Experiment Med Color i Adobe Illustrator for å lage en abstrakt Rose Illustrasjon
Hva du skal lage

Jeg hadde en bukett gule roser på bordet og bestemte seg for å trekke det . Uten et klart bilde i tankene jeg vanligvis eksperimentere mye med farger, graderinger og gjennomsiktighet. I denne opplæringen skal jeg fremheve noen triks som jeg bruker når tegning med Adobe Illustrator.

1. Lag en skisse

Trinn 1

Først tar jeg et par bilder av buketten med mysmart telefon og skissere de blomster som jeg liker. Jeg tegner en skisse ved hjelp av PencilTool (N)
med en fin Stroke Vekt
på rundt 0,1 pt
. Thisthickness er praktisk fordi du ser linjene, men de får ikke altfor thickno uansett hvor mye du zoomer inn, og de ikke distrahere deg.

Trinn 2

Jeg avgjøre om dimensjonene på bildet og omrisset thecomposition. Jeg la konturene av theflowers gruppert seg om, fordi jeg trenger dem senere, i motsetning theother linjer av tegningen.

2. Bakgrunn og Lys

Trinn 1

Når du bestemmer deg på bakgrunnen, er det bedre å takethe farge to nyanser mørkere enn du ønsker. I Illustrator er det mye enklere toset aksenter ved å bruke lyse /lyse farger enn ved å legge skygger. Ellers ville thepicture mangler dybde og klare farger.

Trinn 2

For å skissere figurer med farge, jeg vanligvis bruker Radial stigninger. De kan være acombination av flere farger, men alltid med en gjennomsiktig kant (Opasitet: 0%). På senteret jeg brukte Opacity: 50-60%. På grunn av den gjennomsiktige kanten fargen vil den gli gradvis intothe bakgrunn. I Illustrator er det mye mer praktisk å bruke radial gradientthan de innebygde Photoshop effekter (Effect > Photoshop Effects > Blur)

Trinn 3

Ved hjelp av gule gradienter jeg vektlagt på roser. Therose i midten er den smarteste, så jeg laget sitt senter mørkere, fordi that'swhere de kontrasterende skygger og sterkt lys petals vil bli. Gradient > Opacity: 58%, etter Åpenhet > Hardt lys
.

Trinn 4

Jeg la vekt på de stedene jeg har opprettet i trinn 2, gruppert og flyttet dem litt, og satte dem på toppen av orangegradient. På grunn av dette skiftende fikk jeg uventet en mer intens farge som fungerer godt.

3. Tegning Rose

Trinn 1

Jeg satte bildet av blomsten ved siden av min tegning og begynte drawingshadows ved hjelp av en kald blå farge og eksperimentere i modus Transparency > Hardt lys. På denne måten blå vil bare legge lyse nyanser /nyanser.

Trinn 2

Jeg brukte en lys gul gradient over blomsten, lagret innstillingene, og begynte å tegne detaljer om kronbladene, noe som gir dem thetexture av myke kronbladene.

Trinn 3

jeg eksperimenterer med farger igjen. Når du don'thave et klart bilde i tankene, og du prøver dette, og at, ikke glem Transparency > Metning. Det er en av themost interessante måter å spille med farge og kan gi uventede effekter.

Trinn 4

For å skille rosen fra bakgrunnen, for å gjøre lightaround det forskjellig fra fargen på petals, jeg brukte gradienter igjen. Bruke Eraser Tool jeg kuttet et hull i form av en rose. Jeg søkte en gradient i modus Transparency > Normal-denne modusen isperfect når du trenger å jevne ut overgangene mellom fargene og gjøre dem mindre kontraster.

4. Noen bakgrunnsDekorasjoner

Trinn 1

Jeg bestemte meg for å gjøre den nedre delen lysere, slik theleft øvre hjørne den mørkeste delen av bildet. For lynet Jeg brukte en gradient, igjen en radial en (Gradient > Radial). Hvorfor ikke en lineær gradient? Selv i dette tilfellet, når bare en liten del av gradienten som er igjen i thepicture, linjen er rund, ikke er rette. En lineær gradient med en rett linje ofthis størrelse ville trekke for mye oppmerksomhet

Trinn 2

Jeg opprettet et objekt (Transparency > Hardt lys, Opacity: 20%)., Som producesan inntrykk av et tynt lag av glass. For å friske det opp og skape fantasticflora, jeg kuttet ut kvister i den ved hjelp av Eraser Tool

Trinn 3

Ved hjelp av halvtransparente objekter (Opacity:. ≪ 50 %) av fiolett og sitron farger jeg merket lyset og darkparts av rosen.

Trinn 4

En av mine favoritt triks er å skape lysende gnister. Sett gradient for radial (Gradient > Radial), og sett glidebryterne til sentrum, slik at det er alarge gjennomsiktig kant. På denne måten vil det være en klar, lys sfære på sentrum.Dette er hvordan jeg gjør sparks.Now du kan tegne trekanter og andre enkle former, som vil ha gnister IDen sentrum.

Trinn 5

For å tegne isen petals jeg useda kald fargepalett gradient. Jeg tegnet konturen, forlater årer av bladene ut.

5. Dekorativ kunst Brush

Trinn 1

Du kan opprette en pensel for å legge til litt pynt. Icreated en børste som ser ut som perler; Jeg har gjort flere sett i differentcolors. Dekorative børster som dette gir et bilde en kreativ touch.

Trinn 2

For å opprette en perler pusse
likethis, først trekke flere sirkler i ulike størrelser og justere dem. Ikke drawtoo mange hvis du kommer til å bruke denne børsten mye. Jo flere elementer det arein en pensel, jo vanskeligere vil det være for datamaskinen for å beregne det, vil jo raskere filen bli overbelastet, og jo mer sannsynlig er det at datamaskinen blir tregere andhang.

Gruppe objektene og dra dem withyour musen til børstene. Et panel vil vises, og youshould klikk Art Brush
. Så i nextpanel /meny kan du la alt uendret. Penselen er klar.

6. Finpuss

Trinn 1

Jeg merket alle opprettede objekter, exceptfor bakgrunnen, gruppert dem, og valgte dem. Deretter bruker Eraser Tool
jeg kuttet illustrasjonen i stykker, slette noen fragmenter. Dette er en annen interessant triks som jeg oppdaget en gang og har brukt siden. Iuse det i vanskelige stunder eller når jeg ønsker å gi mitt bilde en interessant vri eller en uvanlig effekt. Prøv å justere glidebryteren, prøver ut ulike modi, eller spille withshifting til forskjellige sider.

Trinn 2

Her er en annen interessant triks Idiscovered gang og har brukt siden den gang. Du kan bruke deler av en pictureto skape en fantasi fylling-up effekt. Du bør slå av kontur og switchon fylling (farge), så bare slette unødvendige deler.

Trinn 3

Jeg gjorde rose mer transparent, og trakk den oransje reflekterte lyset Bergem hoved rose. Nå isen rose silhuetten er klar, og det er ikke overladenwith detaljer.

Trinn 4

Jeg valgte graderingen jeg createdearlier å lette sammensetningen, og delvis slettet den med Eraser Tool. Det er nå en følelse oflively rot inthe blå bakgrunn.

Trinn 5

Hvis fargen er for homogen, du bør friske den opp med et par sterke innslag av en annen farge. Itook den livlige oransje av rose og brukte den til å understreke den mørke rose stammer.

Trinn 6

Bruk lyse farger jeg vektlagt kantene. Det er bedre å trekke høydepunkter på slutten, fordi de pryder et bilde mye, men hvis du tegner dem IDen begynnelsen at de kan ta oppmerksomheten bort fra arbeidet.

Konklusjon

I denne opplæringen jeg viste deg noen triks for å eksperimentere med farger i Illustrator. Jeg håper dette hjelper deg å finne nye inspirasjoner og fargekombinasjoner mens du tegner, og at det gjør at du kan lage dine tegninger mer mangfoldig. Mitt mål er alltid å bringe mer moro til prosessen med å tegne illustrasjoner, for å unnslippe oppfattet grenser, og å prøve å inspirere andre til å gjøre det samme.