Harness Elements: Maling Air i alle dens former
Dette innlegget er en del av en serie kalt Utnytt Elements.Harness elementene: Maling Jorden i all sin FormsWhat du skal lage < p> Velkommen til den siste delen av Utnytt Elements serien! Dette kommer til å være ganske interessant, fordi luften ikke kan normalt sett. Det er imidlertid elementer som er koblet til luft som vi kan male for å gi en spesiell atmosfære til våre scener.
I denne opplæringen vil vi ta en nærmere titt på å skape sky børster, tåke, og spesielle effekter som atmosfærisk perspektiv og dybdeskarphet.
1. Opprett en Cloud Brush, versjon 1
Det er mange, mange typer skyer, så la oss lage en universell pensel som lar deg male dem alle.
Trinn 1 Anmeldelser
Velg en rund, hard børste med Transfer sjekket. Trykk F5 for å se dette panelet.
Trinn 2
Sjekk adspredelse og leke med alternativer for å få en effekt som nedenfor. Hvis nødvendig, gå til Børst Tip Shape og endre avstanden mellom børsten din.
Trinn 3
Sjekk Shape Dynamics. Dette vil gjøre sin størrelse variabel.
Trinn 4
Sjekk Dual Brush og velg Chalk børste for det. Juster alternativene for å gi denne fillete tekstur til alle slag.
Test børsten! Hvis du er fornøyd, lagre det. Hvis ikke, juster valgene en gang til.
Trinn 5
Opprett en ny fil. Påfør en mørk blå-cyan gradient å skape en himmel. Deretter oppretter et nytt lag og male skyene med en lav mettet, mørk cyan (som # B5C6CC).
Trinn 6
Reduser størrelsen på penselen og male frynsete kanter overalt hvor de runde deler vises.
Trinn 7
Lys fargene og male skyene igjen, denne gangen mer i midten av hver form.
Trinn 8
Lys fargen sterkt, nesten til hvit. Redusere størrelsen og skygge skyene, akkurat som om de var vanlige 3D-objekter.
Trinn 9
Hvor lett er, det er skygge, også! Maling på motsatt side, ved hjelp av et lite mettet, mørk cyan.
Trinn 10
Avhengig av stilen du går for, kan du dimme skyene litt ved hjelp favoritt uskarphet verktøy. Jeg har brukt Mixer Brush Tool med standardinnstillingene.
For å legge til en luftig følelse, rett og slett bruke en myk rund pensel inni skyene.
Step 11
Du kan bruke denne børsten for alle skyene du ønsker. Bare husk å holde fingeren ved siden av nedgang /økning størrelsesknapp, slik at du kan endre størrelsen hele tiden, noe som gjør skyene mer kaotisk og naturlig.
2. Opprett en Cloud Brush, versjon 2
Hvis du heller vil gi opp noen av din kontroll for å være raskere i stedet, kan du prøve denne andre børsten.
Trinn 1 Anmeldelser
Opprett en ny fil. Fyll bakgrunnen med svart, og male litt udefinert form med Chalk børsten på et nytt lag.
Trinn 2
Duplicate (Ctrl-J) formen. Bruk Free Transform Tool (Ctrl-T) for å endre størrelsen på originalen. Hold Shift og Alt når du gjør det for å holde proporsjonene og posisjon. Senk Opacity av den opprinnelige
Trinn 3
Gå til Filter >.; Blur > Motion Blur for å gjøre kantene på original enda mindre definert.
Trinn 4
Flat ut bildet, og Invert (Ctrl-I) fargene. Gå til Rediger > Definer Brush Preset.
Trinn 5
Gå til Brush Settings (F5) og juster alternativene for å oppnå en fluffy børste. Test det mens du justerer, og ta hensyn til avstand.
Du kan bruke denne børsten akkurat som før, bortsett fra denne ene gir deg en raskere og mindre kontrollerbar effekt.
< h2> 3. Oppnå Atmospheric Perspektiv
Atmospheric (eller antenne) perspektiv er en flott metode for å oppnå dybde. Selv om luften i seg selv er usynlig, vann og støvpartikler i det er det ikke. Når lyset treffer dem, blir bildet sett av oss endret. Jo mer "urene" luft (ikke nødvendigvis betyr forurensning), desto tyngre "tåke" som kan observeres. Dette tåke vokser med avstanden, og det har den fargen på himmelen.
La oss se hvordan å legge denne effekten til denne scenen:
Trinn 1
Utarbeide en blå-hvit gradient. Gjør den hvite delen gjennomsiktig.
Trinn 2
Sett denne gradienten på bakken, men under de stedene. Ikke noen gang sette denne effekten på en hel scene, eller du vil flate det! Å påvirke bare bakken med dette, klipp (Ctrl-Alt-G) gradienten lag til bakken lag.
Trinn 3
Sett Blend Mode til Screen. Det vil gjøre bakken lysere og blålig i stedet for bare blå.
Trinn 4
La oss gjøre det samme med de stedene. Lag et nytt lag over dem, og skape en Clipping Mask igjen. Denne gangen ikke sette graderingen vertikalt, men i stedet følge perspektivlinjer.
Trinn 5
Endre Blend Mode som før.
Denne effekten er synlig uansett hvor mange gjenstander du har på scenen. Takket være luftig perspektiv kan du lett overbevise seerne om at det er ikke bare en mindre ball, og at det faktisk ligger på en viss avstand.
Som jeg sa tidligere, jo mer uren luft, tyngre tåke. Det betyr at i en ganske ren luft færre objekter vil bli påvirket av graderingen. Du bør ikke bare senke Opacity av en stor gradient, men gjør det "kortere" i stedet.
4. Oppnå Dybdeskarphet
Dybdeskarphet er en annen stor triks for å skape en følelse av rom. Men hvis det gjøres feil, kan det flate selv en godt skyggebilde. La oss se hvordan du kan unngå dette!
Trinn 1
Først må vi skille "nivåer" av scenen. I mitt tilfelle er det bakken, himmelen, og objektene-alle separat, også. Ved å jobbe på dem individuelt vil vi oppnå effekten av dybde.
Først, la oss arbeide på bakken. Velg laget, og gå til Filter > Blur > Tilt-Shift. Plasser senter hvor observatøren ser, og klem på området til et lite band.
Dette viser oss hvilke objekter må bli uskarpt, og som man vil holde skarp.
< h3> Trinn 2
Himmelen kan lett uskarpt med filter > Gaussian Blur.
Trinn 3
Bruk samme blur til alle objektene utenfor "skarpe band". Hvis du ikke har dem atskilt, kan du eksperimentere med filter > Blur > Feltet Blur, men vær veldig forsiktig her-bruker flere poeng på en gang for å unngå sammenslåing.
Denne effekten, men kul, kan bare brukes når observatøren ser på noe veldig nær dem. Du kan bruke dette fritt til å understreke den lille skala fra scenen ("maur synspunkt"), men ikke overdrive det i stor skala.
Dette er også svært nyttig når du ønsker å vise hvor observatøren er. Alt du trenger å gjøre er å plassere noe (veldig stort i denne skalaen) midt i forgrunnen, og deretter dimme den. For eksempel, her observatøren er bak stolpene.
Han eller hun kan se gjennom dem ...
... eller på Når du ønsker å gjøre noe som dette, holde den "ekstreme forgrunnen" så stor som mulig uten å dekke hele bildet. Du kan observere denne effekten ved å holde hånden nær ansiktet ditt mens du ser på skjermen. Hold ett øye lukket for klarhet. Fog er noe mer enn en svært tung atmosfærisk perspektiv. La oss begynne med å påføre denne effekten til scenen. Du trenger ikke å være subtile denne gangen! Lag et nytt lag og fylle den med svart. Gå til Filter > Gjengi > Skyer. Kopier bildet Open Window >.; Kanaler og Opprett ny kanal. Lim skyene, og fjerner markeringen (Ctrl-D). Klikk Load Kanal Etter Selection. Kom tilbake til RGB-kanal, og deretter skjule lag med skyene uten å rote med valget. opprette et nytt lag og fylle markeringen med hvitt. Bruk Free Transform Tool (Ctrl-T) til justere perspektiv. Hold kontroll mens du drar hjørnene for å oppnå denne effekten. Bruk lagmaske eller Eraser Tool for å avsløre de objektene som er over lag av tåke. Ta hensyn til perspektiv Du kan bruke Filter >!; Liquify for å endre formen på tåke. Hvis det er for gjennomsiktig, bare kopiere (Ctrl-J) laget. Denne opplæringen var den siste delen av sele Elements serien. Hvis du likte det, sørg for å sjekke de forrige deler:
dem, avhengig av hva du ønsker å understreke.
5. Maling Fog
Trinn 1
Trinn 2
Trinn 3
Trinn 4
Trinn 5
Trinn 6
Trinn 7
Trinn 8
Trinn 9
Trinn 10
Vi klarte det!
Water 1 (ice)
Water 2
Brann
Earth < .no>