtsudtryk og kropssprog.ligesom da vi var den oprindelige karakter tegne, foreslår jeg, at mange tegninger., ikke bare gøre ansigter for glad, ked af det, vred og så videre, men af forskellige typer af glæde, sorg og vrede.vores ansigter kan ændre sig meget med intensiteten af følelser, og årsagerne til dem.når tegning i en tegning eller manga stil, der er ikke mange detaljer, men det kan hjælpe meget at have et spejl, ved siden af dig og gøre over for dig selv.du kan fange nogle detaljer du har ikke tænkt på før.,,,,, når tegning i en mere tegneserie stil, som jeg vil gøre med min karakter, kan det være sjovt at skubbe karakter er ansigtsudtryk yderligere ved at udvide den til at omfatte ting som hår og tøj.bemærk, hvordan karakter er kokkehat er "emoting" sammen med karakter, samt hendes pandehår og flette.,,, 6.vend gestus tegninger til handling er, selvfølgelig, vi sender et meget med kropssprog, så prøv en anden udgør for karakter.den samme tankegang kan anvendes her: hvordan vil denne karakter holdning viser, at han /hun er trist eller vred?hvordan ville det adskiller sig på en række forskellige følelser, fra at være en smule skuffet over, at blive knust?, samtidig med, at der er en masse ressourcer online for både udgør og udtryk, det kan være ret sjovt at skabe dem selv med et spejl eller et kamera, eller med en ven til model for dig.,,,,, igen den grundlæggende form at opbygge deres karakter og gøre en enkelt stadie i forskellige udgør.fokusere på at skabe bevægelse i den gestus, og du behøver ikke bekymre dig om nøjagtighed lige nu.,,,,, lavere opaciteten af den tændstikmænd lag, og skabe en ny over det, hvor du udfylde den skitser til ordentlig udgør tegninger.prøvning af den karakter, som det er en god måde at se, hvis designet er såvel i aktion, som da du tegnede det.,, at det alle sammen, lad os samle vores tegninger på ét sted og se, om de ser alle ens karakter.da denne karakter vil kun komme med en kort slapstick tegneserie, hendes karakter blad vil ikke være så detaljeret som en hovedperson i en fantasi episk, men det er nemt at overse de fordele af en karakter blad at din tegneserie.jeg har alt for ofte begået den fejl at antage, at jeg selv havde karakter er ser ud og begyndte at tegne den tegneserie, - - kun for at finde, at når jeg er færdig, og at læse det, ser det ikke ud til, at den samme person. det er ikke slemt at holde det enkelt, da (afhængigt af tegneserier. naturligvis), du kommer til at trække denne karakter, en masse.når tegner design kan det være fristende at tilføje en masse små detaljer, at det ser godt ud, i en tegning, men så er du nødt til at holde det detaljeret niveau gennem hele tegneserie.,,,,, laver tegneserier er en lang proces, med masser af skridt, som du måske nødt til at lave et par gange..der er ingen måde helt at undgå dette, men jeg håber, at ved at gå gennem processen med at gøre en grundig skitse brainstorming, studere fra virkeligheden og raffinering dine idéer tidligt i processen, kan du redde dig selv en stor hovedpine senere, og at de vil føle sig trygge, når det er tid til at sætte din rolle i en historie.