How til Slå ensformig bilder til Cinematic Portretter
Det finnes en mengde måter å behandle et portrett, for en mengde bruksområder, men det er for en annen funksjon. La oss takle legge drama eller en filmatisk kvalitet til en vanlig, ensformig portrett. La oss også kaste inn en liten bit av falsk HDR. På den måten hvis du jobber på et prosjekt som krever et fantastisk skudd uten fantastiske fotografier, vil du være i stand til å brolegge noe sammen ved hjelp av mad skillz
Oppdatering: Denne opplæringen var opprinnelig publisert på PSDTUTS i april 2009.
Video Tutorial
Vår video redaktør Gavin Steele har laget denne videoen opplæringen til kompliment denne teksten + bilde tutorial.
Asset Forberedelse
Bildene jeg har brukt er: Mannen, skyen, vannet synker 1, og vanndråper 2. Som alltid velkommen til å bruke dine egne bilder, men du må kanskje justere innstillingene for noen av trinnene for å få den rette effekten med ulike aktiva.
Trinn 1
Åpne mannen bilde fra iStockphoto og skille ham fra bakgrunnen. Bruk uansett hvilken metode du er komfortabel med, ville jeg vanligvis bruker Pen Tool, men jeg skal være ærlig, så han har ikke hår å bekymre deg og bakgrunnen er hvit jeg ganske lurt. Jeg brukte, ahem, Magic Wand Tool for å velge hvitt. Jeg så Feathered utvalget ved en piksel (Velg > Feather), utvidet det med 2 piksler (Velg > Endre > Utvid) og traff slette 2-3 ganger før den hvite glorie forsvant. Kalle dette laget "MAN". Velg Dodge Tool, sett Range å Høydepunkter og eksponerings til 15% og kjøre den over Iris et par ganger. Dette bør få øynene ut litt.
Trinn 2
Åpne opp sky bildet fra sxc.hu og importere den inn i dokumentet under "MAN" lag. Endre størrelsen til ca 130% og dra (Bruk markeringsverktøyet, hold Alt og bare dra skyen rundt lerretet) tre duplikater. Overlappe dem som på bildet nedenfor. Deretter velger viskelær, satt som et stort myke kanter pensel, og kjøre den langs de harde kantene der skylagene møtes.
Trinn 3
Til slutt velger klone Tool, sette den til en stor (rundt 400 piksler) myke kanter (0% hardhet) pensel og klone ut de åpenbare mønster repetisjoner. Velg flere kildepunkter for å unngå mer åpenbare mønstre.
Trinn 4
Disse neste trinnene er mye lettere hvis du har tilgang til et tegnebrett, men du kan fortsatt gjøre det med en mus. Lag en Curves Adjustment Layer like over "MAN" lag og merk som er merket Bruk Forrige Layer å skape en Clipping Mask. Sett den opp som vist, og kaller det "CURVES_DARK." Velg "CURVES_DARK" layer mask og fylle den med svart, bør dette skjule virkningene av Curves.
Velg Paintbrush Tool og sett den til 0% hardhet, 15% Opacity og 65% Flow. Endre Brush størrelse som passer den delen av bildet du behandler. Tydeligvis jo større pensel, jo jevnere overgang. Sett forgrunnsfargen til White og begynne å male direkte på Layer Mask. Noen områder krever mer arbeid enn andre, så ikke vær redd for å gå over noen oppdateringer flere ganger.
Se bildet nedenfor for omtrent børste størrelser å bruke. Dekke både hud og klær. Det er ingen eksakt vitenskap til dette, er det mye prøving og feiling.
For å få de fine detaljene du trenger for å redusere penselstørrelsen helt ned. Øyevippene som et eksempel krevde tre piksel pensel, men jeg økte opacity til rundt 40 prosent. Jeg gjorde det samme med rynker og andre harde kanter.
Til syvende og sist bør lagmaske ligne denne (trykk Alt og klikk på lagmaske for å se hvor du har malt på masken). Jeg skjønte ikke helt gjør nok på Mask og det er tre måter å rette på dette. Alternativ 1 er å dobbeltklikke på Layer Thumbnail (dette er representert, i dette tilfellet av en sirkel som er halvt svart og halvt grått). Juster Curves for å gi et mørkere resultat. Alternativ 2 er å fortsette å male på Layer Mask, men du risikerer å rote til godt arbeid. Alternativ 3 er å duplisere Curves Adjustment Layer, så kan du redusere effekten ved å tilpasse Layer Opacity.
Trinn 5
Igjen, alle dere peeps med et tegnebrett er kommer til å finne dette mye enklere. Lag en annen Curves Adjustment Layer ovenfor "MAN" og "CURVES_DARK" på lag paletten. Kryss av i boksen som er merket Bruk Forrige Layer å lage en Clipping Mask og kaller det "CURVES_LIGHT." Trekk den øvre delen av linjen oppover å gjøre bildet lysere. Merk: Hvor mye du manipulere Curves lag (inkludert "CURVES_DARK") påvirker hvor mye du må trekke på Layer Mask og hvor mye du må justere den samlede eksponeringen senere
Fyll. den "CURVES_LIGHT" lagmaske med svart og Draw direkte på den med en myk kant børsten lastet med hvitt. Igjen plukke penselstørrelsen og opasitet å matche området du behandler. Hvis du overdrive et område, legger du pensle med svart og gå over problemområdet.
Du er ute etter å male over alle de områder hvor det er høydepunkter. For å styrke ting som rynker, bør du male lys ved siden av mørket, men ikke over det. Male opp til hard-kanter med en liten pensel og deretter bort fra det med en stor børste til diffuse overgangen.
Alt-klikk på lagmaskeminiatyren å se hvor du har malt på den. Det skal ligne på bildet nedenfor. Oppmerksom på lagpaletten også, alle mine lag er for tiden på Normal ved 100% opasitet og fyll. Den lille pilen ved siden av Layer thumbnail betyr at den bruker det nederste laget som en klipping maske
Hvis din ikke gjør det, velg deretter "KURVER" lag og gå til Layer >.; Opprett klipping maske. Å maskere av eventuelle områder du trenger en hard kant for eksempel bunnen av nesen, rett og slett tegne rundt det å bruke Pen Tool, snu banen til ei markering og male på den aktuelle lagmaske.
Trinn 6
Lag en Gradient Map Adjustment Layer ovenfor "MAN", "CURVES_DARK" og "CURVES_LIGHT." Bruk de underliggende lagene som Clipping Mask. Sett Gradient Map som vist nedenfor, og deretter endre Layer Blending Mode til Soft Light og Opacity til 75%. Nå kan du justere fargetone /metning, leke med kanalmikseren og tilsett en fin studio-esque bakgrunn og stoppe der for nå. Men la oss fortsette og legge til noen virkelige drama til dette.
Trinn 7
Legg til en Gradient Map Adjustment Layer under "MAN" og oppover "skyen". Input mørkere farge som # 164370 (en mørk blå) og lysere farge som # e2dc9a (en gjørmete gul). OK dette, så setter Layer Blending Mode som Soft Light og endre Layer Opacity til 68%. Legg en Curves Adjustment Layer rett under Gradient Map. Juster som vist og deretter endre Layer Opacity til 60%. Lagpaletten bør som vist nedenfor.
Trinn 8
Legg et nytt lag rett over "skyen" og fyll den med 60% svart. Sett Blending Mode til Overlay (det skal forsvinne). Velg Burn Tool og satt til en stor børste (917 diameter, 0% hardhet), sett Range til Mellomtoner og Eksponering for rundt 15%. Deretter brenne rundt hjørnene for å lage en vignett. Ring lag "vignetten" og justere Opacity som passer. Mine endte opp på 77%.
Trinn 9
Lag et nytt lag rett over "MAN" (med "MAN" som en rel) og en annen rett under "CLOUD_CURVES "og" GRADIENTMAP "lag. Ring nye lag "WHITEGLOW." Velg Paintbrush Tool, legger du det med hvit og jobbe på lag som vist nedenfor. Lag en myk, hvit glød under mannen til å løfte ham fra bakgrunnen. Deretter oppretter du en hvit glød over å blø lys fra bakgrunnen over emnet. Følg den rosa stien som vist, og deretter gå over en gang til.
Step 10
Det neste trinnet er en stilistisk valg som vi går for en stilisert utseende. Men hvis du ønsker en mer naturalistisk ferdig kan du hoppe over denne delen. Velg alle lagene for tiden knyttet
Så gå til Filter > "MAN."; Stilisere > Glowing Edges og satt opp som vist
Vi ønsker å slå ut mellomtonene på dette så gå til Image >.; Justeringer > Nivåer og satt opp som vist.
Deretter endrer Layer Blending Mode til Screen og slippe Opacity ned til rundt 34%. Duplisere dette laget og satt den dupliserte Blending Mode til Overlay, endre Opacity til rundt 13%. Jeg har også maskert av områder rundt haken på den opprinnelige Glowing Edges Layer (Screen, 34%).
Trinn 11
Duplicate "skyen" lag og dra den over " GLOW_EDGES "lag. Påfør en 2-3 pixel Gaussian Blur, og still Layer Blending Mode til Screen og Opacity til 50%. Ta en myk kant Eraser og slette alle deler av skyen som smitte over ansiktet og detaljer. Duplisere laget og dra det til du får en ganske jevn dekning av tåke i bunnen av bildet. Kalle disse lagene "CLOUD_BLURRED."
Step 12
Last ned vanndråper ett bilde fra sxc.hu og åpne den. Gå til Image > Roter Canvas > 180 grader. Slette større ball av vann og ødelagt ballongen delen.
Velg deretter Burn Tool, sett den til Shadows med en eksponering på 35% og kjøre det sammen hvor du har slettet. Dette bør gi en mer realistisk blanding.
Lim den inn i dokumentet direkte over "CLOUD_BLURRED" lag og sett Blending Mode til Screen. Posisjon på skulderen slik at kondens drypper på linje med mans skulderen. Du må rotere det til å passe. Deretter drar du en kopi av dette laget langs skulderen, rotere og passform. Kalle disse lagene "DROPS_RIGHT."
Duplicate både "DROPS_RIGHT" lag og med duplikater utvalgte gå til Rediger > Transform > Vend vannrett. Rotere dem til å passe på linje med skulderen og endre navn på dem begge "DROPS_LEFT."
Last ned og åpne vanndråper to bilde fra sxc.hu. Vi ønsker bare dråpene her så slette Balloon og tettere del av vannet (Eraser og deretter Burn Tool). Lim inn i arbeidsdokument, endre Blending Mode til Screen. For å få mindre biter av spray rett og slett endre størrelse for å gjøre dem mindre.
For å få dråper regn, drar en kopi og endre størrelse større. Lag flere kopier til du får en god spredning. Bruk kloneverktøyet for å få en mer presis dekker. Deretter gruppe lagene, velg gruppen og gå til Layer > Lagmaske > Avslør alt. Bruk denne Mask å dempe virkningene av regn, fjern eventuelle dråper dekker detalj og gi det en generell opprydding.
Step 13
Lag et nytt lag rett over "WATER_DROPS "gruppe (regn og sånt), og kaller det" STARBURST. " Fyll den med 60% svart og gå til Filter > Noise > . Legg Støy og satt opp som vist nedenfor
Så gå til Filter > Blur > Radial Blur. Påfør en zoom uskarphet som vist. The Blur Senteret bør være bare på mans skulderen. Hvis du ikke treffer det, så bare flytte lag og endre størrelse på det slik at det fyller hele lerretet.
Til slutt, justere nivåene som på bildet nedenfor og still Layer Blending Mode til overlegg. Som 60% er ganske mye et overlegg nøytral farge, og nivåene er godt balansert ut, skal det ikke påvirke hele bildet. Legg en lagmaske for å maskere ut noen områder som du ikke ønsker stråler. Jeg maskert ut deler av ansiktet og skjorten.
Step 14
Lag et nytt lag rett over "STARBURST" og kaller det "FAKE_RAIN." . Fyll den med 60% svart, legger støy (som du gjorde for "STARBURST") og deretter skalere det
Så gå til Filter > Blur > Motion Blur.
Ta opp Blending Options (klikk på f Og en Smart Sharpen filter. Til slutt, justere Levels og sett Layer Blending Mode til Hard Light. Duplicate "FAKE_RAIN," kaller det "FAKE_RAIN_BGROUND" og flytte den under "VIGNETTE" lag på lagpaletten. Rotere det 10 grader eller så, og endre Layer Opacity til 75%. Opprett en ny Gradient Map Adjustment Layer rett ovenfor "FAKE_RAIN." Sett mørkere farge som # 075053 og lysere farge som hvitt. Deretter setter Layer Blending Mode til farge med en Opacity på 55%. Legg en lagmaske (Layer > lagmaske > Reveal All), ta en stor myke kanter pensel, legger du det med svart, redusere børste Opacity til 20% og male over ansiktet området et par ganger Legg til en Hue /Saturation justeringslag rett over Gradient Map du nettopp opprettet. Trekk Saturation glidebryteren ned til -68% og OK det. På dette iscenesatt jeg lagt til en lagmaske og maskert av noen av rødt slips med en myk kant børsten på 25% Opacity. Legg til en Curves Adjustment Layer over det og satt opp som vist nedenfor. Det ser ganske humørsyk nå, på tide å legge til spillerne på dette. Lag et nytt lag over de tre nye justeringslag og kaller det "OVERLAY_DODGE /Burn". Fyll den med 60% svart og endre Layer Blending Mode til overlegg. Bruke Dodge og Burn Tools vi skal ytterligere øke noen høydepunkter og et par skygger. Her er hvordan det ser ut med endringene. Her er omtrent hva din "OVERLAY_DODGE /BURN" laget bør se ut på Normal Blending Mode. Legg merke til at enkelte områder er hvitere enn andre, har disse områdene blitt malt på flere ganger enn de mørkere deler. Lagdeling det opp er nøkkelen til en jevn og naturlig overgang. Som en liten salat garnityr Jeg har lagt til et lysskjær. Fyll et nytt lag med svart. Gå til Filter > Gjengi > Lens Flare og plukke 105mm prime. Standardinnstillingene bør være i orden. Sett lysskjær Layer Blending Mode til Screen og plasser den over skulderen. Det er verdt å nevne at jeg også brukt en liten mengde støy, etterfulgt av en Gaussian Blur (rundt 4 piksler), og deretter en smart sharpen (rundt 150 7 piksler). Velg alle dine lag og kopiere dem. Flett alle dupliserte lagene til ett, noe som gjør at du lar originalene urørt. Duplisere det fusjonerte laget og navn one "HIGH_PASS" og en "omvendt". Velg "HIGH_PASS" og gå til Filter > Andre > High Pass. OK en to pixel passere og deretter sette Layer å overlappe. Maske av alle delene du mener er for sterk, jeg gjorde starburst området litt. Velg "omvendt" lag og Avmett det (Command + Shift + U ). Deretter snu den (Command + I), gjelder en 40 pixel Gaussian Blur og deretter sette Layer Blending Mode til overlegg. Det er litt mye så slippe Layer Opacity til rundt 45% eller hva du er komfortabel med. Du bør sitte igjen med en svært redigerbar bilde. Juster Layer Uklarheter, finjustere lagmasker, leke med justeringslag eller slå synligheten til noen av lagene av. Selv uten regn og skyer og whatnot, det du sitter igjen med er en måte å gjøre portretter punchier. Se det endelige bildet nedenfor eller en større versjon her. Abonner på PSDTUTS + RSS-feed for beste Photoshop tuts og artikler på nettet.
symbol i den svarte sirkelen nederst i lagpaletten) og trekk den svarte Layer Slider over til 130.
< p> Påfør en liten Gaussian Blur.
Trinn 15
Step 16
<. hr>
Step 17
Step 18
Trinn 19
Step 20
Trinn 21 Anmeldelser
Step 22
Konklusjon