, hvordan man laver en kød eller zombie type behandling,,,,,,, et par gange hver måned, vi tage nogle af vores læsere er favorit stillinger fra hele historien om vectortuts +.denne forelæsning af nik holmes blev første gang offentliggjort i august 2010, når rædsel siden 30. freddy i rummet for nylig løb " romero uge ", spurgte de, nik holmes for at give en type behandling til at binde de artikler sammen.kan du tænke på et bedre vektor kunstner til jobbet?i en af de bedste tegnerne af denne genre, nik vil tage dig om, at han brugte til at skabe karakter og type behandling for dette blod størkning illustration.,,,,, note:,, det pædagogiske påtager sig et kendskab til de grundlæggende træk, værktøjer og træk i adobe illustrator på grund af kreative færdigheder, der er nødvendige for at illustrere karakter det er mærket " avancerede ".intermediære brugere vil finde denne forelæsning udfordrende, men ikke ud af deres evner.,, trin 1 tegning romero, vidste jeg, at jeg ønskede at medtage en zombie i logo, og efter at have overvejet nogle af mine favoritter fra romero 's " døde " film jeg besluttede at zombie på manden selv, så jeg har brug for et billede af romero.en hurtig google viser sig masser af billeder, men jeg vil ikke bare direkte spore et billede.jeg endte med at tage et billede af min egen grimme fjæs trækker en passende zombieesque grimasse.det kan let blive fornyet, der svarer til romero 's egne kendetegn ganske nemt som mand har en meget berømt ansigt og— hvidt skæg og store briller.når jeg har et billede, jeg er glad for, jeg er nødt til at importere det ind i min tegner dokument.efter at skabe et nyt dokument, jeg finder det image, og at importere den.fil >.,, når importerede, jeg kalder de lag og forberede det at arbejde på.dobbeltklik de lag på lag palet vindue og udvælge de relevante lag muligheder.udvælgelse af model automatisk låse det lag, så jeg ikke begynder at redigere min base image og også henry det billede, som forhindrer den overvældende den nødvendige overensstemmelse arbejde som følger efter.,, trin 2, skabe grundlæggende linje arbejde, bruger jeg billedet for at fastsætte den første grundlæggende former for eksempel.jeg kan ikke lide at regne kraftigt på illustrator sporer kapacitet, som det alt for let kan bevæge sig væk fra en frisk og spændende eksempel.der er imidlertid ingen grund til at ignorere de værktøjer, der er til rådighed, så de kan fastsætte en hurtig og stærk begynder at dit stykke.anvendelse af pennen værktøj (p) med en sort kontur og ikke udfylder jeg trække rundt i hovedtræk.ved anvendelse af nr. fyld, jeg kan sørge for, at jeg holder øje med billedet nedenfor.,, trin 3 udfylde den linje, når den grundlæggende former er på plads, jeg vælge alle de former og tilføje en hvid fylde.på dette punkt har de uden tvivl vil finde, at nogle former er skjult bag andre alt efter den rækkefølge, de har draget.bare bruge et par minutter af deres form og shuffle laget for rundt, indtil alt er som det skal være for > arrangere > fremsætte /sende tilbagestående), trin 4 indsæt former inden for en anden, når jeg har ordnet alle elementer i det for påkrævet, nogle ting skal anbragt i andre, såsom tænder i munden.det første skridt er at skabe en maske lag med munden form.du kan gøre dette ved at udvælge munden form og lægger det på sin egen lag (for > arrangere > fremsætte /sende tilbagestående, så enten anvende lag) menu til at skabe et udklip maske eller anvende menuen bar (for > arrangere > fremsætte /sende tilbagestående). når du har skabt den maske, udvælge elementer som tænder og tunge og placere dem i munden.bare vælg den nødvendige genstande og trække dem ind i din maskerede lag.det er værd at bemærke, at når man laver du det maske munden, vil miste det hele er farve værdier, så de har brug for på ny at blive anvendt.,, løntrin 5 udfylde de faste stoffer, nu da jeg har fuldstændig den linje, jeg vil fylde i fast sorte.bare vælge alle de områder, der kræver en solid sort med udvælgelsen værktøj (v), og ved hjælp af prøver vinduet anvende en sort udfylde., nu er jeg tilbage med en sort og hvid tråd trækning, som jeg kan klemme på dette stadium.når jeg er tilfreds med det image og den linje, jeg ønsker at omdanne linjer til fast form, så de kan blive skubbet, og trak give " krop " at det stykke.udvælgelse af linje arbejde er nemt, som det hele er den samme farve jeg blot at udvælge en del af linje arbejde i dokumentet, og så gå til at udvælge > samme > apopleksi farve, og enhver genstand med samme takt farve som min nuværende udvælgelse er også udvalgt.dette værktøj er meget nyttige, når de anvender omfattende ændringer i et stykke, især når der er tale om farve, når jeg har alle i beskæftigelse udvalgte jeg omdanne det til et solidt fyldt objekt (objekt > vej > udkast slagtilfælde), jeg så ændre den linje, vægt, hvor jeg mener, det er nødvendigt.jeg kan lide den vægt, der skal fin og tyk, så ved de direkte valg værktøj a) jeg tager de punkter, den model, som er så høje, at min smag.,,,, trin 6 om farver, når jeg har fået nogle grundlæggende linje arbejde, det er tid til at anvende blok farver, jeg ved det jeg vil have det til at være på sort baggrund, min første skridt er at ændre farven på den linje, der er hvor udvælge > samme >, er handy, denne gang at fylde farve mulighed.fordi jeg er i gang med en fast form, andre elementer, som f.eks. glas, også vil blive udvalgt.når jeg har ansigtet farvede, jeg kan bevæge sig væk fra det oprindelige billede og begynde at blive kreativ.mit første skridt er at anvende de flår i mig pennen værktøj (p), trin 6 skik børste arbejde på dette tidspunkt er det ansigt ser stadig meget fast og digitale, så jeg ønsker at skabe en børste arbejde for at tilføje en flydende linjer.anvendelse af pennen værktøj, jeg kan lave en grundlæggende børste form, der vil give en tilspidset ende på linjerne.jeg tager det i buskadset panel, som jeg giver forskellige muligheder for at børste.jeg vil have en kunst børste med tonefarver colorization.jeg vælger at omfang den børste, ned til en lav procentdel, den måde jeg kan kopiere den børste senere og anvende forskellige procentsatser for at give mig en række forskellige størrelse børster. arbejder omkring billede, jeg anvender linjer og detaljer, før jeg er glad illustration er ved at miste den statiske føler vektorer kan give.anvendelsen af disse linjer, uafhængigt af den oprindelige billede, snarere end at spore, gør det også muligt for billede for det mere og mere spontan.billedet kan anvendes som reference, men i tillid til deres eget mærke, at virkelig bidrage til at puste liv i det stykke.,,, trin 7 teksten, nu da jeg har et ansigt, som jeg er glad for, det er tid til at skabe den tekst.jeg vælger en skrifttype, der er behørigt nødlidende og zombie, ligesom, men er også flot og modig.jeg type de afsnit, og derefter, mens den stadig er udvalgt i højre klik min mus og vælge skabe udkast.dette ændrer form i en grafisk, som jeg kan manipulere og arbejde på samme måde som det ansigt.desværre endnu en type er omdannet til beskriver du ikke længere kan redigere det som tekst, så det er vigtigt at sørge for, at du er glad for det.det er altid nyttigt at opbevare en kopi af den oprindelige form på en skjult lag, som igen.,,, trin 8 tilsætning af hud, min idé er, at den zombie ansigt - gnaskende væk på den pågældende type.en fremgangsmåde kunne være at arbejde i den nuværende form lag, tilpasning og at trække områder.men jeg beslutter, at jeg ønsker at skabe en hud, så brug af pennen værktøj, endnu en gang, jeg begynder at skabe huden på et nyt lag over den type.,,, er det næste trin i en gentagelse af den første etape, der omfatter ansigt, men at bruge den røde tekst, som min base og et foto.samtidig med at jeg også tilføje nogle løs i huden, der omfatter de mund i zombie, der forbinder de to elementer sammen, og også med en følelse af " life " til det stykke, den indfører også en følelse af " strækning og spring " på huden.for at gøre det logo, sidde sammen i den røde del kræver en skitse, som med alle de øvrige elementer, så jeg pasta, en kopi af det bag sig og tilføje et slagtilfælde.anvendelse af slagtilfælde den kopi, snarere end direkte til formål, sikrer, at et objekt, sidder bag en mindre huller og fylder dem.,, jeg er næsten færdig, det er blot et spørgsmål om at binde det billede sammen.jeg er klar over, at hoved ikke giver det helt rigtige følelse af " træk " det vil jeg gerne.øjnene er fra venstre til højre på en side, så hvis jeg har hovedet bevæger sig i den modsatte retning, det vil give indtryk af resistens.det er hurtigt opnået ved at få hoved vertikalt (objekt > omdanne > afspejler) og anvender nogle yderligere justeringer, hvor de elementer, alle interagerer med hinanden.,, konklusion med størstedelen af det arbejde, der er udført, kan jeg have det sjovt, jeg går tilbage til min børste og pen redskaber og så vil jeg med traditionelle medier og jeg finjustere stykke som helhed.jeg bryder de briller, rådne tænder og generelt bare tilføje den nu af zombie funk indtil stykke er færdig.jeg håber, du har haft det sjovt på med denne tut.