Create en flytende Vexel Illustrasjon i Photoshop
I denne opplæringen vil vi bruke vexel teknikker for å skape en intens, flyter illustrasjon ved hjelp av abstrakte former. La oss komme i gang!
Instruksjons Eiendeler
Følgende eiendeler ble brukt under produksjonen av denne opplæringen.
Trinn 1
La oss lage et nytt dokument i Photoshop. Gå til Fil > Ny. Jeg brukte en omvendt A3 størrelse, men husk at du kan bruke en hvilken som helst annen. Husk også å arbeide med en høy oppløsning (300 DPI eller høyere) for å ha en høy kvalitet bilde hvis du vil at arbeidet skal skrives ut.
Trinn 2
Plasser lager på lerret. Siden vi skal arbeide med flyten av håret hennes, holde litt mer plass på høyre enn venstre.
Trinn 3
Lag et nytt lag, og bruk en stor hvit pensel til å fylle noen av delene rundt jentas ansikt. Deretter oppretter et lag og bruke en hard børste å skissere dine ideer. Dette er den beste delen. Bare gå vill og ikke vær redd for å gjøre noen slag. Det spiller ingen rolle om du arbeider med musen eller tablett, dette kommer til å være bare en referanse.
Trinn 4
For å kunne bruke riktig Pen Tool, for det første må vi gi noen egenskaper til Brush Tool. Velg Brush Tool (B) og endre innstillingene i henhold til hva du liker. Tikker "Shape Dynamics" kommer til å være svært nyttig for den siste delen av denne opplæringen. Endringer i dette trinnet er veldig viktig hvis du ønsker å oppnå ulike effekter med Pen Tool, men vi vil ikke gå dypere i denne opplæringen.
Trinn 5
Velg Pen Tool (P) og kryss av "Paths" symbol. I dette trinnet er du også i stand til å velge mellom å aktivere eller ikke Rubber Band. Det hjelper deg å se hvordan spor kommer til å være like, så lenge musepekeren beveger seg rundt på skjermen.
Trinn 6
Som en evaluering, vil jeg gjerne at du skal huske prosessen når du er tracing (med denne teknikken) ved hjelp av Pen Tool. Spor med penneverktøyet, høyreklikk og velg Stroke Path. Etter det, vil et lite vindu åpent. Hvis du holder " Ligner Trykk " krysset, kan grensene fade (eller effekten du har lagt til børsten i trinn 4). Hvis du ikke gjør det, vil du få en sterk spor, veldig nyttig for den type strektegninger vil vi skal gjøre.
Trinn 7
Jeg liker å starte strektegninger arbeider fra den store former, til de små. I dette tilfelle er hennes silhuetten en stor form. La oss starte med det! Følg den blå mønsteret i første omgang til du får noe sånt som det andre bildet. Fargen jeg brukte? # 7f0000.
Trinn 8
La oss begynne å jobbe øynene. Bare redusere bestanden lag opasitet og spore over et nytt lag. Du må kanskje endre størrelsen på penselen for detaljer. Jeg brukte en 8 piksler avrundet pensel. Jeg merket " Ligner press " for øyevipper og merket av det for øyet disposisjon. Også lagt noen detaljer. For nesen, i stedet for å velge " Strek opp bane ", velge " Fyll Sti ". Et nytt vindu vil åpne, se egenskaper og trykk OK.
Trinn 9
For den indre delen av øynene, gjorde jeg fire sirkler. Deres egenskaper er vist på neste bilde. Det er ganske mye det samme enn de foregående trinnene, men husk å huke " Circle (Tegn Diameter eller Radius) " Hvis du ønsker å lage perfekte runde sirkler. Kopier den og legger dem, slette det er ikke nødvendig. Også kan det være lurt å legge til noen øyenbryn.
Trinn 10
Jeg har lagt leppene og grunnleggende hår. Jeg ønsket å holde leppene veldig enkelt siden jeg visste at jeg kom til å farge det med rød (ligner på strektegninger).
Trinn 11
Etter de samme teknikkene som før, bare plukke 10 px hard børste, og etter sporing, Fjern kryss " Ligner Trykk ". I dette trinnet vil du bli bare sporing over skissen du gjorde i trinn 3. Jeg brukte samme farge enn før: # 7f0000. Husk at det ville være svært nyttig hvis du lager disse sporene i et nytt lag, og unngå å blande forskjellige typer linjer på samme lag.
Trinn 12
Jeg trodde det ville se interessant hvis det var noen interaksjon mellom håret og bakgrunnen. Så begynner å spore noen solide figurer fulle av bevegelse og drama. Husk å zoome inn og Zoom ut hver gang du trenger det.
Trinn 13
La oss starte med fargelegging del! Denne delen er helt opp til deg. Du kan fritt velge hvilken farge du vil, og du kan bruke den teknikken du foretrekker mest. I dette tilfellet I anvendes faste former. Arbeid alltid med lag under lag av linjene (hvis du ønsker å holde strektegninger ren).
Trinn 14
Fortsett fargelegging. For den lilla delen, bare prøv å plassere lag under den generelle linjen kunst, men over håret former. Legg en gradient til den blå sirkelen. Også begynte jeg å teste med skygger, og lagt en for den lilla figuren, ved hjelp av strektegninger farge, og endre opacity til 45%. Legg også merke til at jeg har lagt enkelte kretser bak jentas ansikt.
Trinn 15
La oss legge skygger og høylys. Det jeg foreslår at du kan gjøre er å spore fast form (mørk for skygger, lys for høydepunkter). Etter det, i stedet for å slette direkte, " gjemme " ved hjelp av et lag maske. Klikk på " Legg lagmaske " ikonet eller gå til Layer > Lagmaske > fra innsyn. Bruk en stor svart myk børste i lagmaske, vil det hjelpe deg å oppnå en " gradient " effekt. For de Høydepunkter jeg brukte # 000000 (layer opacity: 30%) og for de skygger # 7f0000 (layer opacity: 40%). Du vil bli utgangspunktet gjenta dette trinnet for resten av abstrakte former. Resultatet avhenger av dine ferdigheter med pennen og hvor kreativ du var med dine former.
Trinn 16
For jenta, trakk jeg en stor form som ville fungere som en skygge. Jeg holdt tom noen plass i retten, for å gi den en bakgrunnsbelysning utseende. Du kan følge skyggene fra den opprinnelige lager eller lage din i henhold til den atmosfæren du ønsker. Jeg byttet lag stil med følgende egenskaper.
Trinn 17
For øynene, trenger du ikke noe annet enn en skygge og sirkler som vil fungere som glitrer i tomrommene øynene hadde. Dette er ganske mye hva vi har gjort hele opplæringen, og legger til figurer. Uklarheter og farger er opp til din smak.
Trinn 18
For leppene, vil vi legge til en solid skygge ved hjelp av # a30000. Og for høydepunktene, la jeg en hvit form med 5% dekkevne og en annen med en 25% av opasitet. I det andre bildet ser du jeg lagt et lag fullt av circless som vil fungere som glitrer (10% av opasitet), og en annen med en liten hvit form (25% av opasitet).
Trinn 19
For lysene, jeg bare fylt noen figurer med hvit (layer opacity: 20%). Da jeg la små detaljer i hvitt (layer opacity: 55%). Husk å ikke blande lys og skygger.
Trinn 20
Trace noen linjer ved hjelp av Pen Tool. For disse linjene vil vi bruke en 30px hardt avrundet børste. Husk å krysse av " Ligner Trykk " etter å ha valgt " Strek opp bane ". Jeg brukte # ffa300. Så mye slag og detaljer du legger i dette trinnet, ville det se kulere.
Trinn 21
På dette punktet, merket jeg at jeg manglet noen figurer, så jeg bestemte meg for å legge til noen andre figurer (høylys og skygger). Husk at du er helt fri til å gjøre hva du vil med arbeidet ditt, du kan til og med slette enkelte deler, trekke litt mer, legge teksturer ... du bestemmer når det er grafikken ferdig!
Final Bilde