to teknikker for anvendelse af farver dit digitale billeder,,,, der er så mange måder man kan henvende sig til et maleri.hvis den samme tegning fik fem særskilte kunstnere, den endelige malerier er meget forskellige i teknik og farve.i denne artikel, vil vi vise jer to forskellige teknikker til at male den samme tegning i photoshop.,,,, en skitse, to forskellige malerier, i dag er skitse er tilpasset fra fri status via sxc.hu.visse elementer (som sommerfugl osv.), var flyttet eller ikke til at skabe en forfriskende nye sammensætning.fra denne skitse vil vi skabe malerier med to forskellige farver ordninger via to særskilte teknikker.en teori, forberede, farve teori går hånd i hånd med digitale kunst.at finde balancen, giver en kunstner til at skabe fuld af spændende historier og farverig verdener visuelle virkning.men da farve teori omfatter en bred vifte af emner, lad os stille dig nogle spørgsmål for at finde ud af, hvor fokus.det første, som farver?luk dine øjne til at visualisere skitse.som du kan se dem sammen, som farver du straks opdage?er det varmt eller koldt?er de værdier, mørke, midterste tone eller lys?der er måske endda en progression af tone værdi for at skabe dybde og dimension.tage et mentalt notat af disse svar og vende tilbage til dem senere.,, hvad humør - vil jeg skabe?når man ser på dit arbejde, hvilke følelser kan de møde?måske en smule realisme gør man se to gange.eller måske endda en spændende historie forløber i kraft af elementer af fantasi og eventyr, som farver, ønsker jeg at undgå?nogle gange er vi fejlagtigt tror, at vi bør udnytte hele spektret af farve.men hvis du ønsker at holde sig på linje med den stemning og retning af dit stykke, er klar over, at visse farver eller bestemte værdier af de farver, ikke giver mening for dit maleri.,, maleri med farve prøver, den første teknik vil vi fumle i dag beskæftiger sig med farve prøver.farve prøver er farver, der tildeles de oplysninger om din tegning.lad os se farverne på den oprindelige henvisning. her er den farve prøver jeg valgte dette maleri.disse oprindelige farver er lidt fra den reference, men det er okay, fordi disse farver er kun en base for flere lag af farver, hvorfor ikke bare bruge pipette til at samle farverne fra et foto?billeder er ikke en stor kilde til at plukke farver for et maleri.de er lavet af så mange pixels, at to pixels side om side kan se helt forskellige fra hinanden.for eksempel, et billede af en orange kunne have en grøn pixels smidt derind.så i virkeligheden, overdreven brug af pipette redskab kan føre til dårlige vaner.prøv at vælge din egen farveprøver i stedet så maler, alt efter hvad der er bedst for dem.,, maleri er en uddannelsesproces.som en nybegynder, du skal træne dine øjne og hjerne til påvisning af gode og dårlige elementer af dit stykke.lære at gøre dem bedre ved at acceptere nye udfordringer.det er, hvad vi gør her.nedenfor er der shots., til et maleri, som denne proces hovedsageligt består af to trin, maling og tilpasning lag.justering lag som farve, balance, kurver og hue og mætning tillade dette maleri til at tage en ligner den oprindelige henvisning.her er det endelige resultat:,, oprindelige farveprøver vs. sidste maleri vs. afsluttende prøver, kan du huske vores første prøver?på trods af den oprindelige farver er væk, justering miljøer skabt en farve og humør er identisk med det oprindelige billede.hvis du ville undgå en mindre tilpasning af din oprindelige prøver bør ligner den endelige prøver fra dette maleri.,, maleri fra grayscale til farve, den næste teknik, vi dækker kommer fra grayscale til farve.grunden til, at så mange kunstnere start i grayscale, fordi det giver dem mulighed for at forstå tone værdi uden forstyrrelse af farve.og for malerier, uden en henvisning, begyndende med farve kan føre til dårlige valg, især i sammenhæng med lys og skygge.for eksempel, en almindelig fejl begyndere, er at vælge en farve næsten sort (eller sorte selv) for at illustrere områder med skygge.,,, efter du er færdig med din grayscale model, tilføje nye lag af farve og lege med forskellige farver transportformer.lag transportformer med lav intensitet kan grayscale maleri farve viser gennem mere, derfor kræver flere lag maling til at skjule denne teknik.lag transportformer med høje farve intensitet kræver mere adjustmentment lag for at reducere den oprindelige intensitet.dette maleri, træk lidt, hyperaktive farve ordning, hvor varmere nuancer overtage hele paletten.i dette tilfælde skal vi bruge det oprindelige billede som reference for oplysninger, men ikke farve.fortsætte med den samme proces som før med mere maling og tilpasning lag, indtil du får det ønskede resultat.nedenfor er det sidste maleri.,, konkluderes, at der er så mange måder at tilgang farve i photoshop, at det virkelig er forskellig fra kunstner til kunstner.at bruge så mange miljøer, som du kan, fordi dette materiale er fuld af ubegrænsede muligheder.og uanset hvor du begynder, kan du altid afslutte med en kvalitet stykke.held og lykke!,